XIXe « Le blog de l'APAHAU

Colloque : « Théophile Gautier et la religion de l’art »

Posté par Matthieu Lett, le 18 mars 2011;

Date et lieu du colloque : 12-13 mai 2011, Paris, Musée d'Orsay, auditorium niveau -2

Revisiter l’oeuvre de l’écrivain à la lumière de cette idée fixe que fut pour lui le Beau. Les objets de culte de sa « religion de l’art », autrement dit ses divinités de la littérature et des beaux-arts que sont Ingres, Delacroix, Goya, Dürer, Hugo, Goethe ; les lieux de ce culte, ses rituels, ses dogmes, seront analysés au cours d’une réflexion pluridisciplinaire.

Sous la direction de Martine Lavaud, Paris-Sorbonne Paris IV et de Paolo Tortonese, Sorbonne nouvelle-Paris 3, avec la collaboration des universités Montpellier III et de la Société Théophile Gautier.

Programme :

L’idolâtre et ses discours

Gautier, . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Les artistes polonais en France au XIXe siècle »

Posté par Matthieu Lett, le 6 mars 2011;

Date limite : 15 avril 2011
Date et lieu du colloque : 13-14 octobre 2011, Paris, Bibliothèque polonaise

Société Historique et Littéraire Polonaise / Bibliothèque Polonaise de Paris vous invitent à participer au colloque consacré aux activités des artistes polonais en France au XIXe siècle. La problématique de l’art et des artistes au sein de la Grande Emigration reste en marge de l’intérêt des chercheurs. Or, parmi les milliers des Polonais arrivés en France après la chute de l’insurrection de novembre en 1831, on note un grand nombre des peintres, sculpteurs, graveurs. Parmi les plus connus on peut citer : Leonard Chodko, Léon Kapliski, Teofil Kwiatkowski, Jean Lewicki, les frères Oleszczyscy, Napoléon Orda, January Suchodolski ou encore Frédéric Chopin. Cette société des artistes fut . . . → En lire plus

Prix du Musée d’Orsay

Posté par Olivier Bonfait, le 1 mars 2011;

Date limite : 18 mars 2011, 18 mars 2011

Le Musée d’Orsay décerne un prix à une thèse d’histoire de l’art portant sur la période allant de 1848 à 1914.

Attribution Le prix est attribué par un jury de cinq membres – universitaires et conservateurs – à une thèse soutenue à l’université, à l’EPHE ou à l’EHESS, à l’École des Chartes, ou à un mémoire de troisième cycle de l’École du Louvre. La thèse sera présentée telle que soutenue, accompagnée du rapport du jury, du résumé rédigé au moment du dépôt, d’une liste des publications de l’auteur et d’une note de ce dernier indiquant la manière dont le manuscrit serait remanié en vue de la publication. Le Prix consiste en une aide à la publication d’un montant de 10 000 euros. Les manuscrits anciens – de moins de cinq . . . → En lire plus

Appel à contribution : Le « Grenier » des Goncourt

Posté par Olivier Bonfait, le 22 février 2011;

Date limite : 30 mai 2011
Date et lieu du colloque : 26-27 janvier 2012, Bordeaux, Université de Bordeaux III, 26-27 janvier 2012, Bordeaux, Université de Bordeaux III

Le Centre TELEM de Bordeaux III, en partenariat avec la Société des Amis des frères Goncourt, propose l’organisation d’un colloque en janvier 2012 consacré au salon littéraire et mondain d’Edmond de Goncourt, « le Grenier », aménagé par Frantz Jourdain et inauguré en janvier 1885, dans la maison d’Auteuil.

