Lancement du numéro sur Agnès Humbert de la revue Regards croisés

Lancement du numéro 14 de la revue Regards croisés sur Agnès Humbert – « Voix aux chapitres » de l’EHESS –

25 mars 2025, 17h-19h

Comptoir des Presses d’université de la Fondation Maison Sciences de l’Homme, EHESS, 54 boulevard Raspail – 75006 Paris

Numéro 14 coordonné par Charlotte Foucher Zarmanian et Marie Gispert : https://journals.openedition.org/regardscroises/975

Par ses partis pris artistiques, idéologiques, méthodologiques, son regard critique, engagée et humaniste sur l’art, Agnès Humbert (1894-1963) s’impose comme une historienne de l’art singulière qui a cherché à repousser les frontières de la discipline comme à déhiérarchiser ses objets d’études. Après une brève carrière de dessinatrice puis une thèse soutenue à l’École . . . → En lire plus

Representation of Women in European Public Sculpture (Leeds, 8 Oct 25)

Embodied Ideals: The Representation of Women in European Public Sculpture

Henry Moore Institute, Leeds, Oct 08, 2025 Deadline: Jun 2, 2025

Embodied Ideals: The Representation of Women in European Public Sculpture (1836-1937).

Sculptural depictions of women in European public spaces during the 19th and 20th centuries were rare. When such figures did appear, they often served as allegories, embodying abstract values, ideas, and human archetypes. This reflects a long-standing tradition, which associates representations of women with impersonal, collective concepts such as liberty, republicanism, equality, and national identities. The allegorical use of a conventionally ‘female’ form soon assumed a transnational dimension, most famously exemplified by the transformation of . . . → En lire plus

Photography and Feminist Aesthetics (Bologna, 11-13 Sep 25)

Photography and Feminist Aesthetics: Italian and Transnational Perspectives.

Bologna (IT), Department of Arts, S. Cristina Complex, Piazzetta Morandi 2, Aula Magna, University of Bologna, Sep 11–13, 2025 Deadline: Apr 15, 2025 site.unibo.it/fotografia-femminista-italiana/en/international-conference/call-for-papers

At the conclusion of the three-year PRIN 2020 project “Italian Feminist Photography: Identity Politics and Gender Strategies” (Principal Investigator: Federica Muzzarelli-University of Bologna; Local Unit Managers: Cristina Casero- University of Parma and Raffaella Perna-Sapienza University of Rome), researchers are invited to submit contributions for the International Conference on Photography and Feminist Aesthetics: Italian and Transnational Perspectives. The project, which alongside university research units involved numerous institutional partners (MUFOCO, CSAC, Fondazione Alinari per la Fotografia, Archivia, CAMERA, and the Italian Women’s Library), aimed to systematically reconstruct the feminist contributions to the history of Italian photography. The . . . → En lire plus

Appel à publication pour le prochain numéro de la revue exPosition (n° 12/2026) : « Genre et sexualité dans les expositions des collections muséales »

Ce numéro de la revue exPosition est produit en collaboration avec le Groupe de recherche et de réflexion CIÉCO, dans le cadre du Partenariat Des nouveaux usages des collections dans les musées d’art (CRSH 2021-2028) − https://cieco.co/fr. Il est dirigé par Quentin Petit Dit Duhal, dans le cadre d’un stage postdoctoral financé par le Partenariat et réalisé à l’Université du Québec en Outaouais.

 

Si l’histoire des communautés LGBTQIA+ (Lesbienne-Gay-Bi-Trans-Queer-Intersexe-Asexuel-et tous les autres) est incluse dans des sections de musées de société, il en existe peu qui leur soient consacrés exclusivement, tels que le Schwules Museum à Berlin (1985), le Unstraight Museum à Stockholm (2011), le GLBT History Museum de San Francisco (2011) et la Queer Britain à Londres (2022). Dans le domaine plus . . . → En lire plus

Jutta Held Award 2025, Zentralinstitut für Kunstgeschichte, Munich

Jutta Held Award 2025

The Jutta Held Award honours and supports early career research in art history with a socio-political focus.

