Appel à communication : « Bacchanales ! Le nu, l’ivresse et la danse au XIXe siècle » (Bordeaux, 4-5 février 2016)

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Le mythe de Bacchus, dieu vagabond de l’ivresse, de l’extase contagieuse et de l’inspiration créatrice, connaît de multiples résurgences au cours de l’histoire. Au XIXe siècle, ce « dieu mystérieux », qui vit selon Baudelaire « caché dans les fibres de la vigne », revient en force troubler et nourrir la création artistique. Alors que les mythographes redécouvrent le culte du dieu antique et que les poètes romantiques, de Schlegel à Schelling, en raniment les profondeurs orphiques et spirituelles, les artistes se laissent également emporter par les pouvoirs enivrants de Bacchus et de son cortège. Bien avant Nietzsche, bacchanales, fêtes orgiaques, cortèges de faunes et satyres, ménades dansantes et . . . → En lire plus

« Architectures et espaces de la conservation. 1959-2015 » (Versailles et Pierrefitte-sur-Seine, 10-11 mars 2015)

BDaffiche_colloque1011032015 - copieCe colloque a pour objectif d’étudier les patrimoines bâtis relatifs aux lieux de conservation. Les centres d’archives, les bibliothèques et les musées fonctionnent comme des espaces de conservation et de présentation des collections. En tant que patrimoines matériels bâtis susceptibles de transformations en fonction de l’évolution des collections et de leur gestion, ils forment un corpus hétérogène difficilement saisissable tant par la diversité de leurs formes que par celle de leur période de réalisation et de leurs modes de fonctionnement. Il s’agit donc, au travers d’études de cas et d’approches comparatives, de favoriser les croisements et les échanges sur une période de plus de cinquante ans.

Colloque organisé sous l’égide de la Fondation des sciences du patrimoine, en . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’art et la machine » (Saint Etienne, octobre 2015)

Jean Tinguely, Meta-Matic n°6, 51x85x48 cm, 1959, Bâle, Museum TinguelyL’organisation du colloque « L’art et la machine » s’inscrit au sein d’un programme de recherche initié ‒ depuis 2011 ‒ par le Musée d’Art Moderne et Contemporain de Saint-Étienne Métropole, en étroite collaboration avec le CIEREC (Université de Saint‒Étienne) autour d’un ensemble remarquable de photographies, de revues et de plaquettes publicitaires réalisées en France entre 1927 et 1969 par les Éditions Paul-Martial. Des investigations ont été menées sous des angles pluridisciplinaires, en partenariat avec la Bibliothèque Nationale de France, les Archives Départementales de la Loire, l’École Nationale d’Architecture de Saint-Étienne, le Centre d’Histoire des Techniques (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Correspondances artistiques : Rome et l’Europe aux XVIIIe et XIXe siècles » (Rome, juin 2015)

Epistolary correspondence among artists is a privileged source to unravel the dynamics of intellectual exchange across regional and national boundaries, as it requires a research agenda necessarily focused on ‘mobility’, and a transnational approach and methodology avoiding the rhetorical pitfalls of past European historiography. By focusing on the cosmopolitan context of 18th- and 19th-century Rome as a paradigmatic field of enquiry, the research network ‘Artistic Correspondences: Rome and Europe in the 18th and 19th centuries’ aims to recast epistolary exchanges among artists as an inescapable source of information on the transnational circulation of a shared stock of artworks, people, books, models, technical and critical skills across Europe. The organizing research team would . . . → En lire plus

Séminaire : « Patrimoine mondial. Critères, experts, institutions, méthodes » (Paris, 6 février 2015)

La conservation et la restauration sont des interventions sur les objets valeurs du patrimoine qui ressortent depuis presque deux siècles, en Occident, d’une sorte d’évidence dont on discute des modalités sans en interroger les principes. Le séminaire proposera justement de réfléchir sur les fondements de ces choix qui présupposent que la contradiction fondamentale entre l’oeuvre et le temps soit surmontée. On montrera comment l’idée de conservation et de restauration de la forme et de la matière des objets culturels s’est progressivement imposée et mondialisée à partir de l’Occident du XIXe siècle. On examinera ensuite comment la notion de “patrimoine culturel immatériel”, née et élaborée depuis l’Extrême Orient, et récemment introduite au sein de l’Unesco, propose une solution différente à la contradiction de l’oeuvre et du temps. En conclusion . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le jeune homme en France au XIXe siècle : contours et mutations d’une figure » (Montréal, avril 2015)

