Posté par Olivier Bonfait, le 2 juillet 2017;
 The Art Market Dictionary
<http://www.artmarketdictionary.info>
The Art Market Dictionary (AMD) is the first reference work providing encompassing information on commercial art galleries, dealers, auction houses, fairs and advisers in Europe, the USA and Canada in the 20th and 21st centuries. Its c. 5,000 entries present basic data, overviews of company / individual histories and networks, information about artists exhibited / represented, bibliographies and archival information. Due to appear in 2019, the AMD will be published as an online searchable database and in print.
Written by an established international network of hundreds of authors, the AMD is edited by Johannes Nathan together with fourteen international Section . . . → En lire plus
Posté par Astrid Köhler, le 31 mai 2017;
Surrealism, cover of Julien Levy’s book,designed by Joseph Cornell, 1936.
###English version cf. below### Conseil scientifique: Julia Drost (DFK Paris), Fabrice Flahutez (Université Paris Nanterre), Anne Helmreich (College of Fine Arts, Texas Christian University), Martin Schieder (Universität Leipzig) and Susan Power (chercheuse indépendante).
Tout en se considérant comme une avant-garde internationale, Breton et les surréalistes n’avaient au départ pas intégré les États-Unis à leur planisphère, comme l’atteste en 1929 le fameux Le monde au temps des surréalistes. Cependant, dès 1930, le surréalisme y fut soutenu économiquement et institutionnellement. En novembre 1931, la première exposition d’art surréaliste aux États-Unis, Newer Super Realism, fut organisée . . . → En lire plus
Posté par Astrid Köhler, le 10 mai 2017;
Date et lieu du workshop : 28 et 29 septembre 2017, Paris, Centre allemand d’histoire de l’art Date limite: 30 juin 2017
English version cf. below
Exposition inteRnatiOnale du Surréalisme (EROS), à la galerie Cordier, 1959, photo : William Klein
L’Exposition E.R.O.S. (Exposition inteRnatiOnale du Surréalisme) à la galerie Cordier en 1959 montre combien l’activité surréaliste se développe depuis la fin de la guerre, avec de nouveaux acteurs et en gardant sa dimension internationale : Paris bien sûr, mais également Bucarest, Londres ou Bruxelles, pour ensuite essaimer en Tchécoslovaquie, au Brésil, aux États-Unis… Pourtant, et ce jusqu’à . . . → En lire plus
Posté par Laureline Meizel, le 4 mai 2017;
Portrait de Viviane Esders © Michel Lunardelli / Leemage
Le neuvième entretien du cycle 1960-1990. Les voix de la photographie, lancé par le chantier de recherche Import/Export. Aux sources du langage sur la photographie (ARIP), se tiendra le mercredi 10 mai 2017 à l’INHA.
À l’occasion de sa reprise, le chantier aura le plaisir de recevoir Viviane Esders, expert en photographie.
Rendez-vous le Mercredi 10 mai 2017, à l’INHA
De 19h à 20h30 en Salle Julian au 1er étage
. . . → En lire plus
Posté par Susanne Meyer-Abich, le 4 mai 2017;
Technische Universität Berlin, Institut für Kunstwissenschaft und Historische Urbanistik
Call for Papers
Deadline abstract (2,000 characters): 15 June 2017
Deadline article (30,000 characters): 31 October 2017
Journal for Art Market Studies – Issue on « Translocations and the Art Market »
https://www.fokum-jams.org
Since 2017 the Institute for Art History and Historical Urban Studies at Technische Universität Berlin has been publishing the Open Access Journal for Art Market Studies (JAMS). As part of the Institute’s well established Centre for Art Market Studies, the publication presents interdisciplinary research results on the past and present art market. The Journal conforms to Open Access standards including . . . → En lire plus
Posté par Lukas Fuchsgruber, le 26 avril 2017;
Appel à communications (jusqu’au 30 avril 2017)
The Global Power of Private Museums: Arts and Publics – States and Markets
Colloque international, 16–18 Novembre 2017
Berlin, Université Technique de Berlin
The history of state or public museums has been the focus of numerous symposiums and publications. Yet astonishingly little research has considered private museums, even though the number of private art museums has risen dramatically over the past two decades. According to the International Council of Museums (ICOM), there are now more private museum spaces in the world than public ones. The majority of these museums are in China, South Korea, the US and Germany, though private museums have been established also in Benin, Brazil, Canada, Denmark, Egypt, India, Japan, Cameroon, Lebanon, Mexico, New Zealand, Norway, Russia, South Africa, among . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 24 avril 2017;
- Date et lieu du colloque : 26-27 avril 2017, Paris, École des Beaux-Arts
 À travers ses colloques internationaux, les Beaux-Arts de Paris offrent une tribune au milieu artistique et aux artistes en particulier, dans le concert d’idées qui agitent notre société. L’édition 2017 portera sur « La Valeur de l’art ».