The award, funded by Stiftung Kritische Kunst- und Kulturwissenschaften, honours the memory of Jutta Held (1933–2007), one of the first female professors of art history. The award is made in recognition of her commitment to social issues and gender studies in art and cultural history, and aims to promote such critical approaches in early-career scholarship.

Consideration will be given to a Ph.D. dissertation, M.A. thesis, or publication completed within the last three years. Applicants should have graduated within the last five years. The winning candidate, chosen by an independent committee of scholars, will receive € 7,000, and is expected . . . → En lire plus

Ciné-club Musée et Cinéma : NO PICTURE PLEASE

Lundi 18 novembre à 20h au Majestic Bastille

NO PICTURE PLEASE #1 Le ciné-club d’Hortense Belhôte : Portrait de la jeune fille en feu en présence de Céline Sciamma

NO PICTURE PLEASE !

Un tout nouveau ciné-club Musée et Cinéma animé par Hortense Belhôte à retrouver 5 fois dans l’année au Majestic Bastille.

Hortense s’interroge sur les liens entre le cinéma et le musée, à l’aide de projections et d’invités issus des deux univers. Chaque séance débute par une courte problématisation du thème du jour par Hortense à l’aide de tableaux et de photogrammes. S’en suit une projection d’un long métrage . . . → En lire plus

Conférence de Griselda Pollock à l’occasion de la remise du Prix Mondial Nessim Habif 2024 de l’Université de Genève

À l’occasion de la venue de Griselda Pollock à Genève pour la remise du Prix Mondial Nessim Habif 2024 de l’Université de Genève, le Centre d’Art Contemporain Genève est heureux d’accueillir l’auteure pour une conversation autour de la parution de Maîtresses d’autrefois. Femmes, art et idéologie (312 pages, 20 euros, JRP|Editions, 2024).

Pionnière de l’histoire féministe de l’art et quarante ans après la publication de son ouvrage fondateur, co-écrit avec Rozsika Parker, Griselda Pollock revient sur leur recherche salutaire qui n’ajoute pas seulement des noms féminins au canon artistique mais modifie en profondeur l’écriture de l’histoire de l’art.

Griselda Pollock sera en conversation avec Giovanna Zapperi, professeure à l’université de Genève et préfacière de l’ouvrage, le jeudi 10 octobre à 18h30.

Une soirée organisée . . . → En lire plus

Appel à communication : Women Critics and Art Historians (Rome, 22-23 May 25)

Since the last two decades of the 20th century, gender studies have contributed to acknowledge the fundamental role of women within the cultural, political and emancipative reflection of the society.

Thanks to women studies, many women artists from the past times have been brought into light giving shape to women art history as a newly branded discipline. Women – who have participated to modeling museums, have shared their intellectual thought or have simply participated to any scholarly movement – have not yet deeply and correctly investigated. In 2022 two conferences, one in Macerata and one in Genoa (Italy), and the following publication of the proceedings (Le donne storiche dell’arte tra tutela, ricerca e valorizzazione http://riviste.unimc.it/index.php/cap-cult/issue/view/154) have substantially spotted a new light on these women whose knowledgeable merits . . . → En lire plus

Colloque Breaking Out, repenser les imaginaires carcéraux féminins

Colloque « Breaking Out, repenser les imaginaires carcéraux féminins »
24 et 25 juin 2024 -Université de Picardie Jules Verne, Amiens
Une actualité éditoriale, curatoriale et scientifique tend à reconsidérer l’importance d’une réflexion quant aux imaginaires contemporain des espaces carcéraux – et des corps et individualités qui les habitent, en particulier féminins. Après une période de relative invisibilisation de ces questions ayant fait suite aux travaux largement diffusés de l’observatoire des prisons et de Michel Foucault en particulier dans les années soixante-dix, un ensemble de manifestations permet d’observer une transformation des représentations et des imaginaires associés aux conditions carcérales des . . . → En lire plus

Programme de la résidence  INHA Lab de l’association FAR, janvier à juin 2024

Programme de la résidence INHA Lab de l’association FAR, janvier à juin 2024

Dans une volonté politique de privilégier et soutenir la jeune recherche, l’Institut national d’histoire de l’art invite chaque année un collectif de chercheurs et chercheuses à proposer un projet scientifique créatif dans un domaine se rapportant à l’histoire de l’art. L’association « Femmes artistes en réseaux. Documentation et archives des sororités artistiques (xixe-xxe siècles) » (FAR) est le huitième collectif à être accueilli dans le cadre d’INHA Lab. L’association FAR retrace, documente, localise les archives pour faire connaître l’histoire collective des groupes non mixtes d’artistes femmes de la fin du xixe siècle au . . . → En lire plus