Edouard Manet, Le déjeuner dans l'atelier, 1868, Munich La Révolution française a opéré une profonde mutation dans la perception des genres, c’est-à-dire dans l’appréhension du masculin et du féminin comme construits sociaux. Le passage de l’Ancien régime à la France moderne opère une rupture épistémologique forte, laquelle permet de repenser les frontières entre masculin et féminin. Dans ce contexte de mutations sociales, culturelles, politiques et identitaires, c’est la figure du jeune homme qui retiendra notre attention. Ainsi que le remarque Anne-Marie Sohn, « le lent processus qui, entre quatorze et vingt-cinq ans, conduit l’adolescent à l’âge d’homme reste encore largement inexploré. Il constitue pourtant une voie d’approche privilégiée pour comprendre les masculinités. » Être un homme ne va pas de . . . → En lire plus

Appel à candidature : Chargé(e) d’enseignement en histoire de l’art, Ecole Polytechnique (Paris, 1er septembre 2015)

Le Département d’Humanités et Sciences Sociales de l’École polytechnique est susceptible de recruter un Professeur Chargé de Cours d’Exercice incomplet*. Le ou la titulaire conduira une activité d’enseignement dans le cycle polytechnicien au sein du département des Humanités et Sciences Sociales.

Il ou elle assurera une série de conférences en 2e année du cycle ingénieur ; l’évaluation écrite sera à sa charge et comptera pour le classement des élèves dans les corps de l’État. Dans ce but un corpus de textes et/ou un polycopié seront fournis aux élèves. D’autre part, il ou elle animera un enseignement de séminaire. Dans les deux cas, il s’agira d’enseignements généralistes dont les axes thématiques et/ou les approches historiques restent à définir, en relation . . . → En lire plus

Appel à communication : « La découverte scientifique dans les arts »

Albert Edelfelt, portrait de Louis Pasteur, 188L’articulation des deux domaines a priori antagonistes que sont les sciences et les arts est au coeur depuis vingt ans de nombreuses entreprises de recherche. Ce colloque jeunes chercheurs, soutenu par des chercheurs titulaires, tentera de s’inscrire dans cette tradition en questionnant particulièrement les nouvelles modalités de la représentation de la découverte scientifique dans les arts depuis le XIXe siècle. Pluridisciplinaire et orienté prioritairement en direction des chercheurs débutants, il n’est pas pour autant exclusif : nous accepterons volontiers les éventuelles contributions de chercheurs confirmés qui souhaiteraient enrichir nos débats.

Découverte scientifique et arts : voilà un couple . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’image contestataire. Les pouvoirs à l’épreuve de la culture visuelle, XIXe-XXIe siècles / The Protest Image. Contesting Powers in Visual Culture » (Guyancourt, mai 2015)

Plantu-liberte-de-la-presse -3De la mise au point de la lithographie en Allemagne en 1796, en passant par l’invention du cinéma en 1895 et l’avènement de la télévision couleur dans les années 1960, jusqu’à la révolution numérique des années 2000, l’époque contemporaine aura été, celle de l’image fixe et animée. Apparue à l’ère de la construction des États-nations, développée à celle des totalitarismes et des affrontements idéologiques cette « civilisation de l’image » intrigue cependant par sa diversité, ses implications et ses enjeux. Si le lien entre image et propagande au service du pouvoir a depuis longtemps été établi, faisant l’objet d’une riche bibliographie, la nature, les formes et les . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Romantic Eye, 1760–1860 and Beyond »

Capture d’écran 2015-01-10 à 22.56.25This symposium examines Romanticism as a shape-shifting cultural phenomenon that resists easy categorization. Focusing on the period from 1760 to 1860, the symposium embraces the amorphousness that has been ascribed to Romanticism historically by eschewing any limiting definition of it, seeking instead to explore the broad range of art and visual culture characterized as “Romantic” during this hundred-year span. We are interested in what the Romantic “eye” pursued and perceived, and how it set itself the task of recording those perceptions. In addition to interrogations of the relationship between the visual arts and Romanticism, we welcome papers on writers, composers, scientists, and philosophers whose projects . . . → En lire plus

Séminaire : « Taxidermie et Image » (Paris, 4 février 2015)

patrinat-affiche1-webLe séminaire organisé dans le cadre du projet sur contrat PATRI-Nat, patrimonialisation du savoir naturaliste, sous la responsabilité de Thierry Laugée (Maître de conférences, Université Paris-Sorbonne – Centre André Chastel) se tiendra à l’INHA en salle Ingres le 4 février à partir de 18h.