Cette « parlote littéraire » du dimanche réunit des écrivains dont les orientations variées, voire contradictoires, invitent à reconsidérer les lignes de partage traditionnellement reçues par l’histoire littéraire : les naturalistes (Daudet, Maupassant, Alexis, Céard, Huysmans, Rosny, Bonnetain, Descaves, Hennique, Zola etc…), y côtoient des auteurs de sensibilités littéraires diverses, (Jean Lorrain, Ajalbert, Rodenbach, Henry de Régnier, Heredia, Edouard Rod, Francis . . . → En lire plus

Colloque : « L’Égypte d’Émile Prisse d’Avennes, artiste et antiquaire »

Posté par Johanna Renard, le 22 février 2011;

Date et lieu du colloque : jeudi 31 mars 2011, Paris, INHA, auditorium

Archéologue avant la lettre, habile dessinateur, publiciste de talent et infatigable polygraphe, Émile Prisse d’Avennes se définissait comme « artiste et antiquaire » et disait inscrire sa réflexion au croisement de l’art et de l’histoire. En dépit de l’ampleur de son œuvre dessiné et publié sur le patrimoine égyptien, et l’importance de ses dons aux collections nationales, l’orientaliste avesnois demeure une personnalité scientifique et artistique énigmatique, sur laquelle ce colloque se propose de revenir afin de prolonger les recherches engagées dans le cadre de la préparation de l’exposition Visions d’Égypte, Émile Prisse d’Avennes (1807-1879). La journée s’attachera en particulier à mieux cerner le contexte et la portée des travaux égyptiens d’Émile Prisse d’Avennes en portant attention aux préoccupations . . . → En lire plus

Les premières rencontres de la Galerie Colbert autour du Radeau de la Méduse de Géricault. Figures du désastre

Posté par Matthieu Lett, le 15 février 2011;

Date : 12 mars 2011, Paris, INHA

Les chercheurs de la Galerie Colbert ouvrent leurs portes. Ce lieu historique, qui conserve depuis sa restauration la mémoire du XIXe siècle et ses fameux « passages », héberge depuis 2001 l’INHA, la plupart des établissements d’enseignement supérieur et de recherche d’Île-de-France en histoire de l’art, ainsi que l’Institut national du patrimoine. Si la Galerie Colbert représente le cœur de la recherche, de la formation et de la coopération internationale pour l’histoire de l’art, l’archéologie et le patrimoine, elle œuvre aussi pour une large diffusion des savoirs. Les portes ouvertes du 12 mars 2011, adressées au grand public, réuniront un ensemble de chercheurs des . . . → En lire plus

Séminaire commun de l’INHA : Ralph Ubl : « Eugène Delacroix et la souveraineté de l’artiste »

Posté par Jean-Marie Guillouët, le 5 février 2011;

Date et lieu de la conférence : Vendredi 11 février 2011, 18h, INHA, salle Vasari.

Le séminaire commun de l’INHA propose pour sa sixième année un cycle de conférences ouvert à tous. Fenêtre ouverte sur les pratiques de l’histoire de l’art dans le monde, le séminaire commun de l’année 2010-2011 est de nouveau conçu pour susciter des rencontres et mettre en avant la diversité méthodologique de la discipline. Ce groupe de chercheurs a été fondé en 2006 dans l’ambition de réunir régulièrement plusieurs collègues de Paris et de province. La diversité de ses membres témoigne de l’ouverture du séminaire à toutes les périodes de l’histoire de l’art occidental et à différentes approches contemporaines de l’œuvre d’art. Les membres du séminaire invitent tour à tour un collègue étranger à donner . . . → En lire plus

Correspondance des directeurs de l’Académie de France à Rome : Horace Vernet 1829-1834

Posté par Olivier Bonfait, le 17 janvier 2011;

Auteur : Olivier Bonfait

Correspondance des directeurs de l’Académie de France à Rome : Horace Vernet 1829-1834, (éditée par Isabelle Chave, François Fossier, Jacques Kuhnmunch), Paris/Rome, Société de l’Histoire de l’Art français/Académie de France à Rome, 2010.

Ce volume fait suite à l’édition de la Correspondance de Pierre-Narcisse Guérin, directeur de l’Académie de France à Rome (1823-1828), publiée en 2005. Il s’inscrit dans l’édition sérielle de la correspondance des directeurs de l’Académie de France à Rome et comporte un ensemble de 615 lettres issues des fonds d’une vingtaine d’institutions de conservation. Le parti a été pris de publier . . . → En lire plus

Appel à contribution : Apprendre à peindre au XIXe siècle. La formation dans les ateliers privés parisiens de la fin du XVIIIe siècle à 1863

Posté par France Nerlich, le 15 janvier 2011;

Date limite : Dimanche 13 mars 2011
Date et lieu du colloque : 16-17 juin 2011, Université François-Rabelais, Tours.

