Création d’un nouveau master professionnalisant Fabriques de l’image (Dijon, Université de Bourgogne)

Création d’un nouveau master professionnalisant Fabriques de l’image (Dijon, Université de Bourgogne)

L’UFR Sciences Humaines et Sociales et le Département d’Histoire de l’art et d’archéologie ouvrent un nouveau master Histoire de l’art (Archéologie, Images, Patrimoines) à la rentrée 2017. Le master 2 contient deux parcours, un plus orienté vers la recherche, et un autre plus professionnalisant, Fabriques de l’image. Original et inédit dans le paysage actuel de l’offre de formation, ce parcours professionnel en 2e années de master vise à donner aux étudiants des connaissances pratiques et théoriques sur les images en lien avec le patrimoine, de sa fabrication à la production d’outils ou de supports, . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Écrire l’image. Dialogues en histoire de la photographie autour des sources et de leurs usages » (Archives nationales, Pierrefitte-sur-Seine, 20 avr. 2017)

Les Archives nationales organisent une journée d’étude à l’occasion de leur participation au Mois de la Photo du Grand Paris 2017. La publication de l’ouvrage De l’image fixe à l’image animée (1820-1910) : actes des notaires de Paris pour servir à l’histoire des photographes et de la photographie en 2015, en est un point de départ, ainsi que l’exposition En avion au-dessus de…, dialogues entre Mathieu Pernot et le fonds LAPIE, présentée du 4 avril au 19 septembre 2017 sur les deux sites des Archives nationales. L’objectif de cette journée est de croiser différentes approches sur les sources, écrites ou imagées, qui enrichissent une histoire du visuel et leurs usages . . . → En lire plus

Conférence des Lundis numériques « Les archives du Web, patrimoine et histoire » (Paris, 10 avril 2017)

L’INHA effectue depuis plusieurs années une veille active dans le domaine des humanités numériques avec un accent porté sur ce qui touche au domaine visuel. De nombreux contacts et échanges sont régulièrement établis entre les différentes composantes de l’établissement et diverses équipes sur des problématiques et des projets concernant les enjeux, les représentations, les aspects techniques ou les questions juridiques liées à l’histoire de l’art et à l’image.

Description de la séance

En 2016 la fondation Internet Archive célèbre les vingt ans et la BnF et l’Ina les dix ans du dépôt légal du Web en France. Les archives du Web sont aujourd’hui un objet patrimonial identifié, pris . . . → En lire plus

Atelier : « Objets iconophores au XIXe siècle »

Objets iconophores

samedi 18 mars 2017

Institut national d’histoire de l’art

2 rue Vivienne 75002 Paris

Salle Benjamin, 10h-13h

L’Atelier Objets iconophores propose d’aborder « l’imagerie du XIXe siècle » à partir de ses matérialités et de « l’agentivité » spécifique qui en découle. Si les objets porteurs d’images ne sont bien évidemment pas une invention de ce siècle, la migration des représentations sur une multitude de supports et d’objets de consommation prend une nouvelle ampleur au cours de la période. Ces artefacts imagés possèdent des fonctions non seulement esthétiques et symboliques, mais aussi utilitaires, et les formes que celles-ci revêtent les destinent à être manipulés, déplacés, échangés et employés ; ils ne peuvent être réduits ni à l’iconicité de leurs motifs ni à l’économie visuelle à laquelle . . . → En lire plus

Appel à communication : colloque sur Max. J. Friedländer (Amsterdam, 8 juin 2017)

Max J. Friedländer (1867-1958): art-historian, museum director, connoisseur International symposium on the occasion of the 150th anniversary of Max J. Friedländer’s birth Amsterdam, June 08, 2017 Amsterdam, Deadline: Nov 7, 2016 friedlanderOrganised by the Rijksmuseum, Amsterdam and the RKD – Netherlands Institute for Art History, The Hague in collaboration with the University of Bamberg and the CVNK (Contactgroep Vroege Nederlandse Kunst/Network for specialists in early Netherlandish art) The 5th of June 2017 marks the 150th anniversary of the birth of Max J. Friedländer (1867-1958), offering an excellent opportunity to reflect on his legacy. Having grown up scarcely 200 meters from the Altes Museum in Berlin – something that he loved to . . . → En lire plus

Appel à communication : « Subject and subjectivization in art (history) and philosophy » (Florence, 2-3 décembre 2016)

