Posté par INHA, le 23 février 2016;
 Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire « La Mode masculine 1820-1970 », organisé dans le cadre du programme « Histoire de la mode et du vêtement », se propose de traiter des corps et des objets en poursuivant le même objectif qui est de mettre en lumière la singularité et la complexité de ces cent cinquante années de mode masculine.
Intervenants :
Joya Indermühle, conservateur, Schweizerisches Nationalmuseum, Zürich La cravate au fil du temps : formes, tissus et motifs Elizabeth Semmelhack, senior curator, The Bata Shoe Museum, Toronto Men in Heels : The Politics of augmented Height Raphaël Sagodira, collectionneur, Paris L’homme formel matérialisé. Analyse de quelques éléments de vestiaire 1910-1930
Archives audiovisuelles
. . . → En lire plus
Posté par INHA, le 17 février 2016;
 La mise en ligne du Dictionnaire des élèves architectes de l’École des beaux-arts (1800-1968) est achevée.
Basé sur le dépouillement exhaustif des neuf registres matricules qui dressent la liste des élèves admis dans la section d’architecture de l’École des beaux-arts, promotion après promotion et dans l’ordre de leur classement, le Dictionnaire recense exactement 18 156 noms.
Ce chiffre comprend en sus quelques dizaines élèves entrés à l’École par équivalence, entre l’Occupation et 1968, et qui, bien qu’ayant échappé à l’attention du secrétariat, y ont suivi une scolarité, parfois jusqu’au diplôme.
C’est toute l’histoire de l’École des beaux-arts qui se déroule à travers ces biographies, depuis le rattachement . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 1 décembre 2015;
- Date et lieu de la journée d'étude : 10 décembre 2015 - 10h - Hôtel Fumé - Salle des Actes
8, rue René Descartes, 86000 Poitiers
 La référence à l’Antiquité classique est continue au cours des périodes modernes et contemporaines, et l’on n’a pas fini d’explorer les résurgences, les citations, les emprunts plus ou moins conscients, plus ou moins explicites, voire les manipulations auxquels se livrent les artistes à cet égard. D’autres antiquités, d’autres passés, éloignés dans le temps comme dans l’espace, sont aussi interrogés et explorés – le Moyen-Age offre une source tantôt rejetée tantôt fascinante. Et chaque époque entretient avec celle qui la précède une relation complexe de filiation et d’opposition. L’éclectisme et les néo-styles rebondissent de siècle en siècle, souvent accusés, mais peut-être à tort de freiner les avant-gardes.
La . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 27 novembre 2015;
- Date et lieu du séminaire : 9 décembre 2015 - 14h-17h - Galerie Colbert - Salle Giorgio Vasari
6e séan ce du séminaire du programme « Histoire de la Mode et du Vêtement »
Stéphane Guégan, conservateur, Musée d’Orsay James Tissot entre haute culture et haute couture —— Philippe Thiébaut, INHA La garde-robe d’un homme ordinaire dans le Paris haussmannien : effigies masculines de Gustave Caillebotte —— Sandrine Brula, conservateur en chef, ou Marie-Eve Bouillon, chargée d’études documentaires, Mission Photographie, Archives nationales, et Vivien Richard, conservateur, Département de l’Exécutif et du Législatif, Archives nationales Mode masculine à la Présidence, de Vincent Auriol à Georges Pompidou : sources et essai typologique —— Anaïs Romand, costumière, et Daniel Bihin, tailleur Corps contemporain/costumes et films d’époque
Pour en . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 26 novembre 2015;
- Date et lieu de la conférence : 8 décembre 2015 - 18h15-19h30 - Auditorium de la Galerie Colbert
 Gravure sur bois et modernité : le catalogue de la 14e exposition de la Sécession viennoise (1902). Don de la Société des amis de la bibliothèque d’art et d’archéologie. Deuxième séance des Conférences du Quadrilatère. – Nathalie Muller, bibliothécaire, responsable de la collection d’estampes modernes, INHA, collections Jacques Doucet
– Philippe Thiébaut, conservateur général du patrimoine, conseiller scientifique, INHA
La quatorzième exposition de la Sécession viennoise, fondée en 1897, est certainement l’une des plus marquantes du groupe. Présentée d’avril à juin 1902 dans le célèbre bâtiment construit par Joseph-Maria Olbrich, elle avait été conçue autour d’un double hommage à Beethoven, célébré à la fois . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 28 octobre 2015;
- Date et lieu du séminaire : 18 novembre 2015 - 14h-17h - Galerie Colbert, Salle Giorgio Vasari
Cinquième sé ance du séminaire du programme « Histoire de la Mode et du Vêtement ».
