Journée d’études : « Le château d’Anet, fleuron de la Renaissance française » (Tours, 15 juin 2015)

Château d'AnetDepuis 2013, un groupe de spécialistes de l’image et de l’architecture s’est constitué autour d’un projet de recherche collectif sur le château d’Anet, ce « monument de l’art français », projet généreusement accueilli et facilité par le propriétaire des lieux, Jean de Yturbe. L’ambition était en effet d’associer différents savoirs pour relire cet édifice qui, dans une inédite alliance des arts, symbolise tout particulièrement les ambitions de la Renaissance et leur épanouissement sous l’égide d’Henri II. Des découvertes et nouvelles analyses se sont dégagées dans tous les domaines concernés (architecture, jardin, sculpture, vitrail, livres, mobilier, objets d’art, iconographie…) dont certaines sont présentées au cours de cette journée afin d’être confrontées et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Photographie et archéologie des sites antiques autour du bassin méditerranéen » (Quimper, décembre 2015)

L'archeologue allemand Ludwig Borchardt sur le site de Tell el-Amarna, Egypte, 1912Dès 1839, date de sa révélation au grand public, la photographie est appliquée à l’archéologie. Si, au départ, cet usage est limité à quelques passionnés, il se diversifie considérablement à partir des années 1850 à la faveur de techniques nouvelles qui donnent à l’image une précision sans équivalent.

Quels sont les sites qui sont l’objet de prises de vues entre 1850 et les débuts du XXe siècle ?

La production photographique revêt deux aspects principaux : d’une part, une pratique amateur qui va de la production de photographies par les touristes à la consommation des images sous la forme de planches . . . → En lire plus

Appel à publication : « Représentation artistiques et sociales de la pauvreté / Artistic and social Representations of Poverty »

Alfred de Curzon, Une Mère pauvre, Une mère pauvre ou Dans la rue, 1867Jusqu’au XVIIe siècle, le thème de la pauvreté dans les arts et en littérature est dominé par un modèle évangélique. Par la suite, avec l’affirmation d’un art “réaliste” le regard des artistes abandonne progressivement la dimension allégorique (comme par exemple dans la scène du pauvre dans Dom Juan de Molière) pour dénoncer et s’opposer au progrès industriel et aux modèles de société et de ville associés. La pauvreté constitue un scandale de la raison, l’esclavage niant de fait l’idée même d’égalité. La pauvreté n’est plus prise en considération en soi, mais en opposition à la richesse, . . . → En lire plus

Rencontre : « Rendez-vous du patrimoine. Actualité de la conservation-restauration en région Centre » (Tours, 22 mai 2015)

CESRLe Centre des Etudes Supérieures de la Renaissance à Tours, en collaboration avec la DRAC- Centre-Val de Loire, organise chaque année des rencontres au cours desquelles est présentée à un large public l’actualité des restaurations des œuvres et des monuments conservés en région Centre. Ces journées ont pour but de révéler la face cachée du travail mené sur le terrain par les acteurs du patrimoine (restaurateurs, conservateurs, chercheurs), de la préservation des œuvres à leur étude et à leur valorisation.

La prochaine rencontre aura lieu le vendredi 22 mai 2015 (Tours, CESR, salle Rapin).

Programme en PDF : programme restauration 2015

Appel à candidature : « 4th Duchamp Research Scholarship » (Staatliches Museum Schwerin, 2015-2016)

EXP-DUCHAMPPEINTURE_full4th Duchamp Research Scholarship by the Friends of the Staatliches Museum Schwerin e.V The Staatliches Museum Schwerin/Ludwigslust/Güstrow has amongst its holdings one of the most important collections of works by the artist Marcel Duchamp (1887-1966) in Europe. This complex is comprised of 90 works. In connection with these holdings, the Duchamp Research Center was founded in 2009 with the goal of integrating the Schwerin Duchamp collection into international networks while encouraging and realizing interdisciplinary research projects. In particular, the center wishes to attract young researchers from individual disciplines such as art history, cultural research, philosophy, literary research, musicology, and film and media research and encourage them to engage themselves with Marcel Duchamp`s work, and with his social and artistic context. . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Venice Biennale and the Art Market » (Londres, Fév. 2016)

imgresThe Venice Biennale and the Art Market (London, 4-5 Feb 2016)

