Posté par Pascale Dubus, le 27 juillet 2015;
- Date limite : 15 septembre 2015
- Date et lieu du colloque : 12-15 mai 2016, Kalamazoo, University of Western Michigan
 Questions of the significance of materials now occupy a central place within medieval art history. Within this material turn, attention has generally been centered on the importance and meaning of individual materials, particularly luxury materials, such as gold, silver, ivory, and gemstones. But how were these—and other—materials evaluated relative to each other? That is to say, to what extent did material hierarchies obtain, both in theory and in (artistic) practice? This session investigates hierarchies of materials and media in medieval art from Late Antiquity through the end of the fourteenth century. It seeks to build upon the burgeoning body of work on . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 17 juillet 2015;
- Date limite : 1er septembre 2015
- Date et lieu du colloque : 1-2-3 juin 2016, Rennes, Université de Rennes 2
 Ce 5e congrès de l’EAM (European Network for Avant-Garde and Modernism Studies) invite à penser l’association du couple quête/enquête dans les œuvres ou mouvements se réclamant d’une « avant-garde » et des diverses formes de modernisme. Ces dernières semblent pourtant s’être construites en rupture avec les héritages spiritualistes ou bien scientistes évoqués par les deux notions proposées. Si la quête renvoie à l’idée d’un arrière plan ou d’un arrière monde tendu de mystique et impliquant l’absence de terme ou de conclusion, l’enquête en revanche pose d’emblée la conception d’une réalité entièrement rationnelle et d’une démarche susceptible d’aboutir à un résultat précis et concluant. Ce couple, . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 15 juillet 2015;
- Date limite : 1er septembre 2015
 La Nouvelle revue d’esthétique s’inscrit dans la tradition d’une réflexion sur l’art, réflexion ouverte qui privilégie les œuvres et tente de les penser pour ce qu’elles montrent. Réflexion qui a pour objet le domaine de l’art avec tout ce qu’il comprend : aussi bien les œuvres elles-mêmes que le travail qu’engendrent ces œuvres (critique, histoire, théories) sans oublier le travail culturel que l’art exerce au sein de la société.
Appels à varia : nous attendons vos articles pour le 1er septembre.
Procédures de sélection et d’évaluation des articles
Les articles soumis à la revue sont rendus anonymes, évalués au minimum par deux membres du comité de rédaction ou du conseil scientifique, et éventuellement par un ou deux évaluateurs extérieurs. . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 13 juillet 2015;
- Date limite : 15 juillet 2015
- Date et lieu du colloque : 23-25 juin 2015, Bâle, Université de Bâle.
 « Pensée métaphorique et procédés de métaphorisation dans l’image artistique – Le rapport entre opérations cognitives et opérations visuelles », session du Troisième congrès suisse en histoire de l’art / Schweizerischen Kongress für Kunstgeschicht, Université de Bâle, 23-25 juin 2015.
Les métaphores marquent les œuvres d’art visuelles à différents niveaux. Ainsi, G. Boehm, pour expliquer la ‘différence iconique’, a eu recours à la structure contrastive de la métaphore, tandis que pour A. Danto l’opération métaphorique était à la base de toute œuvre d’art. Il existe différentes possibilités d’établir un rapport entre les images de type artistique et le terme de la métaphore, à partir du concept même de l’œuvre . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 7 juillet 2015;
- Date limite : 9 novembre 2015
- Date et lieu du colloque : 7 - 9 April 2016, Royaume-Uni, University of Edinburgh
 The air is unique among the elements in having this affinity with nothingness, in signifying the being of non-being, the matter of the immaterial’ (Steven Connor, The Matter of Air, 31).
