Lancement du carnet en ligne des Amis de l’art nordique (AARNO)

© RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Tony Querrec

Lancement du carnet en ligne des Amis de l’art nordique (AARNO)

Lancé en 2017, l’AARNO se propose de réunir la communauté des spécialistes modernistes des arts flamand, hollandais, germanique et scandinave actuellement actifs en France et ce, tant dans les domaines de la recherche et de l’enseignement universitaire que de la conservation et de la restauration, du commissariat d’exposition ou du marché de l’art.

Ce carnet en ligne est ainsi destiné à rassembler, relayer et publier les activités liées à ce nouveau réseau, libre, ouvert et informel, de spécialistes français ou francophones, mais aussi à commenter et enrichir, tout évènement qui pourrait lui être soumis (exposition artistique, publication d’ouvrage ou de base de . . . → En lire plus

Colloque : « Genealogy and Morphology. Perspectives on the Origin and Becoming of Images » (16 novembre 2017, Paris)

Genealogy and Morphology. Perspectives on the Origin and Becoming of Images

If genealogy deals with the problem of lineage, morphology has since Goethe’s work treated the becoming of forms, later also the becoming of images, genres, literary phenomena etc. Together genealogy and morphology provide the outlines for a type of question that asks from where things come, up to the philosophically rigorous inquiry into the question of origins, while also studying the phenomenon of transformation and its regularities. These issues will be discussed from a range of perspectives on the occasion of this study day, organized within the framework of the international research group . . . → En lire plus

Séminaire : « Critical Heritage Studies. Épistémologies, réception et actualité (Europe, Asie, Monde) » (Paris, EHESS et INHA, 2017-2018)

Séminaire : Critical Heritage Studies. Épistémologies, réception et actualité (Europe, Asie, Monde).

Caroline Bodolec, (CCJ-CECMC), Cyril Isnart (IDEMEC), Claudie Voisenat (IIAC-LAHIC) Le 2e jeudi du mois. Du 9 novembre 2017 au 14 juin 2018 EHESS ou Institut national du patrimoine

Apparu à la fin des années 2000 dans le monde anglo-saxon, le domaine des études critiques du patrimoine culturel, Critical Heritage Studies, s’est rapidement affirmé comme un espace international de réexamen critique des modalités pratiques et des théories qui structurent les activités patrimoniales. Il s’est développé aussi bien dans les espaces post-coloniaux que dans les pays occidentaux et dans les puissances économiques émergentes. En France, la réflexion et le débat sur le patrimoine culturel dans les sciences sociales s’est ouvert dès les années 1980 en prenant appui sur l’histoire, l’anthropologie, . . . → En lire plus

Appel à contribution de la revue Perspective numéro 2018-2 / Détruire

 

Le prochain numéro de Perspective : actualité en histoire de l’art aura pour thématique « détruire ». Il s’agira d’ouvrir l’exploration à tous les champs concernés par cette notion qui transcende les frontières géographiques, historiques et culturelles. L’emploi du verbe plutôt que du substantif exacerbe la valeur propre du geste – donnant le primat à l’action sur son résultat – et renvoie à des notions afférentes tels l’iconoclasme ou le vandalisme. « Détruire » pose plus généralement la queCall_Perspective2018-2_Destroying stion de l’inscription de l’œuvre dans la cité, de l’impact de sa présence et des interactions qu’elle occasionne avec le public, . . . → En lire plus

Conférence : « Meyer Schapiro, en dessinant », par Jérémie Koering (Paris, 15 novembre 2017)

Conférence : « Meyer Schapiro, en dessinant », par Jérémie Koering (Paris, 15 novembre 2017)

Meyer Schapiro, l’un des grands historiens de l’art du XXe siècle, était un dessinateur impénitent. Ses archives, conservées à Columbia University, comptent des milliers de dessins dédiés notamment à l’étude de la sculpture romane (Moissac), de la peinture moderne au XIXe siècle (Courbet, Manet, Van Gogh, Cézanne, Seurat) ou encore de l’art cubiste et abstrait (Picasso, Kandinsky, Malevitch, Pollock). L’analyse de quelques-uns de ces documents nous permettra d’observer Schapiro au travail, et de révéler ainsi la fécondité exploratoire de cet instrument graphique trop souvent négligé par les historiens de l’art.