Jan van Eyck, L'Homme au turban rouge, 1433, Londres,National GalleryThe question about the subject, as well as the various strategies of becoming a subject, both in art history (‘Kunstwissenschaft’) and philosophy, has significantly shaped the discourses of both disciplines since the Second World War. In philosophy, especially under the influence of Foucault, the focus has primarily been placed on the procedural and at the same time socially-connoted dimension of subjectivization. In art history, a tendency to reinforce the ‘effect’ of the object, i.e. its active force as an agent, or even of subjectivizing it, has been observed in more recent years. The starting point for the philosophical approach was especially . . . → En lire plus

Appel à communication : « Actual Problems of the Theory and History of Art / VII. Artifact, Art-object, Argument » (Saint-Pétersbourg, 11-15 octobre 2016)

emblem-2016-200 Dear friends and colleagues,

The Department of History and Theory of Art at the Faculty of History of Lomonosov Moscow State University and the Institute of History of Saint Petersburg State University invite you to take part in the Seventh international conference “Actual Problems of Theory and History of Art. Artifact, Art-object, Argument. Object in Fine Arts: Objectives, Methods, Results”.

Working languages: Russian, English

Deadline for applications: May 25, 2016

Organizers:

Saint Petersburg State University, Lomonosov Moscow State University The State Hermitage

Places:

Saint Petersburg State University, 199004, Saint Petersburg, Mendeleevskaya line 5 The State Hermitage, 191186, Saint Petersburg, Dvortsovaya embankment 34 and 197374, Zausadebnaya st. 37a.

We also plan . . . → En lire plus

Appel à publication pour le n°25 de la revue d’art contemporain « Marges »

marges_160x75-160x75La revue d’art contemporain Marges, n° 25: Archives Paris, October 22, 2016 Appel à contribution pour le nº 25 de la revue d’art contemporain Marges Archives Les archives deviennent un instrument de plus en plus central pour l’art contemporain, aussi bien dans la pratique des artistes que dans le travail des chercheurs. D’une part, on observe une « pulsion d’archive » (archival impulse) (Foster) dans la pratique d’artistes qui se servent des archives comme d’un matériau pour leurs œuvres. Ils visent ainsi à problématiser le rapport au passé et aux formes de reconstruction de la mémoire aussi bien individuelle que collective. C’est ce qui conduit de nombreux artistes à se pencher sur le pouvoir médiateur de l’image. Le statut de document . . . → En lire plus

Parution : « Qu’est-ce que la Préhistoire ? »

Sophie A. de Beaune, Qu’est-ce que la Préhistoire ?, Paris : Folio Gallimard, 2016

Relié, 384 pages

10,8 x 17,8 cm

ISBN : 9782070467839

Prix : 7,70 €

Loewenmensch1Découvertes de grottes, reconstitutions de sites d’art pariétal, voire superproductions cinématographiques ou inscriptions au Patrimoine mondial : la Préhistoire fascine un public de plus en plus large. Mais, au-delà du spectaculaire, réducteur souvent, sait-on précisément ce qu’est la Préhistoire? C’est à la fois une discipline et un champ de savoir. Champ de savoir, où commence-t-il? Avec l’histoire de l’homme? Mais s’agit-il de l’homme anatomiquement moderne, auquel . . . → En lire plus

Appel à publication : « Art History Pedagogy & Practice Journal »

screen-shot-2014-02-03-at-6-58-19-pmArt History Pedagogy & Practice Journal Art History Teaching Resources (AHTR) (http://arthistoryteachingresources.org/) is excited to announce the Call for Papers for the inaugural issue of Art History Pedagogy and Practice to be published in Fall 2016. Art History Pedagogy & Practice is an e-journal devoted to the scholarship of teaching and learning in art history. Art History Pedagogy and Practice (AHPP) is a peer-reviewed, open-access e-journal dedicated to advancing teaching and learning in art history. The journal provides a forum for scholarly discourse that articulates and presents the range of pedagogical methods for learners in formal, informal, and virtual learning environments. AHPP contributes to the radical transformation of education by promoting the research and practice of pedagogy beyond institutional or . . . → En lire plus

Appel à communication : « Imaging the Past. Collecting the Future : Archive, Photography, Cinema, Museums » (Lucques, 22-25 juin 2016)

IMT_LogoImaging the Past (Lucca 22-25 Jun 16) IMT School for Advanced Studies, Lucca, Italy, June 22 – 25, 2016 Deadline: Apr 18, 2016 Imaging the Past/Collecting the Future: Archive, Photography, Cinema, Museums. First International «LYNX Center for the Interdisciplinary Analysis of the Images» Conference IMT School for Advanced Studies, Lucca, Italy 22-25 June 2016 Keynote Speakers: Marta Braun (Ryerson University); Angela Dalle Vacche (Georgia Institute of Technology); Patrizia Di Bello (Birkbeck College); Jennifer Tucker (Wesleyan University); Simone Venturini (University of Udine).

