Posté par Luisa Capodieci, le 1 décembre 2013;
- Date et lieu de la conférence : Jeudi 5 décembre, Paris, INHA, Salle Perrot, 18h
DARIO GAMBONI (université de Genève)
Rêveries réciproques : le rêve chez Paul Gauguin
Informé par l’observation personnelle, une probable lecture des onirologues français et un intérêt pour l’ethnologie européenne aussi bien qu’océanienne, Paul Gauguin accorde au rêve une place centrale dans son œuvre et sa réflexion. Associé dès le début des années 1880 à l’enfance, le rêve joue pour lui le rôle d’un véritable socle psychique et biologique. Il s’incarne non seulement dans les figures de dormeurs mais aussi sous les formes « paraboliques » de l’ornement et de l’image potentielle. Établissant des parallèles entre états de conscience et niveaux ontologiques, Gauguin organise une réversibilité du rapport entre fiction et . . . → En lire plus
Posté par CES20, le 19 novembre 2013;
- Date et lieu de la journée d'études : 23 novembre 2013, Paris, INHA, Salle Vasari
 Présentation Sous le patronage du centre de recherche HAR (Université Paris Ouest Nanterre La Défense), le CES20 organise sa troisième journée d’études le 23 novembre 2013, à l’INHA, salle Vasari.
À travers la définition du portrait, « représentation, d’après un modèle réel, d’un être par un artiste qui s’attache à en reproduire ou à en interpréter les traits et expressions caractéristiques » (Trésor de la Langue française http://atilf.atilf.fr), nous sommes aussitôt conditionnés par une vision archétypale fondée sur le rôle mémoriel du genre.
À la fois art public et art privé, le portrait répond à de multiples problématiques qui confèrent au genre une polysémie enrichissante qui peut parfois paraître . . . → En lire plus
Posté par Luisa Capodieci, le 4 novembre 2013;
- Date et lieu de la conférence : Jeudi 28 novembre 2013, 18h. Paris, INHA, salle Vasari
JEUDI 28 NOVEMBRE 2013 – SALLE VASARI
VICTOR STOÏCHITA (université de Fribourg), La Pharmacie de Goya
En 1779, Goya acheta une maison dans la calle del Desengaño, dans le vieux centre de la capitale espagnole. C’est là que vingt ans plus tard, il se décida à mettre en vente, en régie propre, la célèbre série des Caprices, dans la droguerie qui se trouvait au rez-de-chaussée de sa propre maison. Dans les étapes préparatoires qui menèrent des premiers essais de frontispice des Songes à la version finale du célèbre Caprice 43, Goya semble avoir nuancé voire inversé ses intentions premières, centrées initialement sur l’influence de l’astre nocturne sur les songes, en préférant en dernière instance la réflexion sur le rapport de l’imaginaire à l’état de « lune sèche », dominant . . . → En lire plus
Posté par Laureline Meizel, le 31 octobre 2013;
- Date et lieu du séminaire : 6 novembre 2013-5 février 2014, Paris, EHESS, salle Lombard, 96 bd Raspail, 75006 Paris
 Séminaire se réunissant le mercredi de 9 h à 11 h (salle Lombard, 96 bd Raspail, 75006 Paris), du 6 novembre 2013 au 5 février 2014
Au cours des dernières années de notre séminaire, nous avons pu constater un fort intérêt pour le rapport de la photographie avec le « réel », et pour les manières de définir ce rapport et d’envisager ses conséquences sur les usages. Une photographie est bien sûr une trace de ce qui a été face à la surface photosensible — une trace de l’action de la lumière, le plus souvent par l’intermédiaire d’un appareil. La spécificité de la photographie, et ses connotations réalistes, reposent sur ces bases mécaniques, dont nous sommes . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 24 octobre 2013;
- Date et lieu : 5 décembre 2013-15 mai 2014, Paris, INHA
 Le Séminaire Commun de l’INHA propose pour sa neuvième année consécutive un cycle de conférences ouvert à tous. Fondé en 2006 par des chercheurs parisiens et de région, il a pour ambition d’être une fenêtre ouverte sur les pratiques de l’histoire de l’art dans le monde et de susciter découvertes, débats et rencontres. La diversité de ses membres témoigne de son ouverture à toutes les périodes de l’histoire de l’art occidental comme aux multiples d’approches actuelles des œuvres et de leur histoire. Les membres du Séminaire Commun invitent tour à tour un collègue étranger à donner une conférence sur des travaux en cours ou une publication récente ; . . . → En lire plus
Posté par Le Centre allemand d'histoire de l'art de Paris, le 21 octobre 2013;
- Date et lieu du colloque : 22 octobre 2013, Paris, Centre allemand d'Histoire de l'Art
 Le Centre allemand d’histoire de l’art de Paris vous accueillera le mardi 22 octobre 2013 à 18h30 pour la conférence
« La collection de peinture romantique allemande au Musée du Louvre. A propos de la récente acquisition d’un tableau d’Ernst Ferdinand Oehme »
par Elisabeth Foucart-Walter, conservateur au département des peintures du Musée du Louvre
Accueil : Andreas Beyer
Modération : Mathilde Arnoux
Conférence en langue française
Mardi 22 octobre 2013, 18h30 Centre allemand d’Histoire de l’art, Hôtel Lully, Salle Julius Meier-Graefe 45, rue des Petits Champs 75001 Paris Informations : sekretariat@dt-forum.org
Posté par Sarah Feron, le 14 octobre 2013;
- Date et lieu de la conférence : 29 octobre 2013, Paris, INHA
“Hileia Amazônica” at MASP : observation on art and ecology in the 1970’s in Brazil
The present paper will focus on the exhibition “Hileia Amazônica”, curated by Pietro Maria Bardi in 1972 at the São Paulo Art Museum (MASP). It will read the event as an attempt to take a critical position regarding the nationalistic and developmental propaganda of the military dictatorship in Brazil, and most precisely, as a critique on the construction of the Transamazônia road, initiated in 1970. The article will look closely into the series of photographs produced by Claudia Andujar and George Love, which were an important part of the show, discussing its status as image, and particularly its animistic structure. Finally, we will consider the exhibition in the wider context of the birth of . . . → En lire plus
Posté par Carole Rabiller, le 14 octobre 2013;
Appel à communications du Séminaire Commun Paris 1 / Paris IV :
DES PLEINS, DES VIDES
L’art de composer une thèse
Pour sa 5ème année, le Séminaire Doctoral Commun s’articule autour de la problématique des pleins et des vides afin de questionner l’art de composer une thèse. Élaborer une méthodologie revient à faire des choix, délibérés ou imposés par des contraintes propres à chaque sujet : une historiographie fournie ou inexistante, des archives complètes ou lacunaires, un corpus large ou restreint, un contexte théorique circonscrit ou transdisciplinaire…
Évoquant les règles de composition classique, cette dualité imaginaire – des pleins et des vides – nous permet . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 10 octobre 2013;
- Date et lieu de la conférence : Mercredi 16 octobre 2013, 18h; Paris, INHA
Deuxième séance du cycle des conférences de la Ligne générale – L’histoire de l’art : un langage du pouvoir ?