London, February 4 – 05, 2016

Deadline: Jun 21, 2015

The Venice Biennale and the Art Market, the Venice Biennale as an Art Market: Anatomy of a Complex Relationship Over its history, the strategic positioning of the Venice Biennale has seemingly oscillated between a pure exhibition platform and a hybrid exhibition/exchange platform. At its inception in 1895, the venture strongly pushed forward an aim of aesthetic experimentation (laboratorio della modernità) whilst emphasising its scorn of mercantile concerns (prosaicità mercantile). However the 1899 Catalogue of the Biennale blatantly belied such initial aim when it signalled the presence of a sales bureau at the heart of the exhibition palace. From then . . . → En lire plus

Parution : « Poussin et Louis XIV : peinture et monarchie dans la France du Grand Siècle »

Olivier Bonfait, Poussin et Louis XIV : peinture et monarchie dans la France du Grand Siècle, Paris : Hazan, 2015

9782754108133-G14,2 x 21 cm 224 pages – 48 illustrations couleurs Date de parution : avril 2015 Prix : 27,00 € ISBN : 9782754108133

Comment Poussin, qui a peint presque tous ses tableaux à Rome, est-il devenu un artiste français ? Pourquoi un peintre dont le séjour à Paris fut un échec est-il un héros national ? Dans les histoires qui relient Poussin à la France au XVIIe siècle, de Richelieu à Fénélon, une suite de méprises furent à l’origine d’appropriations fécondes. Il a fallu en quelque sorte déconstruire . . . → En lire plus

Appel à communication : « Illustrer l’histoire/ Illustrating History » (Valenciennes, décembre 2015)

Tom Drake, 'Bataille de Luçon, 1793', Album vendéen, Angers, 1856-1860La journée d’études du 4 décembre 2015 à l’université de Valenciennes se donne pour objectif d’explorer les relations entre l’histoire, les arts visuels et l’illustration. Les échanges sur le statut, la forme et la fonction des illustrations sur différents supports seront au centre des discussions qu’il s’agisse de gravures exécutées pendant la période moderne ou d’illustration de romans contemporains. Devons-nous traiter les illustrations d’une pièce de théâtre de Shakespeare différemment des gravures des romans de Walter Scott ou Charles Dickens ? Quel genre d’histoire (et de récit) une image porte-t-elle quand le texte n’est pas une fiction ? La circulation et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Marguerite Duras et les Arts » (Sydney, juin 2016)

Aki Kuroda, Catalogue préfacé par Duras, Paris, Galerie Adrien Maegh, 1980Quand se déroulera ce colloque en 2016, 20 ans se seront écoulés depuis la mort de Marguerite Duras mais cette rencontre ne vise aucunement à être une commémoration. Au contraire, il s’agira d’envisager de nouvelles perspectives de recherche sur les relations de Marguerite Duras avec les arts et sera l’occasion d’explorer les parallèles, influences, intertextes, intersections, croisements et échanges entre l’œuvre de Duras et les arts au 20e et 21e siècles. Duras a toujours refusé une définition étriquée et cloisonnée de la littérature et du cinéma et bien que son œuvre ait souvent été mise en parallèle . . . → En lire plus

Appel à communication : « La culture artistique française et l’Europe socialiste d’après-guerre / French Artistic Culture and Post-war Socialist Europe  » (Zagreb, septembre 2015)

Dmitri Prigov, InstallationDans la décennie précédente, on a enregistré un nombre considérable de discussions sur les concepts culturels et artistiques circulant dans l’Europe d’après-guerre et contestant que le rideau de fer soit un obstacle imperméable à l’échange intellectuelle entre les systèmes politiques socialiste et capitaliste. Un exemple convaincant est, à cet égard, l’idée de la synthèse des arts, qui – lorsqu’elle était (re)conceptualisée à la fin des années 1940 et au début des années 1950 – s’est répandue dans toute l’Europe, et est devenue très influente parmi artistes, architectes et critiques dans l’Ouest et l’Est. En se dirigeant vers la notion commune du progrès et de la modernisation sociale, l’idée de la . . . → En lire plus

Appel à communication : « Un Michel-Ange, des Sixtines ? » (Paris, novembre 2015)