Ce colloque international soulignera l’importance de cette notion plurielle, véritable mot-débat aux acceptations multiples : valeur sociale, symbolique, spirituelle, marchande, matérielle ou immatérielle. La notion de valeur pose également la question d’un jugement critique et des conditions d’évaluation des œuvres aujourd’hui.
Ce colloque donnera la parole à des personnalités d’horizons différents, incarnant des visions et des expériences singulières. Sans cloisonnement ni forme imposée, des artistes, critiques, directeurs d’institution, philosophes, théoriciens et acteurs . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 24 février 2017;
 Sandra van Ginhoven, Connecting Art Markets : Guilliam Forchondt’s Dealership in Antwerp (c.1632–78) and the Overseas Paintings Trade, Leyde : Brill, 2017
Relié
288 p., ill. couleurs
ISBN : 9789004319745
Prix : 135 €
Pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur, cliquez ici
Based on Guilliam Forchondt’s surviving business documentation in Antwerp and applying an aggregate and data-driven approach, Connecting Art Markets focuses on the role of art dealers in mediating the supply and demand for art, behaving in particular ways as to influence the markets for artworks in which they were strategically invested. Van Ginhoven presents her findings on Guilliam Forchondt’s workshop production volumes and transatlantic art trade flows, and evaluates . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 27 novembre 2016;
- Date limite : 31 décembre 2016
- Date et lieu : 12-14 octobre 2016, Bibliothèque Hertziana
 Collecting Raphael
Raffaello Sanzio da Urbino in the collections and in the history of collecting In view of the forthcoming 500th anniversary celebration of Raphael’s death (Raffaello Sanzio da Urbino, Urbino 1483 – Rome 1520), an international conference to focus on the reception of Raphael and the history of collections will draw together scholars of collecting and history of taste with curators of the main collections of Raphael’s paintings and drawings in both Italy and abroad. The conference, organised by Sybille Ebert-Schifferer and Claudia La Malfa, will be held at the Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte, in Rome in October 2017. Raphael’s works have enjoyed an uninterrupted fortuna in the history of collecting. His fame has fueled collectors’ passions for . . . → En lire plus
Posté par BCoste, le 6 novembre 2016;
- Date et lieu du colloque : 4 et 5 mai 2017, Dijon, Université de Bourgogne et Musée des Beaux-arts de Dijon
- Date limite : 1er janvier 2017
 Né à Dijon en 1837, Alphonse Legros aurait fréquenté l’École des Beaux-Arts de sa ville natale avant de gagner Paris puis Londres où il s’installe en 1863. En 1876, il est nommé professeur à la Slade, où il introduit l’enseignement de la gravure et de la sculpture. Membre fondateur en 1880 de la Society of Painters-Etchers, dont l’influence sur le renouveau de la gravure et de l’art du livre illustré est notable, Legros est également un médailliste reconnu, jouant un rôle important dans le renouveau de cet art. Lorsqu’il meurt en 1911, il est un citoyen britannique auquel la Tate Gallery rendra hommage par une très grande rétrospective.
