Posté par Revue Histoire de l Art, le 25 mai 2023;
À l’occasion du XIIe Festival de l’histoire de l’art, qui aura lieu au château de Fontainebleau du 2 au 4 juin 2023, deux événements présenteront les derniers numéros d’Histoire de l’art. La revue sera aussi présente durant toute la durée du festival sur le salon du livre et de la revue d’art, dans le quartier Henri IV.
Table ronde autour du n° 91, Ukraine Samedi 3 juin 2023, 12h-13h, Fontainebleau, château, chapelle basse Saint-Saturnin
 L’Ukraine a pu constituer un point aveugle de l’histoire de l’art. Son patrimoine comme sa création ont longtemps été confondus avec ceux de la Russie soviétique. Le présent numéro, . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 28 avril 2023;
 Matières, matérialités, making
Télécharger l’appel à contributions au format PDF (en français). Download the call for papers in PDF format (in English).
Les Athéniens ont longtemps conservé le navire qui avait ramené sain et sauf Thésée. Ils en remplaçaient les planches trop vieilles par des planches plus solides lorsque cela était nécessaire. La légende du bateau de Thésée est pour les philosophes un exemple controversé de la notion d’identité[1]. Il illustre également le rapport complexe que nous entretenons avec la matérialité et sa pérennité.
Indispensable car constitutive de l’œuvre ou de l’artefact, la matérialité nous apparaît comme un marqueur d’authenticité. Les matériaux . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 26 avril 2023;
La revue Histoire de l’art recherche pour son comité de rédaction un membre spécialisé en histoire de l’art de l’Afrique et un membre spécialisé en histoire de l’art de l’Océanie et/ou de l’Insulinde.
Fondée en 1988, la revue est dédiée à la publication d’articles de jeunes chercheurs, installés ainsi dans un dialogue avec des chercheurs plus expérimentés qui les accompagnent. Avec les autres membres du comité de rédaction, les deux nouveaux membres auront à participer à la vie d’Histoire de l’art, qui publie deux numéros thématiques par an ainsi que des varia (sur le blog de l’Apahau). Ces articles couvrent tous les champs de l’histoire de l’art, de l’Antiquité au XXIe siècle (voir la liste des numéros publiés).
L’implication attendue des nouveaux membres du comité de rédaction concerne . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 26 février 2023;
 Par son rapport au temps et à la matérialité, par sa capacité à restituer un monde à partir d’infimes vestiges, l’archéologie nourrit l’imaginaire des artistes. De Daniel Spoerri à Michael Rakowitz en passant par Arman, nombre d’entre eux en ont repris les méthodes : stratigraphie, prélèvement, classification, muséification. Par ses techniques, comme la modélisation tridimensionnelle ou l’archéographie, l’archéologie aide aussi à renouveler les interprétations des historiens de l’art. Ce numéro explore ainsi les relations entre art, archéologie et histoire de l’art, disciplines sœurs. Si l’archéologie a parfois été instrumentalisée à des fins . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 16 novembre 2022;
 Histoire de l’art est une revue semestrielle fondée en 1988 et éditée par l’Apahau. Elle a pour but de publier les premiers travaux de jeunes chercheuses et chercheurs, étudiants en master, doctorants, postdoctorants, jeunes collaborateurs des musées, monuments historiques et institutions patrimoniales.
Publier dans la revue
Les auteurs sont invités à répondre aux appels à contributions thématiques diffusés en ligne deux fois par an, dans les délais indiqués.
Tout au long de l’année, il est également possible de soumettre des articles pour la rubrique « Varia », publiée exclusivement en ligne, en adressant un synopsis d’une page au format PDF avec . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 15 novembre 2022;
Malcolm Morley, Vermeer, Portrait of the Artist in His Studio, 1968, acrylique sur toile, 266,7 × 220,98 cm, Los Angeles, The Broad (B-MORL-2P92.33).
Télécharger l’appel à contributions au format PDF.
« Il est du principe de l’œuvre d’art d’avoir toujours été reproductible. » Depuis cette célèbre assertion de Walter Benjamin, la question de la reproduction en art s’est considérablement actualisée. Bien loin de susciter une « perte d’aura » de l’œuvre d’art, la reproduction est un outil depuis longtemps indispensable à la diffusion et à la connaissance des œuvres, et elle est aujourd’hui omniprésente, sous . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 25 mai 2022;
Histoire de l’art, 88 : Limites : objets et matérialité, 2021/2
VARIA
Noémie Verdeil
Écrire l’histoire des ateliers muséographiques du Louvre
L’organisation du service des ateliers muséographiques du musée du Louvre résulte du rassemblement, en 1989, d’activités techniques du musée pour la présentation des œuvres, la restauration des collections de service et la maintenance. Faire l’histoire de ce service révèle les dépassements opérés par les ouvriers professionnels dans l’exercice de leurs activités et la construction de leur identité comme personnel de tradition artisanale. La méthode muséologique utilisée pour dépasser les limites instaurées par l’œuvre d’art comme objet central d’une recherche mobilisant d’ordinaire l’histoire des collections sera analysée. La démarche pluridisciplinaire mêlant ethnologie, sociologie et histoire permet de révéler l’histoire d’un autre corps de métier d’un musée rendu peu visible.
. . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 12 mai 2022;
La revue Histoire de l’art a le plaisir de vous convier à la présentation des numéros Limites : objets et matérialité (n° 88) et Limites : méthodes et disciplines (n° 89) mercredi 18 mai, à 18 h 30 à la librairie Petite Égypte 35, rue des Petits-Carreaux 75002 Paris en présence d’Antonella Fenech Kroke et de Dominique de Font-Réaulx, coordinatrices des numéros. 
La création artistique et l’histoire de l’art sont sans cesse traversées et refaçonnées par les limites, externes ou internes, conventionnellement déterminées ou imposées, à la fois dans les pratiques, la réception et l’étude des œuvres. Les objets considérés . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 12 mai 2022;
 Ce numéro explore la manière dont la création artistique et l’histoire de l’art sont sans cesse traversées et refaçonnées par les limites, externes ou internes, conventionnellement déterminées ou imposées, à la fois dans les usages, les pratiques, la réception et l’étude des œuvres. Les objets ici considérés touchent aux limites de la discipline par leur statut, à la marge d’une création artistique cadrée (couvercles de cassoni florentins ; moulages anthropologiques ; cinéma expérimental et bricolage ; art populaire ; stand-up californien des années 1970) ou à leur place dans l’œuvre d’artistes ou dans les corpus étudiés (collections de photographies anciennes ; ratures et gribouillages . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 1 avril 2022;
- Date limite : 15 juin 2022
Maria Primatchenko, Colombe aux ailes déployées réclamant la paix, 1982, gouache sur papier, 61,2 × 85,7 cm.
🇫🇷 Télécharger l’appel à contributions en français.
🇺🇦 Завантажити конкурс документів українською мовою.
🇬🇧 Download the call for papers in English.
🇩🇪 Call for Papers auf Deutsch herunterladen.
La revue Histoire de l’art consacrera son prochain numéro (91), dont la parution est prévue pour le printemps 2023, à l’Ukraine, . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 14 mars 2022;
Histoire de l’art, 88 : Limites : objets et matérialité, 2021/2
VARIA
Hadrien Viraben
Une triple « Exposition d’art décoratif français contemporain » en 1912. Le grand monde, l’art moderne et le luxe
En juin 1912 s’ouvre à Paris une « Exposition d’art décoratif français contemporain ». Organisée par la comtesse Greffulhe, la manifestation réunit, entre trois lieux de la capitale, un grand nombre d’artistes modernes, de l’impressionnisme au cubisme, oeuvrant dans les beaux-arts comme dans les arts décoratifs. Le présent article se propose de rappeler cet événement jusqu’alors oublié en soulignant l’originalité de son programme : orienter la clientèle la plus aisée vers une production luxueuse contemporaine en désignant ces objets sous une nomenclature de célébrités mondaines ou artistiques et en les mettant en situation dans le cadre attractif . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 22 décembre 2021;
Histoire de l’art, 88 : Limites : objets et matérialité, 2021/2
VARIA
Kshanti Gamage
L’usage épiscopal des crosses serpentiformes en émail de l’œuvre de Limoges (XIIIe siècle). Performance et représentation
Une centaine de crosserons réalisés en émail de l’œuvre de Limoges durant le XIIIe siècle possède des volutes se terminant en une gueule de serpent. Longtemps perçu comme un symbole du Bien ou du Mal, le serpent de ces crosses témoigne davantage d’un usage performatif de l’insigne grâce à la charge émotionnelle que le reptile véhicule. En abordant cet objet, l’article tente de reconstruire la perception sociale et sensorielle du serpent au Moyen Âge afin de mettre en lumière l’élaboration iconographique complexe de ces volutes, véritables supports d’une mise en scène de la lutte. Cette lecture contextualisée, notamment dans le . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 22 décembre 2021;
Histoire de l’art, 88 : Limites : objets et matérialité, 2021/2
VARIA
Bruno Montamat et Jean-Pierre Raffin
Les Nozal, mécènes d’Hector Guimard
Par l’ampleur et la diversité des œuvres commandées, les Nozal constituent les principaux clients d’Hector Guimard. La personnalité controversée de l’architecte s’oppose, à première vue, aux valeurs traditionnelles de cette famille de la bourgeoisie industrielle d’Auteuil. L’étude minutieuse d’archives inédites détenues par les descendants révèle les relations complexes que les Nozal ont entretenues avec le « style Guimard » et avec l’homme, promoteur des matériaux de construction vendus par leur maison de négoce. Marguerite Nozal et son fils Paul, défenseur d’une renaissance artistique française, ont soutenu avec enthousiasme le jeune architecte symboliste, mais la disparition tragique du fils à 27 ans a modifié la relation entre Guimard et . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 22 décembre 2021;