Sibylle Einholz, professeur émérite, Hochschule für Technik und Wirtschaft, Berlin Fashion and Reality. Men’s Fashion in Berlin Carte de visite, 1860-1900 —— Karen Trivette Cannell, Head of Special Collections and College Archives, Fashion Institute of Technology, New York « Adam » and « Esquire » : Points of Comparison and Contrasts —— Karine Taveaux-Grandpierre, maître de conférences, LabSIC, Université Paris 13 « ELLE et la mode masculine »
Archives audiovisuelles :
« Quand les hommes veulent devenir mannequins » Émission Les Actualités Françaises, 24 mars 1965 INA (Actualités Françaises) « Les . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 28 octobre 2015;
- Date et lieu de la rencontre : 18 novembre 2015 - 18h - Salle Vasari, Galerie Colbert
Renco ntre avec Laure de Margerie, auteur du répertoire, et Claire Barbillon (université de Poitiers), François Blanchetière (musée Rodin), Matthieu Chambrion (Conservateur du patrimoine – chercheur, Direction de l’Inventaire du Patrimoine, Région Centre), Anne-Lise Desmas (J. P. Getty Museum), Claire Maingon (université de Rouen), Charlotte Quiblier (Ecole du Louvre/Videomuseum).
Illustration : Auguste Rodin, Danaid, 1885-1902, marble, Philadelphia, Rodin Museum, Gift of Alexander Harrison to the Pennsylvania Academy of the Fine Arts in 1902 and purchased by the Philadelphia Museum of Art with the Annenberg Fund for Major Acquisitions, and other Museum funds, 2003-4-1 (photo: Rodin Museum, Philadelphia).
18 novembre 2015 – 18h Salle Vasari, Galerie Colbert, 1er étage . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 9 octobre 2015;
- Date et lieu : 26 octobre 2015 - 19h30 - Auditorium de la Galerie Colbert
 À l’occasion de la 5e édition du Festival de l’histoire de l’art, qui s’est tenue les 29, 30 et 31 mai 2015 à Fontainebleau, l’INHA a commandé à Noëlle Renaude un texte pour redonner vie au Faust Magicien, lanterne magique créée en 1929, tandis qu’une nouvelle partition a été confiée à Ignacio Plaza Ponce. Parmi les spectacles offerts lors du Bal des Matières aux invités de Charles et Marie-Laure de Noailles, Jean Hugo a peint, dans un style néo-Renaissance, trente-deux plaques de verre, sur un livret du musicologue Louis Laloy et une musique originale de Georges Auric, malheureusement perdus. Ces plaques de verre, acquises . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 11 septembre 2015;
- Date et lieu du séminaire : 07/10/2015 - 14h-17h - Galerie Colbert, Salle Giorgio Vasari
4e séance du séminaire du programme « Histoire de la Mode et du Vêtement »
– Muriel Berthou Crestey, docteur, chercheur contractuelle à l’ITEM (ENS-CNRS) : Flaubert et la mode masculine
– Änne Söll, docteur, maître de conférences, Universität Potsdam : Men’s Fashion magazines in Germany and Austria 1917-1943
– Marlène Van de Casteele, doctorante, Université Lumière Lyon 2 : La photographie de mode au masculin entre Paris et Londres (1960-1970) : l’expression d’une équivoque
Archives audiovisuelles
« Salon international de la Mode masculine. Europe 1960 » Magazine féminin, émission de Maïté Célérier de Sannois, 19 mai 1960 INA ( ORTF)
Accéder aux . . . → En lire plus
Posté par Musée d'art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole, le 1 septembre 2015;
- Date et lieu du colloque : 15,16,17 octobre 2015, Saint-Étienne & Lyon, Musée d'art moderne et contemporain, Musée des Confluences.
 De la première industrialisation à la phase actuelle de développement de nouvelles technologies, les inventions techniques conditionnent la vie économique et politique, comme elles sollicitent l’imaginaire collectif. Source d’inspiration infinie, les machines constituent un motif privilégié dans le champ artistique. En 1968, l’exposition de Pontus Hulten, The Machine at the End of the Mechanical Age au Museum of Modern Art de New-York témoigne de la relation complexe entre l’artiste et la machine. Longtemps magnifiée, synonyme de progrès et de développement, la machine a également été critiquée, comme facteur d’asservissement, confrontant l’être humain à un simulacre d’autosuffisance organique. L’utilisation de la machine amène finalement à penser différemment l’acte de création.