La formation des artistes peintres va subir, avec les mutations politiques et sociales engagées par la Révolution, des transformations importantes, à la fois dans les pratiques de l’instruction et dans les buts assignés à l’apprentissage. L’organisation traditionnelle dans des ateliers généralistes, remontant à la Renaissance, va peu à peu être remplacée par un système spécialisé et hiérarchisé, très marqué par le modèle pédagogique en usage à l’École des beaux-arts. Mais la multiplication des ateliers privés de formation va également fournir des lieux d’expérimentation offrant une alternative au modèle académique. En dépit des nombreux ouvrages consacrés à la vie artistique au XIXe siècle, à l’enseignement académique ou à l’administration des arts, il n’existe à ce jour pas d’ouvrage de . . . → En lire plus

Appel à contribution : Vendre, promouvoir, éduquer : expositions et sociétés dans les colonies françaises, de 1830 aux indépendances

Posté par Laurent Houssais, le 15 janvier 2011;

Date limite : 1er avril 2011
Date et lieu de la journée d'étude : Octobre 2011, Université Michel de Montaigne, Bordeaux III.

L’objet de cette journée d’étude est d’examiner les différents agents et facteurs qui contribuent à préparer, à structurer et à stimuler le marché de l’art contemporain – l’expression désignant ici l’art occidental ou d’inspiration occidentale – dans les colonies françaises, de 1830 aux indépendances. Ce projet se situe dans le prolongement de deux champs de recherche prospectés par les membres du Centre François-Georges Pariset : l’étude du marché de l’art et l’étude du domaine colonial. Inscrit dans le cadre du quadriennal 2011-2014, au sein de l’axe B, « Patrimoines ultramarins et coloniaux », placé sous la direction de Dominique Jarrassé, il recoupe par certains de ses aspects l’axe C, « Histoire des arts décoratifs », dirigé . . . → En lire plus

Appel à contribution : Genres littéraires et peinture

Posté par Pascale Dubus, le 15 janvier 2011;

Date limite : 30 mars 2011
Date et lieu du colloque : 20 et 21 octobre 2011, Maison des Sciences de l'Homme de Clermont-Ferrand.

Ce colloque a pour but d’examiner l’interaction entre les genres littéraires et la peinture, par une analyse à la fois des contextes, des modalités opératoires et des effets esthétiques qui en résultent. A ce titre, il prolonge les recherches engagées dans l’ouvrage Écrire la peinture entre 18e et 19e siècles (dir. : Pascale Auraix-Jonchière, 2003), mais dans une perspective différente et complémentaire. Depuis la modernité, la relation entre les arts est passée d’une relation concurrentielle, marquée par l’ut pictura poesis et la pratique de l’ekphrasis, à une relation d’émulation et de saine complémentarité, où chacun des arts a su enrichir ses techniques, sa palette et ses conceptions au contact les uns des autres. Dans le . . . → En lire plus

Une thèse éditée sur la peinture française en Allemagne 1815-1870

Posté par Olivier Bonfait, le 10 janvier 2011;

France Nerlich, La peinture française en Allemagne. 1815 – 1870, Paris, Editions de la Maison des Sciences de l’homme, 2010.

L’art français était-il visible en Allemagne au XIXe siècle ? C’est à ce chantier inédit (les historiens d’art ayant négligé de s’intéresser au début du XIXe siècle) que l’auteur s’est attaquée, reconstituant à partir de sources et d’archives allemandes et françaises les conditions précises de circulation et de visibilité des œuvres françaises dans les territoires germaniques afin de mettre en lumière le rôle qu’elles ont pu y jouer dans l’histoire des collections, des musées, du marché de l’art, de la critique et de l’histoire de l’art.