Rencontre du mercredi 15 . . . → En lire plus

Colloque international : « Regards croisés sur l’histoire et l’historiographie de l’art espagnol en France » (Paris, 18-19 octobre 2017)

Colloque international : Regards croisés sur l’histoire et l’historiographie de l’art espagnol en France. Paris, 18-19 octobre 2017

En mars 1917, au sein de l’Université de Paris, est créé l’Institut d’Études Hispaniques qui fait partie aujourd’hui des 18 UFR (Unités de Formation et de Recherche) de l’Université Paris-Sorbonne. La célébration du Centenaire de l’IEH, outre une dimension commémorative, a pour objectif de faire émerger un espace de recherche sur cette partie de l’histoire de l’hispanisme français. Le coup d’envoi a été lancé le 12 octobre 2015 et le temps fort de la commémoration est prévu pour octobre 2017.

Colloque international prévu dans le cadre du Centenaire de l’Institut d’Études . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’architecture gothique. Entre réception et invention. Impact, continuité et réinterprétation (XIIe – XXe siècle) » (Paris, 10 mars 2018)

Appel à communication : « L’architecture gothique. Entre réception et invention. Impact, continuité et réinterprétation (XIIe-XXe siècle) »

journée d’étude doctorale le 10 mars 2018 au Centre André Chastel (Paris IV-Sorbonne), Galerie Colbert, 2 rue Vivienne, 75002 Paris.

Date limite : 15 novembre 2017

L’une des définitions les plus correctes du terme « gothique » est celle qui interprète ce phénomène architectural non comme l’expression d’une période historique mais comme un système structurel, défini en Ile-de-France à partir du milieu du XIIe siècle. Les connaissances techniques déjà expérimentées . . . → En lire plus

Appel à communication : « Quel lieu choisir ? Implantation, représentation et mention de l’édifice et de l’objet (XIe-XVIIe). » (Amiens, 29-30 mai 2018)

Appel à communication : « Quel lieu choisir ? Implantation, représentation et mention de l’édifice et de l’objet (XIe-XVIIe). » Journées doctorales internationales, Amiens, 29 et 30 mai 2018 (Université de Picardie Jules Verne, Université de Liège, Université François Rabelais de Tours)

Le deuxième volet de ces journées aura lieu à Amiens les mardi 29 et mercredi 30 mai 2018, et aura pour thème :

« Quel lieu choisir ? Implantation, représentation et mention de l’édifice et de l’objet (XIe-XVIIe). »

Ces journées seront divisées en deux temps : tout d’abord le choix du lieu de l’édifice, puis le choix du lieu de l’objet.

La construction . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Le fond comme catégorie esthétique » (Paris, 12 octobre 2017)

Journée d’étude doctorale : « Le fond comme catégorie esthétique ». Paris, 12 octobre 2017. Paris, INHA, Galerie Colbert, salle Vasari, 2 rue Vivienne.

Sous la responsabilité scientifique de Danièle Cohn (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne – PhiCo) et d’Etienne Jollet (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne – HiCSA).

La journée d’études se propose de mêler les interrogations menées conjointement par les participants sur les notions de fond et de catégorie esthétique, en s’interrogeant sur le bien-fondé d’un tel rapprochement. La notion de fond peut en effet être utilisée à des fins descriptives, pour rendre compte de la spatialité de l’œuvre (elle est alors arrière-plan) ; elle peut l’être également . . . → En lire plus

Prix des publications 2017 du Musée du quai Branly

Prix des publications 2017 du Musée du quai Branly

Dans le cadre de sa mission de grand département pour les arts extra-européens et de soutien à la recherche en anthropologie et histoire des arts, le musée du quai Branly – Jacques Chirac décernera cinq prix de 6000 euros chacun à des textes publiables ou publiés (depuis 2015) dans des revues scientifiques portant sur les collections extra-européennes des musées français.

