Posté par Olivier Bonfait, le 28 février 2023;
- Date limite : 1er avril, 1er avril
Proposals for issue #17: Color (Spring 2024) are now being accepted.
The question of color has been at the center of artistic debates at least since the seventeenth century, and it has remained a key issue in the historiography of art. What may be at stake in reconsidering color in its historical dimensions now? Recent research on the issue has gone in two directions. On the one hand, color has been studied as a material substance and a technology. Scholars have documented the relation between technological, industrial, and commercial developments and the quality, range, and availability of pigments and colorants available to artists, manufacturers, and consumers. Another approach has focused on the key role of color in the construction of social, racial, and gender hierarchies. Recent scholarship has . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 février 2023;
- Date limite : 28 février 2023, 28 février 2023
Heim François Joseph (1787-1865). Paris, musée du Louvre. INV5313.
Call for Articles: New Perspectives on the Arts in the Salon 1815–1850 Editors: Anja Bunzel, Natasha Loges, Melanie Unseld Deadline for expressions of interest: 28 February 2023
Nineteenth-century European salon culture has received attention regarding its socio-cultural impact and musical performance practices, particularly in cities like Berlin, Vienna, Paris, and Weimar. In general terms, salons were regular social gatherings in private and semi-private spaces. Their frequency, size, reach and cultural focuses could vary greatly, depending on many factors, including: the affinities, . . . → En lire plus
Posté par Marie Vicet, le 10 février 2023;
- date limite des propositions : 1er mars 2023
Appel à contributions – RHCA, n° 6 : « Usages situés de la modernité. Repenser les récits de l’art depuis l’Afrique (c. 1920-1980) »
Date limite des propositions : 1er mars 2023
Le 6e numéro de la Revue d’Histoire Contemporaine de l’Afrique (RHCA), à paraître au premier semestre 2024, sera consacré aux « Usages situés de la modernité. Repenser les récits de l’art depuis l’Afrique (c. 1920-1980) » et coordonné par Pauline Monginot (INHA), Aline Pighin (CESSMA) et Cédric Vincent (École Supérieure d’Art et de Design de Toulon).
Depuis 1872, la peinture malgache se développe selon des codes occidentaux et se pose en rupture avec les pratiques artistiques antérieures de l’île. Le support, les techniques, les sujets sont nouveaux et rendent compte du bouleversement que constitue l’occupation du territoire par . . . → En lire plus
Posté par Laureline Meizel, le 5 février 2023;
- date limite des propositions : 22 mai 2023
Appel à publication : « Photographies et valeur(s) : production, mécanismes, sources », Photographica n° 8 (22 mai 2023)
De quoi parle-t-on lorsqu’il est question de la “valeur” des photographies ? À la manière de l’anthropologue David Graeber[1], il faudrait pouvoir faire une différence entre la valeur de la photographie comme relative aux « mécanismes économiques de prix » (p. 131) dans lesquels Marx voulait voir l’originalité du capitalisme comme « unique système dans lequel il est possible d’acheter et de vendre le travail » (p. 97), et « les valeurs » comme « conceptions du souhaitable » (p. 131) et qui varient suivant les contextes d’usages et d’échange des photographies. Comme le soulignait Graeber dans sa théorie anthropologique de la valeur, « dans les analyses des processus . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 31 janvier 2023;
- Date limite : 19 mars 2023, 19 mars 2023
ARTS Special Issue « NFTs, Blockchain, Cryptocurrency, Metaverse: The Web3 Revolution That Has Transformed the Art Market »
The sale of Beeple’s Non-Fungible Token (NFT) artwork « Everydays—Everydays: The First 5000 Days » for over $69.3 million at Christie’s online auction on 11 March 2021 ruptured the contemporary art market, representing the coming of a new era of exhibiting, selling, and collecting digital art. Indeed, in 2021, NFT became Collins Dictionary’s word of the year, and total sales in the crypto art market reached $127.6 million.