Fueled by the focus of the LYNX research center, specifically the interdisciplinary analysis of images, this conference proposes to investigate photographic and cinematographic images (as both lens-based products and the fruit of new media technologies) in terms of their form, . . . → En lire plus

Appel à candidature : « Digital collections. New Methods and Technologies for Art History » (Zurich, Lausanne, 2016)

imageSummer Institute Zurich/Lausanne 2016 Digital Collections. New Methods and Technologies for Art History September 4–14, 2016 Hosting Institutions: ETH Zurich (Institute gta) University of Zurich (Institute of Art History) Swiss Institute for Art Research (SIK-ISEA), Zurich EPFL Lausanne (DHLAB) Applications due: April 10, 2016 Funded by the Getty Foundation as part of its Digital Art History initiative. Collecting, storing, and displaying aesthetic objects have been fundamental practices in art history since its very beginnings. While museums and collections hold the primary artifacts of art history, archives and public institutions safeguard the relevant sources allowing art historians to understand the intellectual, historical, political, and sociological context of both individual works of art and entire collections. For centuries, printed catalogues and handwritten inventories . . . → En lire plus

Conférence : « Les choses au musée. Objets de mémoire, objets d’histoire, objets d’une construction, objets d’oubli ? » par David Guillet (Paris, 6 avril 2016)

Feuilleteur numérique. "Dürer et son temps"Qu’il s’agisse de collections permanentes ou d’expositions temporaires, le conservateur ou le commissaire – c’est selon – s’assigne pour objectif, par un accrochage ou un parcours, de « mettre en valeur », suivant la terminologie consacrée, les œuvres ou les objets muséaux qui lui sont confiés. Tous les moyens sont déployés à cette fin : éclairage, soclage, choix des couleurs mais aussi et surtout voisinage d’autres œuvres qui resituent chaque pièce dans un contexte historique, esthétique, thématique et visent à en délivrer le sens. Ces dispositifs, que viennent désormais compléter des outils audiovisuels ou électroniques, englobent et dépassent l’œuvre ou l’objet isolés, aident à l’appréhender et à . . . → En lire plus

Rencontres : « OpenTheso », « Ginco » : conception de thésaurus — Les TIC et l’art (Paris, 7 avril 2016)

Antonio Mendes da Silva (InVisu) et Juliette Hueber (InVisu) vous invitent aux ateliers de découverte d’outils et de technologies numériques. Des exemples concrets d’utilisation pour la recherche sont développés à chaque séance. Les ateliers des TIC et l’Art se déroulent dans une salle équipée d’ordinateurs afin de favoriser la manipulation des outils présentés. La prise de note collaborative est encouragée.

Présentation de la séance

Les outils de conception et de gestion de listes d’autorités, taxonomies ou thésaurus sont indispensables à la mise en place de l’ossature technique des bases de données dans le contexte du web sémantique. Ils doivent permettre de créer et de distinguer des concepts et des termes, de gérer l’ensemble des relations (équivalence, hiérarchie, association…), ainsi que l’import et . . . → En lire plus

Séminaire : “Chronologie, corpus, problématique : quelles interdépendances ?” — Atelier de l’ARIP (Paris, 16 mars 2016)

Éditions Paul Martial, annonce presse, Arts et Métiers Graphiques, «Photographie», numéro spécial, 1931, p. 149

Éditions Paul Martial, annonce presse, Arts et Métiers Graphiques, «Photographie», numéro spécial, 1931, p. 149

L’ARIP poursuit au premier semestre 2016 son cycle de rendez­-vous. Ces ateliers mensuels ont un objectif double : ils sont d’une part l’occasion de d​écouvrir des sujets de recherche inédits sur la photographie e​t d’autre part, ils permettent d’aborder et d’explorer des questionnements méthodologiques soulevés par un travail de recherche en photographie,​ et auxquels se trouvent souvent confronté.e.s nombre de (jeunes) chercheur.e.s. dans ce domaine.