L’auteur . . . → En lire plus

Gustave Courbet, Écrits, propos, lettres et témoignages, Paris, Hermann, janvier 2011

Posté par Pascale Dubus, le 27 décembre 2010;

« Le titre de réaliste m’a été imposé comme on a imposé aux hommes de 1830 le titre de romantiques. Les titres en aucun temps n’ont donné une idée juste des choses ; s’il en était autrement les oeuvres seraient superflues. Sans m’expliquer sur la justesse plus ou moins grande d’une qualification (…), je me bornerai à quelques mots de développement pour couper court aux malentendus. J’ai étudié, en dehors de tout esprit de système et sans parti pris, l’art des anciens et l’art des modernes. Je n’ai pas plus voulu imiter les uns que copier les autres (…). J’ai voulu tout simplement puiser dans l’entière connaissance de la tradition le sentiment raisonné et indépendant de . . . → En lire plus

Appels à candidatures pour le projet d’enseignement et de recherches sur l’histoire de l’art américain aux 19e et 20e, pour les universités de Nanterre, de Tours et l’ENS, avec le soutien de l’INHA

Posté par Matthieu Lett, le 25 décembre 2010;

Date limite : 15 janvier 2011

Two eight-week Terra Visiting Professorships in American Art are available through the Institut National d’Histoire de l’Art for the academic years 2011-2012 and 2012-2013 to a senior academic whose work examines American art and visual culture with a secondary specialization in transcultural context/transatlantic exchanges. The candidate is not required to hold a teaching position in American art history as long as American art, or art and visual culture produced in the United States, constitutes a substantial part of the candidate’s area of specialization and courses taught. The chronological focus of research and teaching can encompass, but is not limited to, 19th and 20th century American art and visual culture. The visiting professorships are hosted by the Ecole Normale Supérieure, the Université de Paris Ouest-Nanterre La Défense, and the Université François-Rabelais . . . → En lire plus

Appel à contribution : Baudelaire : traduction, critique, réception

Posté par Pascale Dubus, le 21 décembre 2010;

Date limite : Mardi 1er mars 2011
Date et lieu du colloque : 9-10 décembre 2011, Paris.

Après 150 ans de traduction et de critique, l’œuvre de Charles Baudelaire n’est plus simplement un classique de la littérature française mais un monument de la littérature mondiale. Il nous a paru intéressant d’encourager une réflexion sur cette dimension internationale en nous concentrant sur les traductions de son oeuvre, et les traditions critiques dans les études consacrées à Baudelaire. Le colloque pourrait aborder les questions suivantes : la fortune du poète dans diverses parties du monde, les innombrables traductions des oeuvres de Baudelaire, les relations entre Baudelaire critique d’art et l’histoire de l’art, les questions de race, de genre, de sexualité, et l’empire dans les études de Baudelaire.

Organisé par André Guyaux, Daichi Hirota, Mathilde Labbé (Université Paris-Sorbonne, « . . . → En lire plus

Appel à contribution : L’historiographie française de l’art, de l’affaire Dreyfus à la Quatrième République : nouvelles perspectives

Posté par Pascale Dubus, le 21 décembre 2010;

Date limite : Samedi 15 janvier 2011
Date et lieu du colloque : 21, 22 et 23 novembre 2011, INHA

Le colloque s’organisera autour de deux axes principaux :

1) Les historiens de l’art : activités, profils, réseaux. Durant cette période, la figure de l’historien de l’art présente une grande variété de profils socio-professionnels : conservateurs de musée et professeurs des universités sont majoritaires, d’autant que certains d’entre eux cumulent ces deux fonctions ou les occupent successivement, à l’instar de Charles Diehl ou d’Henry Lemonnier. Toutefois, artistes, collectionneurs – Stanislas Lami et Etienne Moreau-Nélaton émargeant dans ces deux catégories, bibliothécaires (Jean Laran), hauts fonctionnaires (Armand Dayot), hommes politiquement engagés (Louis Dimier mais aussi Jean Locquin et Ferdinand Engerand), médecins ou philosophes (Elie Faure et Gabriel Séailles) ou encore critiques d’art comme Charles Saunier, s’engagent dans l’écriture de l’histoire de l’art et tirent de leur double activité des bénéfices particuliers et . . . → En lire plus

Le blog de l'APAHAU

Séminaire Arts et Sociétés : « Paul Chenavard, l’égal de l’Histoire » par Thomas Schlesser

Bourses Francis Haskell Memorial Fund / The Burlington Magazine Foundation

Appel à contribution : « Photographier la ville contemporaine, XIXe-XXIe siècle »

Séminaire : « Des doges aux empereurs : les arts à Venise au XIXe siècle »