Programme des Interventions : Amandine Péquignot (MNHN), » Le Spécimen naturalisé : la nature à fleur de peau « Santiago Aragon (UPMC) , » L’Exposition de la taxidermie, une fenêtre ouverte vers la nature « Thierry Laugée (Université Paris Sorbonne), » La Zoologie immobile : Photographie et Taxidermie (1853-1860) »

INHA, Galerie Colbert, 4-6 rue des Petits- Champs, Paris 2ème, Salle Ingres (2e étage)

 

Appel à communication : « Les circulations artistiques Sud-Sud du XIXe siècle à nos jours » (Paris, juin 2015)

dak-art-2016L’internationalisme décentré affiché des biennales de la Havane, de Dakar ou de Gwangju, dont la biennale de Venise tente aujourd’hui de faire écho en décernant en 2013 son Lion d’Or au pavillon angolais, invite à ne plus se contenter d’une conception nord-atlantique de l’histoire de l’art. L’historicisation et la mesure des circulations artistiques dans les marges sont aujourd’hui des tâches décisives pour démontrer, nuancer ou contester la “provincialisation de l’Occident” dans l’histoire récente de l’art. C’est l’objet de la prochaine conférence Artl@s, qui cherche à réunir des chercheurs de tous horizons afin de réfléchir ensemble à l’hypothèse de circulations artistiques “Sud-Sud” depuis le 19e siècle.

La notion de « Sud » porte l’écueil d’un dualisme qui n’a jamais été totalement . . . → En lire plus

Gabrielle Heywang : « Le parc Montsouris, un parc haussmannien » (Histoire de l’art, n° 73, 2013)

Gabrielle Heywang Le parc Montsouris, un parc haussmannien Histoire de l’art, n° 73

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« Oui, je sais, d’autres avaient le Panthéon et ses grands hommes […], le Louvre, les Tuileries, la place de la Concorde […] ! La tour Eiffel, cette géante ! D’autres avaient le Génie de la Bastille ! Mais nous nous avions le parc Montsouris ! »[i]. Ainsi parlait Louise Hervieu, écrivain qui avait habité toute son enfance en face du parc Montsouris, à la fin du xixe siècle. Aujourd’hui, ce parc apparaît pourtant aux yeux de la plupart des promeneurs comme un parc parmi tant d’autres, et l’enthousiasme conduisant à comparer un simple parc au Louvre ou à la tour Eiffel peut . . . → En lire plus

Appel à communication : « Erased, Replaced, Omitted, Denied : American Art and Negation (Paris, 31 mars-1er avril 2015)

De Kooning, Erased, 1953, dessinThe journée d’études, organized under the auspices of the Terra Foundation for American Art, is co-sponsored by the Institut national d’histoire de l’art in partnership with Université Paris Diderot-Paris VII, Université Paris-Ouest Nanterre La Défense and François-Rabelais Université de Tours. The program will be held at the Institut national d’histoire de l’art in Paris, France.

Art historical negation removes the past in ways historical, intellectual, visual and physical, through acts which can be accidental or purposeful, political or aesthetic, personal or institutional. This conference seeks to rediscover what has been lost, forgotten or suppressed in the construction of an American art history. . . . → En lire plus

Appel à candidature : « Terra Foundation Awards, Fellowships & Grants »

terra-lgTerra Foundation Awards, Fellowships & Grants A wide range of Terra Foundation academic awards, fellowships, and grants help scholars in the field of American art realize their academic and professional goals and support the worldwide study and presentation of historical art of the United States. For more information about the following opportunities, please follow the links to our website: • Doctoral, postdoctoral, and senior research travel grants to the United States http://www.terraamericanart.org/scholarship/grants-and-fellowships/ doctoral-postdoctoral-research-travel-grants-to-the-united-states/ • Terra Foundation for American Art International Essay Prize, Smithsonian American Art Museum http://www.terraamericanart.org/scholarship/grants-and-fellowships/ international-essay-prize/ • Terra Summer Residency fellowships in Giverny, France http://www.terraamericanart.org/grants/academic-program-grants/ terra-summer-residency/ • Academic Program Grants http://www.terraamericanart.org/grants/academic-program-grants/

Parution : « L’imaginaire des grottes dans les jardins européens »

Mosser, Monique et Brunon, Hervé, L’imaginaire des grottes dans les jardins européens, Paris : Hazan, 2014

400 pages – 26 x 31 cm

Volume relié sous jaquette avec étui habillé – 304 illustrations

Parution : 2014

Prix : 125 €

ISBN : 9782754104890

Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions Hazan, cliquez ici.