The international scholarly open-access journal Arts (ISSN 2076-0752) is now inviting submissions for the Special Issue “NFTs, Blockchain, Cryptocurrency, Metaverse: The Web3 Revolution that Has Transformed the Art Market”. We welcome original academic papers (6,000-8,000 words), based on either qualitative or quantitative . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 31 janvier 2023;
- Date limite : 19 février 2023, 19 février 2023, 19 février 2023
 The Image of the Art Market. Just What Is It that Makes the Art Trade Look so Different, so Alarming?
This call is for a peer-reviewed, English-language edited volume on the image of the art market and its wide-ranging mediality. This book, edited by Meike Hopp, Johannes Nathan and Iñigo Salto Santamaría, and to be published in the Brill series “Studies in the History of Collecting & Art Markets” will build on papers presented at the 5th annual conference of TIAMSA – The International Art Market Studies in September 2022: https://www.artmarketstudies.org/tiamsa-conference-berlin-2022/
Abstract: The art trade has always been viewed with great fascination, but also with skepticism and . . . → En lire plus
Posté par Frédérique Desbuissons, le 26 janvier 2023;
- Date limite des propositions : 15 février 2023
 Appel à publication : « La critique gastronomique : histoire, rhétorique, valeurs, institutions »
Argument
Il s’agit de produire un volume de synthèse (reader) qui analyse, dans une perspective tant historique que contemporaine, le phénomène de la critique gastronomique : son émergence, ses relations avec la critique s’exerçant dans les autres domaines de la création, en s’attachant à ses fonctions, ses formes et sa rhétorique, aux valeurs qui la structurent, aux institutions, media et instances qui la légitiment, et à l’économie dans laquelle elle s’inscrit.
Plutôt qu’une approche monographique des figures célèbres de la gastronomie, nous aborderons la question à partir d’une grille d’analyse organisée selon . . . → En lire plus
Posté par MCailloux, le 26 janvier 2023;
- date limite des propositions : 15 mars 2023
Appel à publications : « Comprendre les images pré-industrielles comme des médias multimodaux : agentivité, performance et médialogie dans l’étude des objets visuels » – Dossier 2024 dirigé par Marianne Cailloux et Claudia Quattrocchi pour Images Re-vues
Date limite d’envoi des propositions (5000 signes espaces compris) : 15 mars 2023date limite de remise des articles (45000 signes espaces compris maximum) : 15 août 2023Les propositions sont à envoyer aux adresses électroniques suivantes : marianne.cailloux@univ-lille.fr ; claudiaquattrocchi4@gmail.com
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Une partie du dossier sera constitué d’articles tirés du panel organisé pour le colloque de la Renaissance Society of America (Dublin, 2022) : “Framing the Multimodality of Early Modern Images: Agency, Performance, and Medialogy to Study Artefacts”, qui comme son titre l’indique se focalisait sur la . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 2 janvier 2023;
- Date limite : 31 mars 2023, 31 mars 2023
The Natures of Pop. Second Issue of the Journal of Global Pop Cultures (September 2023)
Pop is artificial by definition. Of course, all forms of culture are artificial. But this is especially true of pop. Unlike older concepts, such as folk culture, folklore, or popular culture, the concept of « pop » emerged only in the 1950s and referred to the specific cultural forms of postmodern, highly technologized liberal consumer societies.
While folk culture was traditionally viewed and ideologized as deeply rooted, enduring, organic, and authentic, pop was popularized as an artificial construct characterized by a plethora of ephemeral trends, cultural industries, and performative self-understandings. Pop was post-natural — replete with technology, capital, and performativity. Countercultures like the hippie movement can be understood as reactions . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 13 décembre 2022;
- Date de remise des propositions : 25 janvier 2023
Vue de l’exposition « Préhistoire, une énigme moderne », montrant deux œuvres de Joachim Lutz copiant des peintures pariétales du Zimbabwe (1929), Paris, Centre Georges-Pompidou, 2019.© Pascal Rodriguez
La date limite de remise des propositions a été décalée au mercredi 25 janvier 2023.
La notion d’autonomie est centrale pour appréhender l’œuvre d’art au moins depuis l’essor de la philosophie esthétique au XVIIIe siècle. Elle constitue une donnée majeure de l’histoire de l’art du siècle dernier, au point que le critique Clement Greenberg put en faire la clé de son approche formaliste de la peinture moderniste. A . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 30 novembre 2022;
- Date limite : 15 janvier 2023, 15 janvier 2023
Rethinking Primitivisms in the Modern Art of Asia-Oceania
Deadline: Jan 15, 2023
Special issue of « World Art ». Guest editors: Yvonne Low (PhD, University of Sydney) and Phoebe Scott (PhD, National Gallery Singapore).