Ce colloque ‒ organisé par le Musée d’art moderne et contemporain . . . → En lire plus
Posté par USIAS, le 11 février 2015;
- Date limite : 10 mars 2015
L’USIAS (Institut d’Etudes Avancées de l’Université de Strasbourg) recrute pour la chaire d’Historiographie de l’art
un(e) POST-DOCTORANT(E), historien(ne) de l’art ou historien(ne)
pour un projet de recherche sur l’histoire culturelle de Strasbourg (fin 19ème-début 20ème siècle).
Maitrise de la langue allemande recommandée. Salaire mensuel net : entre 2000 et 2500 euros, selon compétences.
Adresser une lettre de motivation et un CV complet au :
Pr. Roland Recht Institut d’Etudes Avancées de l’Université de Strasbourg 5 allée du Général Rouvillois F – 67083 Strasbourg
Ou par email à : info@usias.fr
Plus d’information sur l’USIAS : www.usias.fr
Date limite de candidature : 10 mars 2015.
Posté par Carole Rabiller, le 18 novembre 2014;
- Date limite : 31 janvier 2015
- Date et lieu de la journée d'étude : 11 avril 2015, Institut national d’histoire de l’art (INHA), Paris.
 « Jésus contre le Christ ? », cette formule permettrait de résumer les paradoxes des XIXe et XXe siècles à l’égard de la question religieuse. À mesure que le germe rationaliste, semé par les Lumières, tend à désacraliser la figure christique, Jésus refiguré par les théologiens, les penseurs, les écrivains et les artistes, à leur image et à l’image de leur siècle, exerce sur l’Europe intellectuelle une force d’attraction redoublée. Dans ce climat général complexe, rationaliste mais spirituel, historiciste mais mystique, positiviste mais religieux, nous comprenons que l’imagerie christique, en dehors du simple fait religieux, ne décline pas, mais évolue sous le signe de . . . → En lire plus
Posté par Marine Schütz, le 20 mai 2014;
- Date et lieu de la journée d'étude : Université libre de Bruxelles, 6 juin 2014
Journée d’études « Devenirs du manifeste: entre discipline(s) et indiscipline
6 juin 2014
Organisée p ar Camille Bloomfield (Thalim UMR 7172), Laurence Brogniez (ULB, Groupe FNRS «Ecrits d’artistes») et Audrey Ziane (Université de Provence Aix-Marseille, UMR Telemme), cette journée d’études aura lieu à l’Université Libre de Bruxelles (ULB).
La journée d’études « Devenir(s) du manifeste : entre discipline(s) et indiscipline » a une double ambition : d’une part, elle permet une nouvelle exploitation des données de la base Manart (http://www.basemanart.com/), projet collaboratif du Labex Cap dont la vocation . . . → En lire plus
Posté par Marine Schütz, le 13 mai 2013;
- Date et lieu de la conférence : 14 mai, INHA
 What was modern about American landscape painting in the 1880s ?
Conférence de John Davis, professeur invité pour le programme Terra Foundation for american art (mars-mai 2013), Alice Pratt Brown Professor at Smith College, Northampton, Massachusetts
14 mai 2013 18h
La conférence sera donnée en anglais
“What was modern about American landscape painting in the 1880s ?” This lecture takes the example of Kenyon Cox as a case study. A pupil of Gérôme, Cox studied in Paris for five years before moving to New York in 1882. Like many returning artists, Cox was caught between two sets of expectations, one based on the French academic tradition and centered on the nude human figure, the other characterized . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 21 avril 2013;
- Date limite : 10 mai 2013
- Date et lieu du colloque : Brisbane, Australia, June 27 - 28, 2013, Brisbane, Australia, June 27 - 28, 2013
 Brisbane, Australia, June 27 – 28, 2013 Deadline: May 10, 2013
Call for Papers
Architecture at the Ragged Edge of Empire: Race, Place, Taste and the Colonial Context.
