Table-ronde : Pierre Cabanne – Un critique et ses archives (Paris, 8 novembre 2016)

Michel Didier, photographie de Pierre Cabanne © PHOTEBÀ l’occasion de l’entrée des archives de Pierre Cabanne dans leurs collections, l’Institut national d’histoire de l’art et les Archives de la critique d’art s’associent pour évoquer la figure et le parcours du critique d’art, mais aussi revenir sur ce que les dossiers documentaires qu’il a constitués apportent aujourd’hui à l’écriture de l’histoire de l’art. La présentation de documents sélectionnés autour de quelques axes majeurs de l’activité de Pierre Cabanne accompagnera cette rencontre.

En partenariat avec les Archives de la critique d’art et l’équipe de recherche . . . → En lire plus

Rencontres : « Anatomie d’un tableau : le ‘Marsyas’ de Titien » (Paris, 21 octobre 2016)

titien-le-supplice-de-marsyas-1570-huile-sur-toile-212-x-207-cm-kromeriz-musee-detat Le séminaire collectif d’Histoire de l’art de la Renaissance reprend ses séances. Comme l’an passé, les séances auront lieu un vendredi par mois, d’octobre à mai, à partir de 18h à l’INHA.

La première séance de l’année se tiendra le vendredi 21 octobre de 18h à 20h à l’INHA (Galerie Colbert – 2, rue Vivienne – Paris 2e) en salle Giorgio Vasari (1er étage).

Elle portera sur le thème :

Anatomie d’un tableau : le Marsyas de Titien

Rencontre avec Maurice Brock, professeur émérite à l’Université de Tours et au CESR, Guillaume Cassegrain, professeur à l’Université Grenoble Alpes, Jérémie Koering, chargé de recherche au CNRS, directeur adjoint du Centre . . . → En lire plus

Séminaire : « La Mode masculine 1820-1970 (II) – corps et objets » (Paris, 2 novembre 2016)

Severo Pozzati dit Sepo, affiche pour Noveltex

Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire La Mode masculine 1820-1970, organisé dans le cadre du programme Histoire de la mode et du vêtement, se propose de traiter des corps et des objets, en poursuivant le même objectif, qui est de mettre en lumière la singularité et la complexité de ces cent cinquante années de mode masculine. Singularité et complexité en réalité occultées par une idée formulée au début des années 1930, celle d’un « grand renoncement » masculin, qui serait responsable à la fois du caractère soi-disant neutre et uniforme de . . . → En lire plus

Conférence : « Les objets de Ludwig Wittgenstein » par Olivier Berggruen (Paris, 19 octobre 2016)

ludwig-wittgenstein

 

Le philosophe autrichien Ludwig Wittgenstein (1889-1951) est né dans une famille de collectionneurs. Son père était l’un des industriels les plus influents de son temps et avait, entre autres, commandité un portrait de sa fille Gretl à Gustav Klimt. Ludwig a grandi dans ce milieu privilégié et raréfié qui vouait un culte sans borne à l’art et plus tard, en marge de ses activités philosophiques, il s’est essayé à la musique, la sculpture et l’architecture. Rejetant en partie l’héritage paternel, il s’est détourné de la plupart des choses matérielles, sans pour autant abandonner son intérêt pour les arts, notamment la musique et les arts plastiques.

J’aimerais évoquer ici . . . → En lire plus

Table-ronde autour de « L’Art du XIXe siècle », dir. Bertrand Tillier

Table-ronde autour de Bertrand Tillier (dir.)

L’Art du XIXe siècle (Paris, Citadelles et Mazenod, 2016)

19 octobre 2016

18h00, salle Vasari, Galerie Colbert

Avec : Rossella Froissart, Dominique Poulot, Paul-Louis Roubert et Pierre Wat

À l’occasion de la sortie de L’Art du XIXe siècle chez Citadelles & Mazenod, STUDIO XIX – l’Association des doctorants en Histoire des Arts du XIXe siècle de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne – a le plaisir de vous convier mercredi 19 octobre 2016 à 18h00, salle Vasari à la Galerie Colbert, à une table-ronde en présence des auteurs, de l’éditeur et du directeur de la publication Bertrand Tillier, professeur d’histoire contemporaine à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.