Michel-Ange, le prophète Daniel, 1508-1512, Vatican, Chapelle SixtineLa voûte de la chapelle Sixtine, peinte par Michel-Ange entre 1508 et 1512, a la particularité d’avoir été depuis sa création une œuvre paradigmatique. Giorgio Vasari écrivait dans les Vies qu’elle est « la lumière de notre art », elle qui a permis d’éclairer « le monde plongé depuis des siècles dans les ténèbres ». Récemment, l’historienne de l’art Cristina Acidini Luchinat rappelait que « la Voûte de la Sixtine est l’un des chefs-d’œuvre, peu nombreux, dont on peut dire qu’ils ont changé le cours de l’art occidental ». Que . . . → En lire plus

Appel à communication : « Intoxicants and Early Modernity » session de la RSA (Boston, mars 2016)

Guido Reni, Bacchus buvant, 1623, DresdeWe’re pleased to announce an intoxicant-themed CFP for the Renaissance Society of America ‘s next Annual Conference, which will take place in Boston, Massachusetts, on 31 March−2 April 2016 . Full details below; don’t hesitate to get in touch if you have any questions or require further information.

Intoxicants and Early Modernity

This set of sessions welcomes papers or panels of papers relating to the topic of early modern intoxicants and intoxication. Our focus is on substances and commodities that induced mental and physiological changes and which were associated by contemporaries with ‘poisoning’, ‘fuddling’, and ‘drunkenness’. These . . . → En lire plus

Appel à communication : « Othello’s Island 2016  » (Nicosie, 17-20 mars 2016)

Anonyme vénitien, Délégation vénitienne à Damas, XVe siècle, Paris, LouvreOthello’s Island is an annual conference, now in its fourth year, examining the history, culture, art and literature of the medieval and renaissance periods from a multidisciplinary perspective. Located at the Centre for Visual Arts and Research (CVAR) in Nicosia, the capital of Cyprus, the conference attracts academics and researchers from all over the world in a co-operative and constructive environment that has rapidly developed the reputation as one of the friendliest academic conferences in town. It is also seen as encouraging a genuine interdisciplinary approach as there is no streaming of different subjects and at recent events this . . . → En lire plus

Appel à communication : « La figure martinienne, essor et renaissances de l’Antiquité tardive à nos jours / Saint Martin, expansion and revivals » (Tours, octobre 2016)

Garofalo, Saint Martin, 1517-1520, FerrareLe cadre de l’année martinienne 2016 (1700ème anniversaire de la naissance du saint) est une bonne occasion de faire le point sur les études martiniennes. La bibliographie concernant saint Martin est immense mais les thèmes de recherche sont également extrêmement nombreux.

On doit bien sûr faire référence aux travaux fondamentaux de Jacques Fontaine pour l’édition des œuvres de Sulpice Sévère, de Clare Stancliffe pour le contexte historique du IVè siècle et de Luce Pietri pour la ville de Tours dans l’Antiquité tardive et le haut Moyen Age. Le contexte archéologique tourangeau a suscité également les travaux de Charles Lelong et de Henri Galinié. Tout récemment on doit à . . . → En lire plus

Journée d’études : « Les artistes et leurs galeries. Réceptions croisées. Paris-Berlin. 1900-1950 (Paris, 18-20 mai 2015)

Lovis Corinth, Julius Meier Graefe, 1917, Paris, OrsayLe programme de recherche propose l’évaluation du rôle historique, sociologique et esthétique des galeries d’art dans le contexte de l’émigration, entre Paris et Berlin, de 1900 à 1950. Il s’adresse aux étudiants de Master I et II, aux doctorants en histoire, sociologie et médiation culturelle, aux chercheurs et aux universitaires. L’observation de la galerie comme champ interdisciplinaire, au croisement de l’esthétique, de la politique, de la sociologie du travail, de l’économie, de l’histoire de l’art et des transferts esthétiques, conduit à décloisonner les différents régimes de visibilité, à apprécier un double jeu cumulatif entre création et « présentation de soi », dans la perspective des . . . → En lire plus