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Dès l’Antiquité, puis de la Renaissance à nos jours, les grottes artificielles constituent un topos incontournable dans la création des jardins de toute l’Europe, soumis à d’infinies variations de formes, au gré des changements de goût, de l’excentricité des mécènes et de la fantaisie des concepteurs. Ce sont des milliers de . . . → En lire plus

Site : « Rodin et l’art égyptien » (décembre 2014)

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De 1893 à sa mort en 1917, le sculpteur Auguste Rodin (1840-1917) collectionna les antiquités égyptiennes, grecques et romaines, mais aussi d’Asie ou de l’Europe du Moyen-Age au XIXe siècle. Il rassembla dans sa villa des Brillants à Meudon, puis à partir de 1908 à l’hôtel Biron, à Paris, plus de six mille pièces, dont environ huit cents d’origine égyptienne. Cette gigantesque collection peut être considérée comme une de ses créations ; elle prit place au cœur de l’atelier, parmi ses propres sculptures et dessins. Le sculpteur choisit même, parmi les objets grecs ou égyptiens, le matériau de ses assemblages, réunissant ses figures en plâtre aux objets de la collection.

Le . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le royaume de Naples à l’heure française » (14-16 octobre 2015, Lille)

Ce colloque international, organisé à Lille du 14 au 16 octobre 2015 à l’occasion du bicentenaire de la fin du règne de Murat à Naples, vise à interroger les pratiques de gouvernement, les circulations économiques, diplomatiques, artistiques et culturelles impliquées par l’occupation française à Naples. Il se propose de reconsidérer le decennio francese dans une perspective franco-italienne et européenne.

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L’Empire napoléonien n’a pas laissé qu’un héritage de guerres et de batailles. Dans les territoires conquis se sont élaborées de nouvelles expériences de gouvernement. Les règnes de Joseph Bonaparte (1806-1808) et de Joachim Murat (1808-1815) sur l’Italie du Sud ont ainsi confronté le royaume de Naples à une autre expérience . . . → En lire plus

Séminaire : « Les fonctions du décor » (Paris, 17 décembre 2014)

Salon BINHA Fol Est 4742e séance du séminaire «Penser le décor : quelques hypothèses sur ses fonctions dans l’histoire de l’art (XVIIIe – XXIe siècles)», organisé par l’INHA et l’ENS Cachan, département Design

17 décembre 2014 – 14h-18h Galerie Colbert Salle Giorgio Vasari entrée libre

Accès : 6 rue des Petits-Champs ou 2, rue Vivienne 75002 Paris

Organisation scientifique : Claire Brunet (ENS Cachan), Éléonore Challine (ENS Cachan) et Michaël Decrossas (INHA)

Session II – Les fonctions du décor

14h Accueil – Présidence de séance : Éléonore Challine (ENS Cachan) 14h15 Guillaume Le Gall (université Paris Sorbonne), Théâtraliser le décor : Le Diorama de Daguerre 14h45 . . . → En lire plus

Prix du musée d’Orsay pour une publication de thèse

Le musée d’Orsay décerne un prix permettant la publication d’une thèse d’histoire de l’art portant sur la période allant de 1848 à 1914.

orsayAttribution Le prix est attribué par un jury de cinq membres – universitaires et conservateurs – à une thèse soutenue à l’université, à l’EPHE ou à l’EHESS, à l’École des Chartes, ou à un mémoire de troisième cycle de l’École du Louvre. La thèse sera présentée telle que soutenue, accompagnée du rapport du jury, du résumé rédigé au moment du dépôt, d’une liste des publications de l’auteur et d’une note de ce dernier indiquant la manière dont le manuscrit serait remanié en vue de la . . . → En lire plus