The materiality of the air has long been at the forefront of our cultural and visual imaginary. Air has variously been associated with life and death, purity and pollution, circulation and stagnation. It is a thing that moves and flows across space and time. It is also a site of transmission, a force that conveys both the tangible and intangible. From vapours, microbes, and particulates to signals, sounds, and images, the air is . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 7 juillet 2015;
- Date et lieu de la journée d'études : lundi 14 septembre 2015, Paris, EHESS
 Le Centre de recherches sur les arts et le langage (CRAL, EHESS-CNRS) a entrepris de développer des axes transversaux afin de favoriser les interactions entre ses trois principaux champs disciplinaires : littérature, images, musique. Or la question du rythme se pose dans chacun de ces champs. En décembre 2014, une première rencontre généraliste, sous le titre Histoire du rythme, histoire des rythmes, a réuni des historiens, des philosophes et des musicologues afin d’étudier les différentes perceptions du rythme et ses usages à travers les siècles, tant dans le domaine de l’histoire sociale que dans celui de la philosophie . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 6 juillet 2015;
- Date et lieu de la journée d'études : 20 mai 2016, Paris
- Date limite : 1er octobre 2015
 Réfléchissant sur les résurgences des discours de décadence à la fin du XXe siècle, Pierre Jourde écrit : « C’est une idée reçue de vouloir à tout prix des fins de siècle décadentes, comme par une sorte de superstition numérique. Il reste que la seule existence de cette superstition lui confère une espèce de réalité, de poids dans l’imaginaire[1] ». Nous proposons de confronter deux fins de siècle du point de vue des discours qu’elles ont porté sur l’art. La fin du XIXe siècle et la fin du XXe siècle sont deux moments de crise caractérisés par de profondes mutations culturelles et esthétiques − voire de véritables . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 2 juillet 2015;
- Date limite : 15 octobre 2015
- Date et lieu du colloque : 15-17 juin 2016, Montpellier
 Colloque international, Montpellier (France), du 15 au 17 juin 2016.
Dans une perspective de circulation des concepts et des pratiques, et de perméabilité des frontières artistiques, le projet LexArt : Words for art. The rise of a terminology (1600-1750) qui a débuté en avril 2013, se propose d’étudier le vocabulaire artistique tel qu’il s’élabore au XVIIe siècle à partir des textes fondateurs italiens, se diffuse au Nord des Alpes et se transforme au début du XVIIIe siècle en relation avec les pratiques artistiques en France, en Grande-Bretagne, aux Pays-Bas et dans les pays germaniques.
Le mot se révèle en effet être un précieux laboratoire des échanges et . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 29 juin 2015;
Daniel Dubuisson, Sophie Raux (dir.), A perte de vue : les nouveaux paradigmes du visuel, Dijon : Les presses du réel, 2015
 17 x 24 cm 448 pages / 164 illustrations Parution : avril 2015 Prix : 30 € ISBN : 978-2-84066-505-2
Cet ouvrage est le fruit d’une expérience originale et novatrice qui a été menée dans le cadre du Réseau Thématique Pluridisciplinaire « Visual Studies – Les nouveaux paradigmes du visuel » initié par l’Institut des Sciences Humaines et Sociales du CNRS entre 2010 et 2012. Plusieurs spécialistes (psycho-cogniticiens, historiens de l’art, informaticiens, sociologues, artistes, spécialistes de la communication et de la muséologie) ont été . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 28 juin 2015;
- Date limite : 15 juillet 2015, 15 juillet 2015
TROISIÈME CONGRÈS SUISSE EN HISTOIRE DE L’ART Bâle, 23-25 juin 2016
APPEL A COMMUNICATION
Délai de remise : d’ici le 15 juillet 2015
 Le Troisième Congrès Suisse en Histoire de l’art se tient du 23 au 25 juin 2016 à l’Université de Bâle. Organisé par l’Association suisse des historiennes et historiens de l’art ASHHA et le Département d’histoire de l’art de l’Université de Bâle, le congrès s’adresse aux historiennes et historiens de l’art de toutes disciplines et institutions. Vous êtes cordialement invités à soumettre une proposition de conférence (exposé de 20 minutes) pour l’une des treize sections, d’ici le 15 juillet 2015. Chaque responsable de section se . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 25 juin 2015;