This issue critically explores how “primitivism” has been mobilised by modern artists from the Asia-Oceania region. The term “primitivism” is used here to refer to the appropriation, within modern art, of forms or subjects derived from cultures that were perceived as being “non-modern” or “Other .” Within Western art history, modernist primitivism has been subjected to a stringent critique, noting its underlying presumptions of a racist cultural hierarchy, and its embeddedness within various colonial systems. To what extent is this critique also applicable to modernisms in Asia and the Oceania, often produced at a time when . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 30 novembre 2022;
- Date limite : 15 janvier 2023, 15 janvier 2023
Paper-Thin: Imagining, Building and Critiquing Medieval Architecture
Special Issue, Arts Deadline: Jan 15 & Jun 30, 2023 <https://www.mdpi.com/journal/arts>
Dear Colleagues,
In his notorious assessment of medieval architecture, Giorgio Vasari attacked those buildings that ‘have more the quality of seeming to have been made of paper, than of stone or marble’. Nonetheless, ‘paper architecture’ can be marvellous rather than flimsy: in the late-fourteenth century poem, Sir Gawain and the Green Knight, Hautdesert Castle has such fair spires, chalk-white chimneys, and painted pinnacles that it looks like a paper cut-out. This is an architecture of make-believe. However, cut-outs bridge the imagined and the practical, from Master WG’s sophisticated vault designs to more common templates (such as the set for a window of Tervuren Castle, Belgium) and drawings. Cutting and . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 30 novembre 2022;
- Date limite : 20 juin 2023, 20 juin 2023
Critical Reflections on Digital Humanities and Cultural Heritage
Special Issue, Multimodal Technologies and Interaction Deadline: Jun 20, 2023 <https://www.mdpi.com/journal/mti/special_issues/N4Q796ZK14>
Multimodal Technologies and Interaction. Special Issue: « Critical Reflections on Digital Humanities and Cultural Heritage ». The topics addressed in the Special Issue « Critical Reflections on Digital Humanities and Cultural Heritage » lie at the interface between fundamental theoretical and methodological issues and the implications of designing, implementing and adopting technology for cultural heritage (CH).
Much research has already been conducted on the use of digital tools for cultural heritage, from digitising objects to designing experiences using, for example, eXtended Realities (XR) to make heritage accessible and inclusive. At the European level, many initiatives have been undertaken to support digital readiness and transformation, such as the recently . . . → En lire plus
Posté par Marie Vicet, le 24 novembre 2022;
- date limite des propositions : 15 janvier 2023
Appel à contribution pour le n°38 de la revue Marges : « Sociologie de l’art contemporain »
Date limite des propositions : 15 janvier 2023
Peut-être plus que d’autres époques de l’histoire des arts plastiques, l’art contemporain semble appeler l’analyse sociologique. D’abord, parce que les artistes eux-mêmes ont fait des conditions sociales de production et de réception de l’art un matériau de leurs œuvres, depuis les multiples réinterprétations du ready-made jusqu’aux diverses ramifications de la critique institutionnelle. Ensuite, parce que le champ de l’art contemporain se caractérise par la complexification et la multiplication des organisations qui le composent : le monde de l’art moderne . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 15 novembre 2022;
Malcolm Morley, Vermeer, Portrait of the Artist in His Studio, 1968, acrylique sur toile, 266,7 × 220,98 cm, Los Angeles, The Broad (B-MORL-2P92.33).
Télécharger l’appel à contributions au format PDF.