Appel à communication: 2 ECR French 19th-Century Network Events (online, 23 Mar-26 Apr 23)

2 ECR French 19th-Century Network Events (online, 23 Mar-26 Apr 23)

online via Zoom www.ecrfrenchart.com

[1] Expanding the Discourse: Gender & Queerness in Nineteenth-Century France [2] Power & Spectacle in France, 1800–1850

The ECR French Nineteenth-Century Art Network is formed of current PhD students and early career researchers working in French and Francophone nineteenth-century visual culture. We host monthly virtual events that aim to expose new research and emerging scholars engaging in exciting areas of research. We are inviting applications to . . . → En lire plus

Conférence de la BNF : Rosa Bonheur : une femme artiste fumant le cigare…

La BnF poursuit son cycle de conférences en histoire de l’art avec une deuxième édition consacrée aux questions d’identités artistiques au XIXe siècle et au début du XXe siècle. Cette première séance s’attache à montrer les places qu’occupent les artistes femmes dans les sociétés à travers la figure de Rosa Bonheur.

Rosa Bonheur et tant d’autres : le XIXe siècle s’ouvre avec un phénomène inédit de féminisation de l’espace de production artistique dont les développements et les effets . . . → En lire plus

Appel à communication : Avant-gardes through the prism of gender in the German-speaking world from 1945 (Lyon, oct. 2023)

Avant-gardes through the prism of gender in the German-speaking world from 1945 to the present day: Sociabilities, aesthetics, memories.

International Colloquium , Université Jean Moulin Lyon 3 – Lyon, 12-14 October 2023

Organised by Susanne Böhmisch (Aix-Marseille Université), Cécile Chamayou-Kuhn (Université de Lorraine), Sibylle Goepper (Université Jean Moulin Lyon 3), Agathe Mareuge (Sorbonne Université), Élise Petit (Université Grenoble Alpes)

Building on the foundation of research considering the so-called “historical” avant-gardes through the prism of gender[1], our colloquium aims to study the influence of gender relations and logics on the practices, productions and historiography of artistic avant-gardes, experimental arts, and all forms of art claiming to be or belonging to the artistic “margins” from 1945 until today. In this context, the “prism of gender” refers to questions about the place reserved . . . → En lire plus

Colloque : « Censurer les arts – Encadrer les corps » (Paris, École nationale des chartes, 4-5 février 2022)

Ce colloque pluridisciplinaire sera l’occasion de questionner les phénomènes de censure, institutionnelle ou plus officieuse, s’exerçant sur les corps dans les arts. Comment certains corps sont-ils invisibilisés et formatés ? Quels regards identifient et pathologisent des corps pour mieux les contrôler ? Féminins, handicapés, queer, racisés, trans… tous les corps peuvent être concernés et cette liste n’est pas exhaustive. Quels mécanismes de résistance et de détournement de la censure émergent dans les arts et/ou sont générés par les artistes ? Telles sont quelques-unes des différentes interrogations déployées par les intervenant·es afin de mieux cerner le phénomène polymorphe et les enjeux socio-politiques de la censure en France ou s’exerçant sur des œuvres . . . → En lire plus

Appel à communication : « Women Entrepreneurs: Women assert themselves in the art market » (En ligne, 22 octobre 2021)

Women Entrepreneurs: Women assert themselves in the art market

Symposium: ZADIK, University of Cologne, October 22, 2021 (online) Deadline: June 30, 2021

Organized by Kunstmuseum Stuttgart in the frame of the exhibition « zwischen system&intuition: KONKRETE KÜNSTLERINNEN » (June 26 – October 17, 2021), in cooperation with ZADIK | Zentralarchiv für deutsche und internationale Kunstmarktforschung, Universität zu Köln.

