Posté par MuseedartsdeNantes, le 18 novembre 2019;
- Date et lieu du colloque : 5-6 décembre 2019, Nantes

Colloque : « Charlie Chaplin dans l’œil des avant-gardes » (5-6 décembre 2019, Nantes)
À l’occasion de l’exposition Charlie Chaplin dans l’œil des avant-gardes, un colloque gratuit et ouvert à tous est organisé par l’Université Paris 1 (Institut Acte) et le Musée d’arts de Nantes.
Il se propose de questionner le dialogue et les porosités entre le travail de Charlie Chaplin et les œuvres de ses contemporains, en quatre demi-journées, au travers des quatre thématiques développées dans l’exposition : L’homme machine, La poétique du monde, Le spectacle mis en abyme et L’absurdité de l’histoire.
Une quinzaine de spécialistes d’art, de cinéma et . . . → En lire plus
Posté par Isabelle Fortuné, le 18 novembre 2019;
- Date et lieu de la journée d'étude : 12 décembre 2019, Poitiers
Journée d’études organisée par le laboratoire Criham, sous la coordination de Marie-Luce Pujalte-Fraysse, Nathan Réra (Université de Poitiers) et Vincent Cousseau (Université de Limoges). . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 17 novembre 2019;
- Date et lieu de la conférence : 27 novembre 2019, Paris, ENS
Beatrice Del Bo (Università degli studi di Milano) Culture des artisans, culture des peintres à Milan et Bologne (XIVe– XVe siècles) Depuis les années 1980, l’historiographie italienne s’interroge sur l’alphabétisation des « classes inférieures », c’est-à-dire les paysans et les artisans dont font partie les peintres. Les débuts de l’écriture pratiquée par les artisans en Italie peuvent être datés du XIVe siècle, ce qui coïncide avec la propagation de la littérature vernaculaire qui marque un changement d’époque. Son formidable développement a permis de conquérir un nouveau public de lecteurs et de conférer de la dignité à la « langue maternelle », réservée jusque-là à un . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 16 novembre 2019;
- Date limite : 16 décembre 2019
- Date et lieu du colloque : 23 et 24 avril 2019, Paris, Ecole du Louvre
Le musée en scène : regards critiques sur la muséographie 1969-2019
The museum on show: a critical history of display, 1969-2019
Paris, Ecole du Louvre/Louvre, 23-24.4.2020
Date limite d’envoi des propositions : 16 décembre 2019.
Problématique générale
Depuis une bonne cinquantaine d’années, la présentation des collections muséales est devenue une question centrale tant au niveau pratique que théorique, aussi bien dans le cadre muséal qu’universitaire. Plusieurs musées ont promu des muséographies expérimentales ou proposé la restitution plus ou moins fidèle d’anciens dispositifs d’exposition temporaire : de l’évocation à l’Orangerie, en 2006, de l’exposition de Paul Jamot et Charles Sterling, Les peintres de la réalité (1934), à la reconstitution par . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 16 novembre 2019;
- Date limite : 9 décembre 2019, 9 décembre 2019
Curating the Contemporary in the Art Museum (Copenhagen, 12-13 Mar 20) Copenhagen, SMK – National Gallery of Denmark and the University of Copenhagen, March 12 – 13, 2020 Deadline: Dec 9, 2019
The idea of the art museum has undergone radical changes after 1945, expressed in a whole array of new ways to stage its space, curate its exhibitions, and interact with its audiences. These developments generally orient the museum and its practices towards the contemporary in all its plural meanings.
The aim of this conference is to investigate the museum of art as a place, where the contemporary is staged – in exhibitions, collecting . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 16 novembre 2019;
- Date limite : 10 décembre 2019, 10 décembre 2019
Paraître/Apparaître/Disparaître. Pratiques culturelles de la mise en scène en France au 19e siècle Colloque international, Université de Lausanne, 26-27 mars 2020
Généralement associée à la pratique théâtrale et aux spectacles, la notion de mise en scène joue un rôle central tout au long du 19e siècle. La période post-révolutionnaire a contribué largement à l’acte d’apparaître, de disparaître ou de paraître, compris comme la possibilité d’être vu et de se rendre visible à l’occasion d’événements socio-culturels et artistiques. La réaction aux troubles générés par la Révolution de 1789 et à l’austérité provoquée par la Terreur montre bien cette capacité de jongler entre la nécessité d’être vu . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 16 novembre 2019;
- Date limite : 30 novembre 2019, 30 novembre 2019
Ordering colours in 18th and early 19th century Europe Technische Universität Berlin, Chair for the History of Science, March 13 – 14, 2020 Deadline: Nov 30, 2019
The question of how to order colours reaches far back, but in the 18th century, particularly in its second half, we see a steeply increasing number of studies that indicates a broad and urgent interest in classifying colour. Quite diverse contributions from the sciences, arts, crafts and trade created a diverse field of colour order research in the 18th century. The workshop will explore, examine and discuss those efforts and hereby contribute to the history of colour in 18th and early . . . → En lire plus
Posté par Noémi Duperron, le 14 novembre 2019;
- Date limite des propositions : 13 janvier 2020