Ces textes doivent être rédigés en français ou en anglais, et compter entre 50 0000 et 60 000 signes. Ils seront lus par un comité de sélection suivant les critères des revues scientifiques. Ils doivent être envoyés avant le 1er novembre 2017 . . . → En lire plus

Ce que le sida m’a fait – Art et activisme à la fin du XXe siècle, par Élisabeth Lebovici (Paris, 20 octobre 2017)

Élisabeth Lebovici, Ce que le sida m’a fait – Art et activisme à la fin du XXe siècle, 2017.Philippe Mangeot dialogue avec Élisabeth Lebovici à propos de Ce que le sida m’a fait – Art et activisme à la fin du XXe siècle(JRP Ringier – La maison rouge, 2017)

L’historienne et critique d’art revisite, avec sa mémoire de témoin, les liens entre art et activisme durant les « années sida » en France et aux États-Unis. Composé de textes monographiques, d’entretiens . . . → En lire plus

Journée d’études : « La critique d’arts : regards croisés entre la France, la RFA et la RDA dans les années 1960-1980 » (Paris, INHA, 26 septembre 2017)

Journée d’études : « La critique d’arts : regards croisés entre la France, la RFA et la RDA dans les années 1960-1980″

Mardi 26 septembre 2017

Galerie Colbert, Salle Vasari (1er étage) 2, rue Vivienne 75002 Paris

Organisation : Axelle Fariat (docteure, Université de Strasbourg, ACCRA), Morgane Walter (doctorante, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, ED441, HiCSA, Centre Marc Bloch de Berlin)

Cette journée d’étude propose de s’intéresser au rôle de la critique d’art dans les relations interculturelles entre la France et les deux États allemands dans le contexte de la Guerre Froide. Si un certain déséquilibre dans les relations artistiques franco-allemandes existe depuis des décennies, . . . → En lire plus

Journée d’étude de la revue Marges : « Ce que le concept fait à l’œuvre » (7 octobre 2017, Paris, INHA)

Journée d’étude internationale de la revue Marges : « Ce que le concept fait à l’œuvre / How the concept affects the work »

Les termes « concept » et « conceptuel » ont pu être utilisés pour désigner diverses pratiques relatives au groupe restreint d’artistes évoluant à New York à la fin des années 1960. Mais la dimension conceptuelle de l’œuvre est désormais à considérer dans une définition plus générale, qui touche aussi à d’autres pratiques et domaines que les arts visuels. On assiste ainsi à une « autonomisation de l’état conceptuel » . . . → En lire plus

(Délai prolongé) Appel à participation : Table ronde « Les archives (curatoriales) dans les institutions d’art contemporain » (Bordeaux, décembre 2017)

Nouveau délai pour l’envoi des propositions à la table ronde : 8 octobre 2017

Organisé par : Michela Alessandrini, Doctorante en Histoire de l’Art, Département Arts, Equipe CLARE, Centre de Recherche ARTES, Université Bordeaux Montaigne, et commissaire d’exposition

Cette table ronde cherche à faire un point sur la façon dont les institutions d’art envisagent leurs stratégies de sélection, d’acquisition, de partage et de présentation des archives dans leurs formes les plus variées. En remettant en question les façons dominantes de penser les archives, il sera question de nommer la multitude d’approches à la base de la conservation et de l’ouverture des archives, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Corps juxtaposés dans le monde moderne et contemporain » (Paris, EHESS, 2018).

Appel à communication : « Corps juxtaposés dans le monde moderne et contemporain : répétition, variation et comparaison des images. Au croisement de l’histoire de l’art et de l’anthropologie ».

Colloque, Paris, Ecole des Hautes études en Sciences sociales, 9 mars 2018.

L’objectif de ce colloque, est de considérer les phénomènes de répétition, de variation et de comparaison des images du corps dans la culture visuelle à l’époque moderne et contemporaine, en se focalisant sur les problématiques que suscite la pratique de la juxtaposition des images du corps.