- Date limite : 30 octobre 2015
 Sculptures ouvre son appel à contributions pour le troisième numéro de la revue, à paraitre en septembre 2016. Sous la direction scientifique de Paul-Louis Rinuy (professeur à l’université Paris 8) et de Claire Maingon (maître de conférence à l’université de Rouen), la partie thématique se présente sous la forme d’une question ouverte : « Qu’est-ce que la sculpture moderne, contemporaine ? »
En écho à la question posée il y a trente ans par Margit Rowell au Musée national d’Art moderne lors de l’exposition Qu’est-ce que la sculpture moderne ? – qui reprenait elle-même l’interrogation deRobert Goldwater au MoMA en 1969 : What is Modern Sculpture ? –, cette problématique . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 25 juin 2015;
- Date limite : 15 août 2015
- Date de remise des textes : Printemps 2016
 Art and the Verdant Earth: The Green Worlds of the Renaissance and the Baroque
The green mantle of the earth! This age-old metaphor casts the greening of the earth as a divine marvel while also calling upon poets and artists to re-fashion the greenness of nature into art. Ecological writers like Rachel Carson and EO Wilson used the expression as a poetic figure for the terrestrial vegetation we take for granted. The topic of Art and the Verdant Earth is the representation of vegetation in the art of the Old Masters. Its ambition is to reveal the visual poetics underpinning the pictorial expression of greenery . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 25 juin 2015;
- Date et lieu des rencontres : 6 novembre, Londres, Senate House.
- Date limite : 1er septembre 2015
 Nous sollicitons des propositions en anglais ou en français pour des communications d’une durée de 20 minutes chacune, en vue de la London Postgraduate French Conference 2015 qui se tiendra au Senate House à Londres le 6 novembre prochain.
Nous invitons les chercheurs spécialisés en Études françaises à s’intéresser à certains moments de l’Histoire au cours desquels des objets, des espaces ou des expériences ont été redoublés, démultipliés et répétés à travers des pratiques artistiques ou politiques. Quels sont les effets de telles pratiques ? Comment ont-elles contribué à former un nouveau regard et de nouveaux modes de visibilité ? Dans quelle mesure sont-elles le résultat de forces économiques, sociales et/ou . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 23 juin 2015;
L. R. Rogers, Comprendre la sculpture, traduction et présentation d’Arnaud Guilloux et Gérard Le Don, Presses universitaires de Rennes, Rennes, 2015
 17 x 21 cm 77 illustrations N&B Parution : janvier 2015 Prix : 16 € ISBN : 978-2-7535-3633-3
Que devons-nous regarder quand nous regardons une sculpture? Quelle attitude adopter pour réussir son appréciation esthétique? Postulant qu’une œuvre sculptée est d’abord une forme expressive offerte au travail de la perception, Leonard R. Rogers, sculpteur et théoricien de la sculpture, se propose de nous apprendre ce que nous devons chercher, vers quoi diriger notre attention lorsque nous faisons face à l’objet sculpté, quoi que puissent nous en dire par ailleurs l’histoire de l’art, . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 19 juin 2015;
- Date limite : 15 juillet 2015
- Date et lieu du colloque : 23-25 juin 2016, Université de Bâle
 Le materiel graphique de l’artiste (Basel, 23-25 Jun 16)
Universität Basel, June 23 – 25, 2016 Deadline: Jul 15, 2015
Le matériel graphique de l’artiste
Les dessins préparatoires, les épreuves d’essai, les contre-épreuves ainsi que les matrices font partie du matériel de travail de l’artiste. En raison de leur fonction utilitaire, ils ne sont pas considérés, à leur origine, comme des œuvres d’art en soi. Leur statut est néanmoins ambigu. Ils servent d’une part à la création d’une seconde œuvre d’art, que ce soit une estampe, une peinture ou autre. Ils sont donc un moyen de contrôle du processus de création. D’autre part, ils deviennent rapidement des objets de valeur qui méritent d’être conservés. Certains artistes étaient conscients du potentiel . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 18 juin 2015;
- Date et lieu du colloque : 7-9 avril 2016, AHH, Edimbourg
 Le congrès annuel de l’Association of Art Historians (AAH) 2016 mettra l’accent sur la diversité, la portée et l’importance de la recherche en histoire de l’art et son application aujourd’hui.