Cette nouvelle synthèse, quarante-huitième titre de la . . . → En lire plus

Conférence : « Créolisation de l’art et de son histoire : voir et orner en système colonial » par Anne Lafont (Paris, 18 octobre 2016)

consulterelementnumIl est un certain nombre de catégories d’analyse propres à l’histoire de l’art qui achoppent face à ce que l’on pourrait appeler l’art de la première colonisation, autrement dit du long dix-huitième siècle : le surplomb du tableau, l’école nationale de peinture, l’instruction académique, l’artiste, la hiérarchie des genres… Aussi, quelques alternatives méthodologiques semblent envisageables pour faire face à l’œuvre de ces sociétés créoles composées d’indigènes américains, de colons européens et d’esclaves africains. La production artistique dans ces territoires coloniaux suscite en effet des recherches qui, sur le plan matériel et conceptuel, s’avèrent particulièrement fécondes et stimulantes, et qui sont vraisemblablement au fondement d’une histoire de . . . → En lire plus

Conférence : « La prison de la Santé – 1861-2016. L’architecture carcérale du XIXe siècle à l’épreuve du XXIe siècle » (Paris, 26 octobre 2016)

cycle_hist_archi_archi-restauree_la-sante_ill_72dpiPour cette séance sur la prison de la Santé, il s’agira de réunir des historiens de l’architecture, les architectes de l’APIJ, ceux lauréats de l’appel d’offres, les restaurateurs et entrepreneurs en charge du chantier pour évoquer les conditions d’édification puis les évolutions successives du bâtiment jusqu’au chantier en cours, avec les choix patrimoniaux particuliers qui ont été faits.

Pour étudier aujourd’hui, quelque cent cinquante ans après son ouverture, le cas de la prison de la Santé, ouverte en 1867 et toujours maintenue dans sa fonction d’origine, s’ajoutent aux problématiques de restauration celle du phénomène encore nouveau de la patrimonialisation d’établissements carcéraux. Si « les prisons font aussi partie . . . → En lire plus

Conférence : « On connaît femme à sa cornette : couvre-chefs et identités dans la première moitié de l’époque moderne » par Tiphaine Gaumy (Paris, 20 octobre 2016 à 19h)

Jean-Jacques Boissard, Recueil de costumes étrangers, gravure, après 1581, Paris, BnF.

Jean-Jacques Boissard, Recueil de costumes étrangers, gravure, après 1581, Paris, BnF.

Pour débuter ce nouveau cycle annuel de conférences, le GRHAM recevra Tiphaine Gaumy pour une conférence intitulée :

« On connaît femme à sa cornette : couvre-chefs et identités dans la première moitié de l’époque moderne ».

Dans la société européenne de la première moitié de l’époque moderne, le couvre-chef est loin d’être un accessoire au sens où on l’entend aujourd’hui. Hommes et femmes, jeunes et vieux, riches et pauvres, urbains et ruraux; tous ont la tête couverte . . . → En lire plus

Conférence : « Sculpturdermy. Quand la taxidermie s’empare des sculpteurs », par Thierry Laugée et Adélaïde Couillard (Paris, le 16 novembre 2016)

"Julius Kirschner, Preparing trunk of elephant, Indian Elephant Group", 1927, AMNH Digital Special Collections (New York), id. 311814 [orig. 59.07(74.71)] .

Julius Kirschner, Preparing trunk of elephant, Indian Elephant Group, 1927, AMNH Digital Special Collections (New York), id. 311814 [orig. 59.07(74.71)] .

L’objet de ces communications est de se concentrer sur le travail des équipes de taxidermistes des muséums d’histoire naturelle et de déterminer combien la taxidermie a fait une entrée décisive dans le champ de la sculpture au cours de la période contemporaine. Alors qu’avant le XXe siècle, la taxidermie consistait usuellement à placer une peau sur une structure et à la fourrer de paille pour . . . → En lire plus

Conférence, Discussion autour de Mario Kramp, directeur du Stadtmuseum de Cologne (Paris, INHA, 17 octobre 2016)

capture-decran-2016-10-03-a-10-43-03Conférence : Discussion autour de Mario Kramp, directeur du StadtMuseum de Cologne,

qui présentera son récent ouvrage : Köln und seine Agrippina von Monstrum zur Mutter (Éditions Emons, Cologne, 2015).

La conférence est organisée par l’École Pratique et Hautes Études et le Deutsches Forum für Kunstgeschichte de Paris.