Appel à communication : « Décoration intérieure et plaisir des sens (1700-1850) » (Genève, 28-29 mai 2020)
Type : colloque international.
Dates de l’événement : 28 et 29 mai 2020.
Lieu : Genève, université de Genève.
Dans la lignée des travaux de Goubert (Du Luxe au confort, 1988), de Crowley (The Invention of Comfort, 2001) et de DeJean (The Age of Comfort, 2009), ce colloque souhaite revenir sur la part que tenait le plaisir sensoriel dans l’organisation des espaces intérieurs en Europe entre 1700 et 1850. Plusieurs traités d’architecture du XVIIIe siècle tels que celui de Boffrand (1745) ou plus tard de Le Camus . . . → En lire plus
Posté par Erika Wicky, le 14 novembre 2019;
- Date limite des propositions : 15 janvier 2020
Appel à communication : « Pour une histoire sensorielle de Lyon » (Lyon, 24 avril 2020)
Maison des Sciences de l’Homme – Lyon / Saint-Étienne, 14, Avenue Berthelot Lyon
Philadelphia had the musty scent of history. New Haven smelled of neglect.
Baltimore smelled of brine, and Brooklyn of sun-warmed garbage.
But Princeton had no smell.
Chimamanda Ngozi Adichie, Americanah, 2013
La ville, espace de saturation sensorielle et laboratoire du vivre ensemble, est un des sujets d’étude privilégiés de l’histoire des sens, qui connaît actuellement une période d’essor. Prolongeant les avancées accomplies, notamment, par Alain Corbin (Corbin et Ory, 2016) dans . . . → En lire plus
Posté par Antonella Fenech, le 13 novembre 2019;
Séminaire collectif d’histoire de l’art de la Renaissance – 2019-2020 RETOUR AUX SIGNES. NOUVELLES APPROCHES SEMIOTIQUES DE L’ART DE LA RENAISSANCE
DIMANCHE 13 OCTOBRE 2019, 14H-15H45, AMPHI 1, IUT, BLOIS
Carte blanche du Collectif Renaissance aux Rendez-vous de l’Histoire de Blois
L’art au féminin. Femmes, artistes et commanditaires dans l’Italie de la Renaissance, table ronde avec Francesca Alberti (Académie de France à Rome), Joana Barreto (LARHRA/Université de Lyon 2), Michel Hochmann (EPHE) et Philippe Morel (Université Paris 1)
LUNDI 18 NOVEMBRE, 18H-20H, INHA, SALLE GRODECKI
La renaissances des signes. Nouvelles approches sémiotiques
Giovanni Careri (CEHTA/EHESS) et Guillaume Cassegrain (Université de . . . → En lire plus
Posté par Le Centre allemand d'histoire de l'art de Paris, le 9 novembre 2019;
- Date et lieu de la conférence : 12 novembre 2019, Paris, DFK