Rendez-vous mercredi 16 mars

18h30-20h30, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Rudolf von Eitelberger (1817–1885) » (Vienne, 27-29 avril 2017)

EitelbergerRudolf von Eitelberger (1817–1885) A Conference on the Occasion of his Two-Hundredth Birthday (Vienna, 27–29 April 2017) Rudolf von Eitelberger stands at the inception of many institutions and initiatives: he held the first professorship of art history at the University of Vienna (1852); he was the driving force and founding director of the first museum of applied arts outside England (1863), and of the affiliated school of applied art (1867); he inaugurated the Quellenschriften für Kunstgeschichte und Kunsttechnik des Mittelalters und der Neuzeit (1871) and, lastly, he was closely associated with early conservation efforts in the Danube Monarchy (Central-Commission zur Erforschung und Erhaltung der Baudenkmale). It would be safe to say that Eitelberger occupied a pivotal position at the confluence of . . . → En lire plus

Rencontres : Table ronde autour des travaux de Dario Gamboni (Paris, 11 février 2016)

Dario GamboniTable ronde autour des travaux de Dario Gamboni, à l’occasion de la publication de trois ouvrages aux Presses du réel

La Destruction de l’art. Iconoclasme et vandalisme depuis la Révolution française (2015) Images potentielles. Ambiguïté et indétermination en art moderne (2016) Gauguin au « centre mystérieux de la pensée » (2013)

Thierry Dufrêne, Emmanuel Fureix, Christian Joschke, Ségolène Le Men et Michel Weemans s’entretiendront avec

Dario Gamboni, professeur à l’université de Genève

Jeudi 11 février 2016, 18h-20h INHA, salle Fabri de Pereisc 2, rue Vivienne, 75002 Paris

Venez nombreux !

Événement organisé par le HAR EA 4414 http://www.lespressesdureel.com/auteur.php?id=1216&menu

Appel à communication : « Curatorial Challenges » (Copenhague, 26-27 mai 2016)

Michelangelo PistolettoCuratorial Challenges (Copenhagen, 26-27 May 16) University of Copenhagen, May 26 – 27, 2016

Deadline: Feb 5, 2016

The exhibition is a primary site of cultural exchange; part spectacle, part socio-historical event, and part structuring device, exhibitions establish and administer meanings of art and cultural heritage. Temporary exhibitions increase in cultural importance, while the traditional role of museums as institutions of Bildung transforms – even museums with well known and established collections follow the call for ever changing exhibitions. Understanding the changing role of curating in this process calls for new research. While the spatialized discourse of objects remains vital, curating also takes part in expanded cultural practices. In critical museum studies, the museum is defined as one of . . . → En lire plus

Appel à communication : « La reproduction des images et des textes » (Lausanne, 10-14 juillet 2017)

Détail d'un tableau du XVIIe siècleLa reproduction des images et des textes 10-14 juillet 2017 XIe colloque international de l’IAWIS/AIERTI (International Association of Word and Image Studies)

Propositions de sessions

En choisissant pour thème la question de «La reproduction des images et des textes», le onzième colloque international de l’AIERTI souhaite explorer l’impact de la reproduction (de la reproductibilité) sur la création artistique et littéraire, ainsi que sur les constructions textuelles et visuelles de la connaissance dans les sciences humaines.

Les conceptions et les usages de la reproduction/reproductibilité ont subi des transformations majeures au cours des deux derniers siècles avec la diffusion des pratiques d’impression, de la photographie et des techniques informatiques. . . . → En lire plus

Conférence : « A quoi sert l’oculométrie en histoire de l’art » par Raphael Rosenberg (Tourcoing, 19 novembre 2015)

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Jeudi 19 novembre 2015 16:30 -18:30 Amphithéâtre du Pôle Arts plastiques de l’Université de Lille 29-31 rue Leverrier, 59200 Tourcoing (métro Tourcoing Centre)

Raphaël Rosenberg est Professeur d’Histoire de l’art à l’Université de Vienne et Professeur invité à l’Université de Lille, Sciences Humaines et Sociales dans le cadre du programme de recherche Sciences et Cultures du Visuel et du projet iCAVS “Oculométrie et perception des images : nouveaux enjeux esthétiques”, codirigé par Nathalie Delbard (Université de Lille, Sciences Humaines et Sociales – CEAC) et Dork Zabunyan (Paris 8 – ESTCA), en collaboration avec Laurent Sparrow (Université de Lille, Sciences Humaines et Sociales – SCALab).Pour tout renseignement . . . → En lire plus