About the project From the pioneers of concrete art – such as Sophie Taeuber-Arp and Sonia Delaunay, who as artists and entrepreneurs became role models for subsequent generations – to Lily Greenham and Charlotte Posenenske, who in their own way wanted to influence society with their art: The . . . → En lire plus

Appel à communication : « Censurer les arts – Encadrer les corps » (Paris, 27, 28 et 29 janvier 2022)

Appel à communication pour le colloque « Censurer les arts – Encadrer les corps »

Paris, 27-28-29 janvier 2022 – Appel ouvert du 3 mai au 4 juillet 2021 inclus.

Si dans le domaine de l’art le phénomène de censure appliqué aux questionnements sur le corps a déjà été exploré, les études à ce sujet n’ont pas véritablement cherché à embrasser l’ensemble des pratiques artistiques[1] pour questionner les modalités et enjeux de l’encadrement des corps[2] sur la longue durée[3]. Ce colloque se veut l’occasion de mettre activement en résonance l’engouement déjà ancien des études pour le corps dans les arts et . . . → En lire plus

appel à communications : remarkable women: Female patronage of religious institutions (online, 29 Jan 21)

Remarkable women: Female patronage of religious institutions (online, 29 Jan 21) online / The Courtauld Institute of Art, January 29, 2021 Deadline: Nov 27, 2020

‘Remarkable women’: Female patronage of religious institutions, 1300-1550

This conference seeks to explore the ways in which women patronised and interacted with monasteries and religious houses during the late Middle Ages, how they commissioned devotional and commemorative art for monastic settings, and the ways in which these donations were received and understood by their intended audiences. The artistic donations of lay patrons to religious institutions has become a fruitful area of study in recent years, but the specific role played . . . → En lire plus

Appel à contribution : Women and the Art and Science of Collecting

Women and the Art and Science of Collecting: Eighteenth-Century Collecting Beyond Europe Deadline: Jul 1, 2020 Edited by Dr. Arlene Leis and Dr. Kacie Wills

We are inviting chapter abstracts for a collection of essays designed for academics, specialists, and enthusiasts interested in the interrelations between art and science in women’s collections and collecting practices beyond Europe in the long 18th century. This volume will follow our forthcoming compendium on the topic entitled, Women and the Art and Science of Collecting in Eighteenth-Century Europe, published by Routledge. This book recovers women’s histories through numerous interdisciplinary discourses pertaining to the subject of collecting, and it examines their interests, methodologies, . . . → En lire plus

14e symposium d’histoire de l’art de la mairie du XIe : « De la belle époque aux années folles. Arts, littérature et genres sexuels au temps de Marcel Proust et André Gide » (Paris, 26 février 2020))

Le lundi 18 octobre 1937, Paul Léautaud se demandait, dans son Journal : « Qu’est-ce qui restera de tout ce qu’on écrit aujourd’hui, des réputations les mieux établies ? Il restera Proust, dont j’ai lu au plus une page, par hasard, un jour, chez Marie Dormoy, mais dont j’ai, de son œuvre, une perception très exacte, très sûre de ce qu’elle est, et d’un très grand intérêt, Gide, Valéry (un peu de chacun), Duhamel peut-être, un peu d’Apollinaire comme poète. Le reste, fatras déjà. Heureux, qui ne pensent pas à cela, éblouis d’eux-mêmes. » (Journal littéraire, Mercure de France, 1998, p. 831-832)

S’il exagère . . . → En lire plus

Séminaire ATHAMAS – Art et antipsychiatrie : « Le genre au miroir de l’antipsychiatrie » (Paris, INHA, 16 mai 2019)

Carolee SchneemannMeat Joy, novembre 1964, performance, Judson Dance Theater, Judson Memorial Church, New York. Photo: Al GieseCourtesy of the Estate of Carolee Schneemann, Galerie Lelong & Co., HalesGallery, and P•P•O•W, New York © Carolee Schneemann

Quatrième séance du séminaire d’Athamas – Art et Antipsychiatrie : « Le genre au miroir de l’antipsychiatrie »

Jeudi 16 mai de 18h à 20h à la Galerie Colbert – 2, rue Vivienne – Paris 2e – Salle Vasari (1er étage).

• Présentation :

An 1967, à l’invitation de Joseph Berke, psychothérapeute à Kingsley Hall, Carolee Schneemann participe à Londres . . . → En lire plus