Ce numéro explore la manière dont la création artistique et l’histoire de l’art sont sans cesse traversées et refaçonnées par les limites, externes ou internes, conventionnellement déterminées ou imposées, à la fois dans les usages, les pratiques, la réception et l’étude des œuvres. Les objets ici considérés touchent aux limites de la discipline par leur statut, à la marge d’une création artistique cadrée (des dessins d’enfants à l’art brut en passant par la caricature et la retouche photographique) ou à leur place dans l’œuvre d’artistes ou dans les corpus étudiés (à l’instar des cadres de la Renaissance, d’une Madone de Holbein ou des . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 28 novembre 2021;
 La revue Histoire de l’art recherche pour son comité de rédaction un membres spécialisé en histoire de l’art médiéval et un membre spécialisé en histoire de l’art moderne. La revue est dédiée à la publication d’articles de jeunes chercheurs, installés ainsi dans un dialogue avec des chercheurs plus expérimentés qui les accompagnent. Avec les autres membres du comité de rédaction, les deux nouveaux membres auront à participer à la vie d’Histoire de l’art, qui publie deux numéros thématiques par an ainsi que des varia ( sur le blog de l’Apahau). Ces articles couvrent tous les champs de l’histoire . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 15 novembre 2021;
Histoire de l’art, 87 : Humanités numériques : de nouveaux récits en histoire de l’art ?, 2021/1
VARIA
Claire Betelu et Dorothée Lanno Avec Claire Gerin Pierre et Johanna Salvant
Entre discours et matérialité : une étude des paysages de Jean-Baptiste Oudry à Versailles (1748-1752)
Si Jean-Baptiste Oudry demeure connu pour sa peinture animalière, il s’est également illustré dans d’autres genres picturaux et a prononcé deux conférences traitant de la technique picturale à l’Académie royale de peinture et de sculpture en 1749 et en 1752. Le projet de recherche « Pictou » vise à étudier la pratique picturale d’Oudry à partir de l’analyse de paysages peints pour les appartements privés du château de Versailles entre 1748 et 1752. Au sein de ce corpus, le cycle des Quatre . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 15 novembre 2021;
Histoire de l’art, 87 : Humanités numériques : de nouveaux récits en histoire de l’art ?, 2021/1
PERSPECTIVES
Mathias Blanc
Numériser les regards portés sur les œuvres. Un enjeu épistémologique pour l’histoire de l’art ?
Numériser les regards présente un enjeu technologique mais renvoie à une problématique classique. Les liens entre style pictural, processus cognitifs et contextes socio-culturels interrogent par excellence l’histoire de l’art, les sciences cognitives et la sociologie. Toutefois, les cultures épistémiques de chaque discipline diffèrent, peuvent échanger mais aussi s’ignorer, voire s’opposer. La question de la numérisation des regards n’y déroge pas. Cet article met en perspective les méthodes oculométriques, présente l’approche complémentaire du tracé d’annotation et invite à un dialogue soutenu avec l’histoire de l’art. Une étude menée au musée du Louvre-Lens face aux peintures . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 4 novembre 2021;
 Histoire de l’art, n° 90 L’art à l’heure archéologique
L’approche archéologique inspire aujourd’hui aussi bien les historiens de l’art que les artistes. La patiente reconstitution du passé à laquelle se livrent les archéologues à partir de vestiges fragmentaires dont le contexte est minutieusement analysé ouvre des voies nouvelles à l’analyse des œuvres mais aussi à la création artistique. Au-delà du seul « goût des ruines », ce sont en effet les principes et les méthodes de l’archéologie qui nourrissent la réflexion sur l’art. Ce numéro d’Histoire de l’art propose d’explorer les différents aspects du dialogue entre art et . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 29 juin 2021;
Humanités numériques : de nouveaux récits en histoire de l’art ?
Les humanités numériques ouvrent des champs nouveaux d’étude et de recherche. Loin d’être seulement des outils pour constituer des ressources en histoire de l’art, elles jouent un rôle de plus en plus important dans la conception de la discipline et son développement. Elles transforment les œuvres, leurs reproductions et les textes à leur sujet non pas en objets ni en représentations, mais en données, qui peuvent s’insérer dans des séries temporelles, matérielles, visuelles et spatiales.
L’approche numérique est une pratique intellectuelle amenée à changer en profondeur la discipline, dans l’étude de ses objets, la constitution, . . . → En lire plus
Posté par Revue Histoire de l Art, le 25 juin 2021;
 La revue Histoire de l’art rejoint le portail Persée.
L’intégralité des articles parus dans la revue depuis sa fondation en 1988 jusqu’en 2013 ont été versés en ligne sur Persée.
Les lecteurs peuvent désormais retrouver sur le portail 60 numéros avec les contributions de plus de 700 auteurs et 1 045 documents en libre accès.
Pour toute question, les auteurs peuvent joindre la rédaction à l’adresse revuehda[a]gmail.com.
|
Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
|
L’Ukraine a pu constituer un point aveugle de l’histoire de l’art. Son patrimoine comme sa création ont longtemps été confondus avec ceux de la Russie soviétique. Le présent numéro, . . . → En lire plus