Conférence au Centre allemand d’histoire de l’art – DFK Paris : « Repenser la tekhnè dans la réticulation technosphérique en passant par Klee, Rilke, le baron de Caylus et la Nouvelle Vague », par Bernard Stiegler (mardi 12 novembre 2019)
Première conférence dans le cadre du programme du sujet annuel 2019/20 « Les arts et les nouveaux médias (XXe–XXIe siècle) »
Bernard Stiegler est philosophe, directeur de l’Institut de recherche et d’innovation (IRI) au Centre Pompidou, fondateur et président du groupe de réflexion philosophique Ars Industrialis, une association internationale pour une politique industrielle des technologies de l’esprit. Il conduit depuis de nombreuses années . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 8 novembre 2019;
Séminaire « Chorégraphies. Écriture et dessin, signe et image dans les processus de créations et de transmissions chorégraphiques (XVe-XXIe siècle) »
En dialogue avec Mathilde Roman (Pavillon Bosio, Monaco) , Julien Prévieux (ENSBA) reviendra sur son film Patterns of Life (2015) dans lequel cinq danseurs du Ballet de l’Opéra national de Paris y interprètent six protocoles et instructions chorégraphiques établis à partir d’une histoire des recherches scientifiques et sociologiques menées depuis la fin du XIXe siècle. Modalités d’enregistrement et de mesure des déplacements humains, la photographie de Louis Soret, les expériences de Georges Demeny ou encore les travaux de la National Geospatial-Intelligence Agency (Département de . . . → En lire plus
Posté par Emilie Roffidal, le 8 novembre 2019;
- date limite des propositions : 15 juin 2020

Appel à publication : « Thomas d’Aquin et ses images »
À l’occasion du double centenaire de Thomas d’Aquin (2023 : 7e centenaire de sa canonisation ; 2025 : 8e centenaire de sa naissance) et parallèlement à des manifestations qui s’attacheront à l’approche philosophique et théologique du « docteur angélique », cette publication se propose d’en questionner la mise en scène picturale sous ses différentes formes. Maillon de la transmission de l’héritage de la philosophie antique et des premiers siècles de la théologie, l’œuvre de Thomas d’Aquin, novatrice en son temps, a marqué la pensée intellectuelle de l’Europe au cours des siècles (avec la Somme de théologie et la Somme contre les Gentils, pour ne citer que les ouvrages . . . → En lire plus
Posté par Emmanuel Lamouche, le 8 novembre 2019;
- Date et lieu du colloque : 5-6 décembre 2019, Nantes

Journée d’études : « À l’ombre des maîtres : les artistes dits « secondaires » dans les arts en Europe du XIIe au XIXe siècle » (Nantes, 5-6 décembre 2019)
Lieu : Auditorium de la Maison des Sciences de l’Homme Ange Guépin, 5 allée Jacques Berque, 44000 Nantes.
Entrée libre sur inscription par le site : https://ombredesmaitres.sciencesconf.org
L’histoire de l’art se définit en grande partie par l’étude de la figure de l’artiste, et surtout par celle des maîtres autour desquels gravitent de nombreuses figures considérées comme secondaires. Une telle catégorisation est due en grande partie aux critères de valeur que la recherche . . . → En lire plus
Posté par Juliette Hernu-Bélaud, le 6 novembre 2019;
- Date limite des propositions : 15 janvier 2020
Nouvelle date limite : 15 février Appel à contributions pour le numéro 86 de la revue Histoire de l’art Grèce(s)
2021 marque le bicentenaire de la révolte des Grecs qui aboutit au terme d’une longue guerre à l’indépendance du pays : la Grèce naît alors comme nation moderne et le romantisme, en particulier en France, en fait un de ses thèmes de prédilection, emporté dans un vibrant mouvement philhellénique. La commémoration ne doit toutefois pas cacher qu’il fut et qu’il est d’autres Grèces, de l’Antiquité à nos jours. Aussi le thème de ce numéro est-il décliné au pluriel, car la construction de l’art grec à l’époque moderne n’est qu’un des phénomènes considérés ici. C’est la pluralité des constructions de la Grèce dans l’art qui fait l’unité de la collection d’études . . . → En lire plus
Posté par Florence Fesneau, le 6 novembre 2019;
- Date et lieu de la conférence : 21 novembre 2019, Paris