Lundi 17 octobre 2016 à 17h

Salle Vasari (1er étage)

INHA, 2 rue Vivienne 75002 Paris

 

Affiche de l’évènement

Conférence : « Delacroix et les choses, se souvenir des impressions » par Dominique de Font-Réaulx (Paris, 5 octobre 2016)

eugene-delaxroix-juives-du-maroc-1832-chantilly-musee-condeEugène Delacroix (1798-1863), bien que lié à une des plus grandes dynasties d’ébénistes, les Oeben-Riesener, ne montra que peu d’attention, semble-t-il, aux objets qui l’entouraient. L’artiste ne fut pas collectionneur. Il eut même, comme il l’écrivit dans son Journal, « la hantise du capharnaüm ». Son inventaire après décès montre les possessions courantes d’un homme de son temps, sans ostentation, ni accumulation. La seule exception notable fut constituée par l’ensemble des objets qu’il rapporta de son voyage au Maroc en 1832. Il avait acquis sur place plusieurs objets fabriqués dans des ateliers artisanaux, objets de peu de valeur – faïences, babouches, vêtements, armes, cuirs – mais auxquels il attacha suffisamment . . . → En lire plus

Conférence des lundis numériques : « Éditer, conserver, exposer une collection en ligne »

L’INHA effectue depuis plusieurs années une veille active dans le domaine des humanités numériques avec un accent porté sur ce qui touche au domaine visuel. De nombreux contacts et échanges sont régulièrement établis entre les différentes composantes de l’établissement et diverses équipes sur des problématiques et des projets concernant les enjeux, les représentations, les aspects techniques ou les questions juridiques liées à l’histoire de l’art et à l’image.

Description de la séance

Le site André Breton expose en ligne la collection du fondateur du surréalisme, mouvement au cœur de l’art (expositions, trouvailles), de l’écriture (poèmes, récits, essais), de la politique (gauche . . . → En lire plus

Séminaire : « La Mode masculine 1820-1970 (II) : corps et objets »

Maurice Tabard, René Lacoste, vers 1940, Berlin, Kunstbibliothek

Maurice Tabard, René Lacoste, vers 1940, Berlin, Kunstbibliothek

Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire La Mode masculine 1820-1970, organisé dans le cadre du programme Histoire de la mode et du vêtement, se propose de traiter des corps et des objets, en poursuivant le même objectif, qui est de mettre en lumière la singularité et la complexité de ces cent cinquante années de mode masculine. Singularité et complexité en réalité occultées par une idée formulée au début des années 1930, celle d’un « grand . . . → En lire plus

Conférences : « Marbres d’hier – marbres d’aujourd’hui » (Pézenas, 1er octobre 2016)

marbreA l’initiative de l’Inventaire général du patrimoine culturel de la Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée, les journées Marbres d’hier – marbres d’aujourd’hui sont organisées en partenariat avec le Département de l’Hérault, le Pays d’Art et d’Histoire de Pézenas, le Pays d’Art et d’Histoire du Haut Languedoc et Vignobles, la Communauté de communes du Pays Saint-Ponais, la Communauté de communes Sud Hérault, l’Université Montpellier 3, le Conservatoire National des Pierres et des Marbres, les associations Ethnodoc et ASPROGEO.

En l’honneur de Louis Anglade, ancien exploitant de carrières, éminent spécialiste du marbre et de son histoire, et à l’occasion de la sortie du numéro de la revue numérique . . . → En lire plus

Conférence : « Les portails romans de France en 3D, webdocumentaire et publication »

Webdocumentaire sur le portail de l’abbatiale Sainte-Foy de ConquesDans le cadre de l’appel à projet Synergie (2012-2013) de l’Idex du PRES Hésam, l’INHA a participé au projet Portails romans de France 3D, qui a étudié les portails romans français via des modélisations 3D. Une méthodologie 3D a permis de cartographier notamment les altérations et lacunes des sculptures et ainsi réaliser un corpus numérique d’une série de portails majeurs des XIe et XIIe siècles (image laser et photographies HD). Près de 632 Go de données ont été réunis pour les nuages de points de quinze tympans et un post-traitement a déjà été effectué pour l’un d’entre eux. Deux publications valorisent . . . → En lire plus