La pratique de la juxtaposition des images du corps représente et symbolise la notion du temps et de l’histoire. Depuis « la . . . → En lire plus

Appel à communication : L’histoire de l’art dans le champ des sciences humaines et sociales

Appel à communication : L’histoire de l’art dans le champ des sciences humaines et sociales.

Dialogue interdisciplinaire autour des enjeux politiques et idéologiques de la fabrique des discours.

Paris, 15 décembre 2017. CIERA/Centre d’histoire de Sciences Po.

Le projet d’une journée d’étude portant sur l’histoire de l’art à la croisée des disciplines depuis le début des années 2000 répond à la volonté, émanant de jeunes chercheuses en histoire de l’art, d’évaluer leurs propres outils méthodologiques et historiographiques en les confrontant aux recherches menées dans d’autres domaines des sciences humaines et sociales, en particulier – mais sans exclusivité – l’histoire sociale, l’histoire . . . → En lire plus

Conférence de Walter Mignolo : « Que veulent les artistes, curateurs et philosophes décoloniaux ? Blessures coloniales, guérisons décoloniales  » (Paris, 17/07/2017)

Le Centre allemand d’histoire de l’art est heureux de vous inviter à clôturer une année de recherches consacrées à « L’art en France à la croisée des cultures » avec une conférence de Walter Mignolo.

 

Walter Mignolo est sémiologue et professeur de littérature à l’Université de Duke. Il est aujourd’hui l’une des figures centrales du post-colonialisme latino-américain et l’un des membres fondateur du Groupe modernité/colonialité. Ses derniers ouvrages, Learning to Unlearn. Decolonial Reflections from Eurasia and the Americas (2012) avec Madina V. Tlostanova, The Darker Side of Western Modernity: Global Futures, Decolonial Options (2011), et son article fondamental “Epistemic disobedience and the decolonial option: a manifesto” . . . → En lire plus

Journée d’études : L’effet « Inédit » (Paris, 7 juin 2017)

Cinquante ans après la mort tragique de l’historien et théoricien de l’art de la Renaissance Robert Klein (1918-1967), sa thèse L’Esthétique de la techné. L’art selon Aristote et les théories des arts visuels au XVIe siècle paraît enfin comme premier ouvrage de la nouvelle collection «Inédits» de l’INHA. Cette parution a été rendue possible grâce au rigoureux travail d’édition de Jérémie Koering (CNRS / Centre André Chastel). À cette occasion, et en attendant que la réception de l’ouvrage permette un retour plus approfondi sur l’œuvre de Klein, une journée d’études est organisée autour du titre même de . . . → En lire plus

Appel à candidatures : Bourse de recherche sur l’art américain à l’INHA avec la Terra Foundation

L’Institut national d’histoire de l’art s’associe avec la Terra Foundation for American Art pour attribuer une bourse postdoctorale qui s’accompagne d’un accueil d’un an à l’INHA et d’une bourse de voyage.

Le lauréat aura pour mission de produire une recherche inédite sur l’art américain avant 1980 donnant lieu à la publication d’un article dans l’année suivant le terme de la bourse (les missions de la Terra n’incluent pas les questions architecturales). Dans le cadre du voyage d’études effectué par le lauréat, l’INHA veillera à promouvoir la diffusion de la recherche du lauréat aux États-Unis.

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Parution : « Par-delà le cubisme »

François Lucbert, Yves Chevrefils Desbiolles (dir.), Par-delà le cubisme : études sur Roger de la Fresnaye, suivies de correspondances de l’artiste, Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2017

17 x 24,5 cm, 408 p.

ISBN 978-2-7535-5262-3

Prix : 29 €

Pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur cliquez ici.

Composé de deux parties distinctes, complémentaires l’une de l’autre, l’ouvrage situe Roger de La Fresnaye (1885-1925) dans ses interactions avec la scène culturelle européenne des années 1910- 1925. Les correspondances éditées dans la deuxième partie du volume dévoilent beaucoup de faits et de documents inédits venant étayer les études qui en forment la première. La confrontation du discours de l’artiste avec les . . . → En lire plus