« Il est du principe de l’œuvre d’art d’avoir toujours été reproductible. » Depuis cette célèbre assertion de Walter Benjamin, la question de la reproduction en art s’est considérablement actualisée. Bien loin de susciter une « perte d’aura » de l’œuvre d’art, la reproduction est un outil depuis longtemps indispensable à la diffusion et à la connaissance des œuvres, et elle est aujourd’hui omniprésente, sous . . . → En lire plus
Posté par patrizia.celli, le 14 novembre 2022;
- date limite de remise des articles : 6 mars 2023
Appel à articles : Studiolo #19 (automne 2023) « La vie des oeuvres »
Artistes, collectionneurs, historiens de l’art, conservateurs de musée sont sans cesse confrontés à la question cruciale des métamorphoses des œuvres d’art. Dès le moment de leur achèvement, les œuvres subissent en effet un nombre infini de transformations qui peuvent être déterminées autant par des facteurs internes, liés à leur matérialité (durabilité, altération, dépérissement, effacement, effritement…), qu’à des facteurs externes (accidents, vandalisme, censure, morcellement, dispersion, perte de contexte d’origine, restauration…), capables d’altérer profondément la perception et l’appréhension qu’on en a.
Que voyons-nous lorsque nous considérons une œuvre ? Comment celle-ci témoigne-t-elle ou donne-t-elle à voir l’histoire qui est la sienne ? Dans quelle mesure les . . . → En lire plus
Posté par Damien Delille, le 8 novembre 2022;
- date limite des propositions : 21 décembre 2022
 Appel à contributions : « Queer as art/Art as queer. Pratiques et méthodologies queer : bilan et perspectives ? » (revue 20/21)
Appel à contributions pour un prochain numéro de la revue 20/21 Université de Paris NanterreQueer as art/Art as queer« Pratiques et méthodologies queer : bilan et perspectives » ?dirigé par Thibaut Casagrande, Damien Delille, Fabrice Flahutez et Aurélie Petiot
Depuis une trentaine d’années, les études queer se sont fait une place en tant que savoirs critiques permettant une relecture de certains enjeux dans le domaine de l’art contemporain, de la littérature et de la création au sens large. Les différentes disciplines des sciences humaines et sociales se sont . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 31 octobre 2022;
- Date limite : 30 novembre 2022, 30 novembre 2022
 Collecting and the Value of Provenance
Deadline: Nov 30, 2022
Contributions are being sought for a peer-reviewed, English-language edited volume on the value of provenance in collecting and art market practices. This book, to be edited by Christian Huemer and Johannes Nathan, and to be published in the Brill series “Studies in the History of Collecting & Art Markets” will build on papers presented at the 5th Swiss Congress for Art History in Zurich earlier this year: https://www.vkks.ch/de/aktivitaeten/kongresse
Abstract: Provenance information can significantly increase or diminish an artwork’s intrinsic and monetary value. While a “good” or “interesting” provenance is . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 31 octobre 2022;
- Date limite : 15 décembre 2022
 Euro-African shared history of artifacts and commemorations
Deadline: Dec 15, 2022
Edited Volume on Euro-African shared history of artifacts and commemorations.
Iconographies of oppression? Revisiting Europe and Africa’s shared history through artifacts and commemorations is the proposed title for an interdisciplinary, multi-contributed volume examining material artefacts and immaterial (practices of) commemorations of personalities, places and events that represent a tangible evidence of encounters between Africa and Europe.
The Atlantic slave trade and the imposition of European colonialism in Africa have impacted significantly on the modern relations between the two continents, and have left behind also many forms of memorialization that today are contested and interpreted differently . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 25 octobre 2022;
- Date limite : 2 janvier 2023, 2 janvier 2023
 Patrimoniochromies. Patrimoines et représentation des couleurs de la peau Appel à contributions (date limite 2 janvier 2023), Volume collectif (english version below).
Peaux blanches, peaux noires, peaux rouges,… Depuis l’Antiquité, la couleur tégumentaire a souvent été mise en avant pour différencier les groupes culturels, mais aussi pour caractériser les états de santé des individus ou pour décrire leurs émotions. Les représentations figurées font partie des supports privilégiés de tels discours, et l’histoire de l’art regorge de tels exemples. Ainsi, récemment, les historiens et historiens de l’art se sont-ils intéressés à la mise en scène de modèles noirs dans la peinture (expositions « Le modèle noir » (I. Bardon et al. (dir.), Le modèle noir. De Géricault à Matisse : [exposition, . . . → En lire plus
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Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
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