Cet . . . → En lire plus
Posté par Emilie Roffidal, le 25 octobre 2016;
- Date et lieu du colloque : 18-19 novembre 2016, Toulouse, Université Toulouse – Jean Jaurès
 Université Toulouse – Jean Jaurès 18-19 novembre 2016 Maison de la Recherche / Amphi F417
Comité d’organisation : Anne Conchon (Université Paris 1-Panthéon-Sorbonne, AFHE), Natacha Coquery (Université Lumière-Lyon 2, IUF, AFHE), Cecilia D’Ercole (Ehess, AFHE), Nicolas Marty (Université de Perpignan-Via Domitia, AFHE), Jean-Michel Minovez (Université Toulouse-Jean Jaurès, FRAMESPA), Jean-Marc Olivier (Université Toulouse-Jean Jaurès, FRAMESPA), Anne Perrin-Khelissa (Université Toulouse-Jean Jaurès, FRAMESPA), Emilie Roffidal (CNRS, Université Toulouse-Jean Jaurès, FRAMESPA).
Comité scientifique : Marco Belfanti (Université de Brescia), Philippe Bernardi (CNRS, Université Paris 1-Panthéon-Sorbonne), Roberto Casati (CNRS, Ehess), Manuel Castiñeiras (Université autonome de Barcelone), Michael Hutter (Social Science Center, Technische Universität, Berlin), Lesley Miller (Victoria and Albert Museum, Londres), France Nerlich (Université François-Rabelais, . . . → En lire plus
Posté par Sebastien Chauffour, le 18 octobre 2016;
- Date et lieu du colloque : 20-21 octobre 2016, Paris (INHA, salle Vasari)
 The focus of the conference is to explore the changing and complex nature of the role of agent in the art market during the Modern Period. Papers will explore shifts in the dynamics of the market, the changing taste of collectors and the importance of writers, critics, museum curators and dealers in influencing these changes. The papers demonstrate how examining the role of agents through their correspondence with clients, day books or private records, bring new insights into the workings of the art world through the detailed evidence of how transactions were negotiated.
DAY ONE
9.30 Registration 10.00 Welcome
10.10 Dr. Olivier Bonfait, Professor of Art History, University of . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 18 octobre 2016;
- Date limite : 30 octobre 2016
 Avec son ouverture en octobre 2014, la fondation Louis Vuitton a rouvert un débat du fait de l’ambiguïté de sa position sur le marché de l’art : mécénat et spéculation semblent particulièrement cohabiter. S’il est vrai que le marché de l’art contemporain en particulier était déjà partagé entre amateurs et investisseurs et que l’argent est une importante composante de la création artistique, les investisseurs n’œuvraient pas jusqu’alors de la même manière pour la promotion de leurs acquisitions. À quel point le financement de l’art écrit-il l’histoire des œuvres qui passeront à la postérité, et ce avant même leur création ?
L’exemple précédant montre que le mécénat – qu’il soit . . . → En lire plus
Posté par Michele Tomasi, le 18 octobre 2016;
- Date limite : 31 janvier 2017
- Date et lieu du colloque : 19-20 octobre 2017, Lausanne, Université de Lausanne
 Depuis les années 1980, à partir de travaux fondateurs de Richard Goldthwaite, les contributions sur les rapports entre art et économie se sont multipliées en ce qui concerne l’Italie de la Renaissance (Jardine 1996, Martines 1996, Welch 2005). Le débat méthodologique qui en résulta tant parmi les historiens de l’économie que parmi les historiens de l’art ou de la culture, a marqué en profondeur l’approche à cette période. Un mouvement analogue a largement animé la recherche sur les Pays-Bas méridionaux aux XVe et XVIe siècles (Campbell 1976, Montias 1993, Blockmans 1995 et 2002, entre autres). En revanche, le Moyen Âge a été – à part de quelques interventions isolées (Mosher Stuard 2006) . . . → En lire plus
Posté par Charlotte Guichard, le 5 octobre 2016;
- Date et lieu du colloque : 13-15 octobre 2016, Berlin, Bauakademie am Schinkelplatz
 In the wake of the Western expansion, a fast growing number of non-European artefacts entered the European market. They initially made their way into princely cabinets of curiosities. Made possible by the forced opening and exploitation of more and more parts of the world and pushed by social and technological changes of the time, the 18th century brought a boom of the market of non-European artefacts in Europe. This came along with the emergence of a broader collecting culture and the development of a rich museumscape.