Conférence du GRHAM : “Un « prodigieux amas » d’images : Le département des Estampes et de la photographie de la BnF : enjeux et perspectives pour la recherche en histoire de l’art” par Corinne Le Bitouzé et Chloé Perrot (21 novembre 2019, Paris).
Type : Conférence (entrée libre). Date et horaire : jeudi 21 novembre 2019 à 19h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Vasari. Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com
Dès sa création en 1667, le cabinet des estampes de la Bibliothèque du roi, futur département des Estampes et de la photographie de la BnF, est riche de 85 000 estampes. Depuis cette date, la collection . . . → En lire plus
Posté par jcerman, le 6 novembre 2019;
- Date et lieu de la journée d'études : 23 novembre 2019, Paris

Journée d’études : « Modes en Sorbonne 2019 » (Paris, 23 novembre 2019)
Journée d’études organisée par Pascale Gorguet Ballesteros et Jérémie Cerman
Samedi 23 novembre 2019, 10h-18h
Centre André Chastel, salle Perrot Institut national d’histoire de l’art 2, rue Vivienne ou 6 rue des Petits Champs 75002 Paris
Entrée libre
Organisée annuellement, la journée d’études Modes en Sorbonne valorise le dynamisme de la recherche en Master des étudiants de Sorbonne Université spécialisés en histoire des textiles, des vêtements et de la mode.
Créé en 2013, l’enseignement en histoire du vêtement et de la mode, confié à Pascale Gorguet Ballesteros, accueille annuellement une centaine d’étudiants en . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 6 novembre 2019;

Limitée aux pans de bois édifiés en contexte rural en France et en Europe du Nord, cette journée d’études abordera les thèmes de l’économie de la construction, mettra en évidence des particularismes et savoir-faire locaux, la volonté de distinguer la construction par l’emploi d’un décor sculpté, ou d’éventuelles interactions avec les maisons en pan de bois édifiées en milieu urbain. La fourchette chronologique retenue, xiiie-xviiie siècle, permettra de détecter et de dater l’apparition de procédés novateurs ou au contraire de témoigner de la perpétuation de certaines techniques, afin de mieux cerner au fil des siècles l’évolution de l’architecture en pan de bois rurale, patrimoine . . . → En lire plus
Posté par Joséphine Jibokji, le 6 novembre 2019;
- Date et lieu du colloque : 28-30 novembre 2019, Lille
Colloque : « Formes géométriques en fiction : damiers, grilles et cubes, du cinéma à la théorie de l’art » (Lille, 28-30 novembre 2019)
Ce colloque interdisciplinaire vise à interroger la présence de volumes et de formes géométriques dans les films de fiction : non pas seulement pour leur rôle narratif ou esthétique, mais aussi pour les connexions qu’ils engagent avec l’histoire de l’art. En effet, grilles et polyèdres ont partie liée avec l’étude de l’espace, tant avec l’élaboration de la perspective à la Renaissance qu’avec la déconstruction de l’illusionnisme au XXe siècle. Au sein des films de fiction, ils tiennent un discours sur . . . → En lire plus
Posté par myriam metayer, le 6 novembre 2019;
- Date limite des propositions : 1er février 2020
Appel à communication : « François-Georges Pariset (1904-1980) : objets et méthodes d’un historien de l’art » (Bordeaux, 9 octobre 2020)
Journée d’étude organisée par le Centre François-Georges Pariset EA 538, Université Bordeaux Montaigne et Passages, École nationale supérieure d’architecture et de paysage de Bordeaux. Bordeaux, Auditorium Mériadeck.
Date limite pour l’envoi des propositions : 1er février 2020
A l’occasion du quarantième anniversaire de sa disparition et du dépôt récent à l’INHA d’une part importante de ses archives personnelles, cette journée d’étude souhaite réévaluer les travaux de François-Georges Pariset (1904-1980) et considérer les enjeux de l’érudition en histoire de l’art, à la lumière de . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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