Bourse doctorale sur Crivelli (Oxford Brookes University / National Gallery London)

crivelli-la-madonna-della-rondine-madonna-swallow-NG724AHRC Doctoral Award on Carlo Crivelli, Oxford Brookes University / National Gallery London Oxford Brookes University, Faculty of Humanities and Social Sciences Department of History, Philosophy and Religion 3 Year full-time Studentship Start date: 1 October 2015 Eligibility: Home/EU Fees: Annual Home/EU fees paid Stipend: £14,067 Deadline: The closing date for applications is 17:00 on Friday 15 May 2015. Interview date: Interviews will be held in the week commencing: 1 June 2015. Oxford Brookes University, in partnership with the National Gallery, invites applications from suitably qualified UK/EU candidates for a full-time 3-year Collaborative Doctoral Partnership award, funded by the AHRC Collaborative Doctoral Partnership Scheme, to conduct research on the theme: . . . → En lire plus

Appel à communication : « Orient Extrême : collectionneurs et collections d’aujourd’hui / The Far East : collectors and collections today » (Lyon, 24-25 mars 2016)

Zeng Fanzhi, Mask 1, 1999[1]L’objet de ce colloque sera d’étudier les collections privées ou publiques liées à l’Extrême-Orient dans une perspective contemporaine. Si notre ambition sera d’accorder une large place à l’art contemporain, les collections envisagées pourront également rassembler des objets plus anciens, et pas seulement des objets d’art. Le terme « Extrême-Orient » sera ici compris dans un sens large, incluant les îles de l’Asie de l’Est et du Sud-Est. L’approche sera interdisciplinaire, mêlant histoire de l’art, esthétique, anthropologie, sociologie, économie ou même politique. Nous proposons les quatre panels suivants :

Panel I : Profils et motivations des collectionneurs

Les collectionneurs privés sont des passionnés des cultures visuelles et matérielles de . . . → En lire plus

Conférences : « La vie des images grecques » par Tonio Hölscher (Paris, Musée du Louvre, juin 2015)

Unknown Les Grecs de l’Antiquité ont développé une culture visuelle d’une densité et d’une variété exceptionnelles. Ce cycle de conférences et le livre qui l’accompagne posent une question fondamentale : pourquoi les Grecs ont -ils eu besoin de leurs images ? Toutes les oeuvres d’art avaient une fonction concrète dans les espaces publics situés à l’intérieur des sanctuaires, des lieux destinés au politique et des nécropoles, ainsi que dans les résidences privées.

Elles constituaient une société d’images qui se présentait aux yeux des vivants avec une force vitale propre. L’étude de la culture sociale des images, celle des règles et des normes qui régissaient l’interaction entre les vivants et les images, est . . . → En lire plus

Séminaire : « Le temps profond des médias »

archéologie des médiasSéminaire de recherche du programme « Art contemporain et cinéma » organisé en partenariat avec l’université Paris 3, avec Siegfried Zielinski (Universität der Künste Berlin) et Arnaud Maillet (université Paris-Sorbonne)

Siegfried Zielinski, Universität der Künste Berlin : « Allah’s Automata : A Short Genealogy of Divine Machines & Machines of the Divine »

Cette communication sera l’occasion de présenter quelques-uns des principes théoriques et historiques du champ de recherche défini par Siegfried Zielinski sous le nom d’ « anarchéologie et variantologie des arts et des médias ». En particulier, il s’agira de se pencher sur les notions de passé et de futur envisagées tels . . . → En lire plus

Conférence : « S’il vous plaît, pouvez-vous nous rendre notre matérialisme ? » par Bruno Latour (Paris, 3 juin 2015)

Matière Bruno Latour, S’il vous plaît, pouvez-vous nous rendre notre matérialisme ?

Matière et matérialité sont presque opposées. La matière est un concept polémique qui rassemble de nombreuses couches venues de la théologie, de la politique et de l’épistémologie. La matérialité, c’est le bain quotidien dans lequel nous sommes plongés — souvent avec délice, toujours avec effort, parfois avec peine — pour explorer la multiplicité du monde. L’un des intérêts des crises écologiques, c’est de nous permettre de rebasculer de la matière à la matérialité. On explorera, à partir d’exemples pris dans les arts, les techniques et les sciences, comment ce retour de la matérialité (en passant par dessus les apories de . . . → En lire plus