This market and its development between 18th and 20th century in terms of actors and networks involved, methods and places of exchange . . . → En lire plus
Posté par julia castiglione, le 27 septembre 2016;
- Date limite : 25 novembre 2016
 Ce dossier thématique entend proposer une première ébauche de généalogie de l’expertise en interrogeant les manifestations antérieures à la dénomination même et à la caractérisation de « l’expert » comme acteur et instance autonome. Si le terme « expertise » est attesté en français dès le XIVe siècle, son sens évolue de la simple « habileté, adresse expérience » à la pratique qui consiste à faire intervenir un intermédiaire spécialisé au sein d’une situation de litige ou d’incertitude. Ainsi, la première apparition du terme dans le Dictionnaire de l’Académie française en 1798 désigne bien cette opération des experts. L’évolution de la notion à la période moderne invite ainsi à s’interroger sur . . . → En lire plus
Posté par Lukas Fuchsgruber, le 3 août 2016;
- Date limite : 7 septembre 2016
- Date et lieu du colloque : 4-5 novembre 2016, Berlin, Université technique de Berlin.
 The consequences of Brexit, art looting, and cultural protection legislation – politics and art-dealing are interlocked in manifold ways. Forum Kunst und Markt’s fifth international workshop at TU Berlin will inquire in a historical long-term perspective about this “intervention” of politics in the workings of the art trade:
What opportunities do the art markets gain and lose in different political systems and the resulting diverse forms of government (monarchy, dictatorship, democracy etc.)? To what extent do the general political frameworks for art-dealing differ from one another in the respective states? Which authorities and institutions (legislative bodies, customs et al.) are involved in specifying the political guidelines and measures? How are these institutions specifically involved and what are . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 31 juillet 2016;
 The International Art Market Studies Association (TIAMSA) was recently set up in London. TIAMSA is a non-profit scholarly association that follows the time-tested model of societies such as the Association of Historians of Nineteenth Century Art (ahnca.org) or the Renaissance Society of America (rsa.org).
TIAMSA will provide a platform for networking and scholarship for students of the art market, an area of research which has recently become very dynamic. It is open to all disciplines and welcomes professionals, independent scholars and students from all backgrounds.
TIAMSA will organize conferences, field trips and gatherings. We have also set up a website which we aim to . . . → En lire plus
Posté par Emilie Roffidal, le 16 juin 2016;
- Date limite : 20 juin 2016
- Date et lieu : 28-30 août 2016, Suse (Piémont, Italie)
 La 5e école d’été d’histoire économique, qui se réunira à Suse (Piémont, Italie), les 28, 29 et 30 août 2016, aura comme thème « Les économies de la qualité. Les personnes et les choses sur les marchés médiévaux et modernes ». Cette thématique permettra de poursuivre et d’approfondir celles qui ont été développées les années précédentes (la valeur des choses, la pauvreté, les biens communs, les moyens de paiement). La question de la qualité se situe à la croisée de l’histoire et de la sociologie économique, permettant d’aborder aussi bien l’étude de mécanismes productifs et marchands que celle de savoir-faire.
Les propositions d’historien(ne)s de l’art, doctorants et docteurs, s’intéressant aux « économies . . . → En lire plus
Posté par Sebastien Chauffour, le 11 mai 2016;
- Date et lieu : 14-15 juillet 2016, Londres (Christie's King Street)
 To commemorate the anniversary of the foundation of Christie’s auction house in 1766 a two-day conference will be held at Christie’s King Street, St James’s. Organised by Christie’s Education, and celebrating 30 years of the Christie’s Education Trust, the theme of ‘Creating Markets, Collecting Art’ has been chosen to reflect a progressive, collaborative and cross-disciplinary approach to the study of works of art. The conference is designed to explore the interrelationship between commerce, collecting and the idea of the ‘academy’ and how this has evolved over time.
The conference comprises a mixture of academic sessions and panel discussions. These will explore the idea of collecting – historically, . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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