In his History of Queensland (2007), the historian Raymond Evans described the penal outpost of Moreton Bay (est. 1824 and later to become the colony of Queensland in 1859) as existing at the “ragged edge of Empire.” Initially a site of secondary punishment for reoffending convicts, ensuring it was both geographically and morally remote from the imperial centre, the later colony was also climatically diverse (ranging from the sub-tropical to the tropical), racially conflicted (the Indigenous population at times outnumbering convicts and settlers . . . → En lire plus
Posté par Marine Schütz, le 23 février 2013;
- Date et lieu de la conférence : 27 février, New York University
 « ROBERTA GONZÁLEZ, UNE ARTISTE DE L’ENTRE-DEUX », RENCONTRE AVEC L’HISTORIENNE DE L’ART AMANDA HEROLD-MARME
Jeudi 28 février 19h
Peu d’enfants reçoivent des compliments sur leurs dessins de la part de Picasso… Peu de personnes comptent parmi leur cercle le plus intime des personnages qui ont changé le cours de l’histoire de l’art du XXe siècle, comme Julio González ou Hans Hartung… Enfin, peu d’artistes savent résister à toute étiquette ou classification artistique afin de poursuivre leur chemin artistique personnel… C’est pourtant le cas de Roberta González, peintre, dessinatrice et écrivain qui a travaillé à Paris à partir des années 1930, jusqu’à sa mort en 1976. Figure artistique majeure, Roberta González a pourtant été oubliée par l’histoire de l’art, jusqu’à . . . → En lire plus
Posté par Laëtitia Pierre, le 10 février 2013;
- Date limite : 15 juin 2013
 Si saint Augustin estime, au Ve siècle de notre ère, que Dieu seul peut être appelé Maître, il n’en reste pas moins que les hommes ont souvent éprouvé le besoin de suivre des instructeurs, des guides, des intercesseurs qui apparaissent, à travers les siècles et les cultures, comme autant d’incarnations de la figure du maître spirituel. Directeur de conscience ou gourou, père spirituel ou intellectuel, le maître captive et capture. Face à lui, le fidèle abdique-t-il sa personnalité ou, au contraire, progresse-t-il dans sa quête du salut ?
Quelle que soit la tradition dans laquelle il s’inscrit, le maître est d’abord celui qui transmet : les formes religieuses, les textes, . . . → En lire plus
Posté par Le Centre allemand d'histoire de l'art de Paris, le 24 janvier 2013;
- Date et lieu : 29 janvier 2013 - Centre allemand d'histoire de l'art de Paris
Le 29 janvier 2013 à 18h30, au Centre allemand d’histoire de l’art de Paris, Ève Gran-Aymerich (Académie des Inscriptions et Belles-Lettres) et Jürgen von Ungern-Sternberg (Université de Bâle) présenteront l’ouvrage :
L’Antiquité partagée. Correspondances franco-allemandes 1823-1861
Mémoires de l’Académie des inscriptions et belles-lettres XLVII
» Cette édition de correspondances inédites constitue une contribution importante à l’étude des transferts culturels et scientifiques franco-allemands, auxquels les spécialistes de l’Antiquité classique et orientale ont apporté un concours décisif tout au long du XIXe siècle. Les archives personnelles de K. B. Hase et de D. Raoul- Rochette, collègues à la Bibliothèque nationale et membres de l’Académie des Inscriptions et Belles-Lettres, constituent un matériau fondamental pour rendre compte des échanges entre communautés . . . → En lire plus
Posté par Marine Schütz, le 10 janvier 2013;
- Date limite : 28 février 2013
 Avant-garde discourses in Spain and Latin America
This international conference brings together the Colección Patricia Phelps de Cisneros, CSIC, St. Louis University and the Reina Sofía in order to investigate the artistic and intellectual dialogue between Spain and Latin America during the twentieth century. It forms part of the Reina Sofía’s mission to become a platform for the study and representation of Latin American art in Europe. The conference has been planned to coincide with the exhibition La invención concreta: Colección Patricia Phelps de Cisneros in 2013. In this way the studies and debates here proposed will help to rethink dominant historiographies of modernism and modernity – . . . → En lire plus
Posté par CES20, le 4 janvier 2013;
Art de l’espace, la sculpture n’en demeure pas moins le parent pauvre de l’histoire de l’art du XXe siècle. Elle est pourtant au cœur des problématiques contemporaines, depuis la question de l’objet posée par Duchamp jusqu’à celle de la dématérialisation de l’œuvre d’art. Elle s’intègre également dans une multitude de dialogues, avec la photographie, le cinéma, la danse ou encore les nouvelles pratiques. « Art du plein air » selon Rodin, la sculpture s’inscrit dans l’espace public, assumant un rôle architectural, urbanistique ou tout simplement social. Tandis que des sculpteurs de toutes sensibilités ont revendiqué l’ancrage de leur œuvre à un lieu, d’autres l’ont utilisée dans une stratégie de diffusion . . . → En lire plus
|
Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
|