Informations complémentaires sur le 42e congrès annuel de l’AAH à l’Université d’Edimbourg, 7-9 Avril 2016: http://blog.apahau.org/appel-a-session-congres-2016-de-lassociation-of-art-historians-edimbourg-avril-2016
Si vous souhaitez proposer une communication à l’une des sessions répertoriées ci-dessous, veuillez envoyer un courriel directement au coordonnateur de la session (s), en fournissant un résumé pour une intervention de 30 minutes. Les résumés ne doivent pas excéder 250 mots, et inclure votre nom et, le cas échéant, votre institution d’affiliation. Vous pouvez télécharger les directives pour soumettre une proposition ici .
Air . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 17 juin 2015;
- Date limite : 30 juin 2015
- Date et lieu du colloque : 15-22 septembre 2016, Pékin, Congrès du CIHA
 In the spirit of the Section’s proposal we can read: « The focus here is on misunderstanding and misinterpretation in the history of art. It intends to further study the problem of the reception of foreign, heterodox and non-traditional cultures.” Everybody knows the 19th century misinterpretation of the cloud and fog representation in the Chinese landscape painting as early impressionistic sign of atmosphere. Another example of a (tragic) mistake from the 20th century is the destruction of the Montecassino abbey by an American bomber because of a misunderstood verbal instruction. (The American decoder thinks the German word « Abt” (abbey) for the abbreviation of German « Abteilung » (military department).) However, our understanding . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 16 juin 2015;
- Date et lieu des rencontres : 18 juin 2015, Paris, EHESS
 Chers amis,
nous avons le plaisir de vous annoncer un après-midi consacré à Louis Marin dans le cadre de la semaine anniversaire de l’EHESS ce mois de juin. Cette séance sera le
18 juin de 13h30 à 16h30, salle 8, 105 bd Raspail, 6e.
Elle donnera lieu à une présentation des archives de Louis Marin, conservées à l’IMEC, et à l’avant-première de deux ouvrages consacrés à un ensemble d’écrits de Louis Marin sur l’art contemporain et à un ensemble de travaux inspirés par son œuvre.
Nous serons très heureux de vous y accueillir, d’autant plus qu’un temps sera consacré à de libres interventions sur les actualités de Louis Marin dans le . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 13 juin 2015;
- Date et lieu des rencontres : 2 octobre 2015, Clermont-Ferrand, Maison des Sciences de l’Homme
- Date limite : 17 juillet 2015
- Date de remise des textes : 14 septembre 2015
 Appartenant à l’origine au lexique de la manœuvre militaire, la notion de « Stunde Null » (heure zéro) est un concept qui a fait florès dans les pays germaniques, et plus particulièrement en et à propos de l’Allemagne. S’il se réfère surtout au 8 mai 1945 et, plus généralement, à la fin de la Seconde Guerre Mondiale, césure par excellence dans l’histoire contemporaine allemande, il est également utilisé pour désigner d’autres ruptures marquantes, notamment les bouleversements des années soixante-dix et la chute du mur de Berlin. Parmi les essais les plus connus du grand public, on peut citer ceux de l’auteur Wolfgang Büscher et . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 10 juin 2015;
- Date limite : 30 juin 2015
- Date et lieu du colloque : 15-22 septembre 2015, CIHA, Pékin.
 Session 19 du 34e congrès international d’histoire de l’art : History of Beauty vs. History of Art
The relationship between the concept of Beauty and Art History, between aesthetics and Art History, the theme this panel proposes, calls into question a wide spectrum of issues regarding the status of Art and the role images, history, culture, and national and ethnics identities play in a globalized world. The aim of this panel is to reconsider the relationship between the concept of art and the concept of the canon in critical terms and in a dialogue with the scholarly debate the issue generated in the past decades. Special attention will be given to comparative studies able to broad the cultural and spatial . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
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ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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