Alina Payne à l’Auditorium du Louvre : cycle de conférences sur l’architecture parmi les arts

Palazzo Spinelli, Cour intérieure, XVe siècle, Florence © Alina PayneLa Chaire du Louvre par Alina Payne

L’architecture parmi les arts Matérialité, transferts et travail artistique dans l’Italie de la Renaissance

Cycle de conférences, Auditorium du Louvre

Les 19, 22 et 29 septembre et les 3 et 6 octobre 2016

Chaque année, depuis 2009, la Chaire du Louvre accueille un historien de renom invité à mener une réflexion inédite autour d’un sujet original lié aux collections du musée. A la fois exposés savants, causeries ouvertes au grand public et rencontres avec des personnalités exceptionnelles, ces cycles de conférences font l’objet d’une publication qui permet d’approfondir et de conserver leurs . . . → En lire plus

Conférence : « Questions autour des images paléochrétiennes du Christ » par Jean-Michel Spieser (Paris, 22 juin 2016)

Osios_David La conférence de Jean-Michel Spieser propose une réflexion sur quelques questions que pose l’évolution qui a conduit à l’invention d’un portrait du Christ. On soulignera que la naissance du portrait du Christ est un des rares, peut-être le seul, exemples, où l’historien d’art peut saisir les différentes étapes de l’élaboration d’un portrait imaginaire. On essaiera de comprendre quel est le questionnement qui est à l’origine de ces étapes et le statut des images ainsi créées, qui n’étaient pas nécessairement reçues comme des portraits.

Le mercredi 22 juin, 18h Centre allemand d’histoire de l’art

Hôtel Lully 45, rue des Petits Champs F-75001 Paris

Conférence : « Athènes. Citoyenneté et démocratie au Ve siècle avant J.-C. » (Paris, 22 juin 2016)

Revue Documentation photographique n° 8111Voici une lecture renouvelée de la démocratie athénienne à l’époque classique. Le croisement de sources historiques fait émerger une conception beaucoup plus large de la citoyenneté. Celle-ci inclut notamment la participation aux cultes civiques et aux rituels qui en découlaient. L’approche globalisante permet d’élargir la conception de la communauté politique dans l’Athènes du Ve siècle avant Jésus-Christ. Enfin, pour mieux transmettre toute l’épaisseur de la vie politique athénienne de cette époque, l’auteur s’intéresse aussi à ses « lisières », tant géographiques (l’Agora et ses abords) – qu’humaines : les femmes, les jeunes, les esclaves…

Conférence de Vincent Azoulay, professeur d’histoire ancienne à . . . → En lire plus

Séminaire : « Histoire de la construction, séance 5 : modèles, maquettes et chefs d’oeuvre » (Paris, 20 juin 2016)

CarvaisLa cinquième séance du séminaire d’Histoire de la construction sera consacrée aux « Modèles, maquettes et chef d’œuvre ».

Dans cette séance, nous avons le plaisir de recevoir sur ce thème :

– Éloïse Letellier-Taillefer, École française de Rome et chercheuse associée à l’Institut de Recherche sur l’Architecture Antique (URS 3155).

Le monument sous toutes ses faces ? Images, maquettes et modèles de théâtres romains de l’Antiquité à nos jours.

– Maxime L’Héritier, Maître de conférence à l’Université Paris 8, EA 1571 Centre de Recherches Historiques : Savoirs, Pouvoirs, Sociétés

et Arnaud Timbert, Maître de conférence . . . → En lire plus

Symposium de la Mairie du 11e : « De la Régence à la République – Plaisirs parisiens du vice et de la vertu » (Paris, 5 juillet 2016)

Symposium4e Symposium d’Histoire de l’Art de la Mairie du 11e arrondissement : « De la Régence à la République – Plaisirs parisiens du vice et de la vertu »

Sous la direction de Marine Roberton et Christophe Henry, ce symposium se consacre à la représentation du corps et de la sensualité dans l’histoire de l’art.

Programme de la journée :

9h : Café d’accueil

9h30 : Introduction : Marine Roberton, Sébastien Chauffour & Christophe Henry

• Première session / Vice social et vertu de la profanation Présidence : Benjamin Couilleaux (Musée Cognacq-Jay)

9h45 : Laetitia Pierre (Istituto Marangoni / Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) : Vices et vertus de la mode : le . . . → En lire plus