Mercredi 16 octobre 2013 18h-20h Auditorium de la Galerie Colbert 2, rue Vivienne ou 6, rue des Petits-Champs 75002 Paris
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Berlin, Staatsbibliothek
De l’art à la race : l’histoire de l’art et le nazisme
Par Christoph Franck (USI/Mendrisio)
L’histoire de l’art nazie est un épisode ténébreux qui est encore à décrire. Il y a peu d’études et beaucoup d’archives, qui sont inédites. Puis les rares spécialistes se sont surtout souciés de l’art dit dégénéré ou du pillage des œuvres. C’est . . . → En lire plus
Posté par Luisa Capodieci, le 10 octobre 2013;
- Date et lieu de la conférence : Jeudi 17 octobre 2013, 18-20h ; Paris, INHA, Auditorium
 MORPHÉE. RÊVES ET RÊVERIES D’ARTISTES Cycle de conférences, Galerie Colbert INHA, Auditorium,18-20h
JEUDI 17 OCTOBRE 2013 – AUDITORIUM, INHA
YVES HERSANT (EHESS), Rêverie sur le Sogno de Michel-Ange Inspiré peut-être par un texte de Pic de la Mirandole, le dessin de Michel-Ange qu’on intitule Le Rêve, ou Allégorie de la vie humaine (aujourd’hui au Courtauld Institute de Londres), invite l’homme à s’arracher au sommeil ainsi qu’aux plaisirs terrestres pour tourner ses regards vers le Ciel : telle est du moins, depuis Erwin Panofsky, l’interprétation la plus couramment reçue. Le propos du conférencier n’est pas tant de contester cette lecture que de la replacer dans une perspective moins moralisatrice et plus onirique.
Posté par Christine AUBRY, le 6 octobre 2013;
- Date et lieu de la conférence : mardi 8 octobre 2013, 18h; Université de Lille, Maison de la Recherche
 Le mardi 8 octobre, 18h, salle des colloques, Maison de la Recherche, Université Lille 3, Villeneuve d’Ascq
Conférence, dans le cadre de « Forum Archéo – actualités de l’archéologie » saison 2–oct-déc 2013,
Dominique MULLIEZ, professeur à l’université Paris-Sorbonne, Ancien directeur de l’École française d’Athènes, membre correspondant de l’Académie des Inscriptions et Belles Lettres,
Épigraphie et archéologie : les actes d’affranchissement d’esclaves à Delphes
Posté par Olivier Bonfait, le 30 septembre 2013;
- Date et lieu de la prochaine séance : 16 octobre 2013; Paris, Sciences Po
Séminaire Arts et Sociétés dirigé par Laurence Bertrand Dorléac (Sciences Po, salle du Traité, 17h-19h) 16 octobre 2013 : Freud et la Guerre
Pourquoi cette mise en relation ? Quel est l’intérêt des positions de Freud (1856-1939) sur la guerre ? On peut se demander s’il a, en tant que psychanalyste, des positions spécifiques ou (et) dans quelle mesure ses positions sont intéressantes au même titre que celles d’autres intellectuels de son temps, Romain Rolland par exemple avec qui il correspond à partir de 1923, ou Albert Einstein à qui il envoie en septembre 1932 une célèbre lettre intitulée « Pourquoi la guerre ? ». Le texte essentiel reste celui de 1915 : « Considérations actuelles sur la guerre et la mort » qui nous servira de point d’appui.
Françoise . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 26 septembre 2013;
- Date et lieu de la conférence : 4 octobre 2013, Paris
Vendredi 4 octobre, 18h00 Institut National d’Histoire de l’Art, 2 rue Vivienne, 75002 Paris, salle Vasari
Guillaume CASSEGRAIN maître de conférences à l’Université Lyon II
Poétique de la coulure
 Il aura fallu attendre l’expressionisme abstrait des peintres américains pour revoir apparaître la coulure dans les images. Cy Twombly, Brice Marden, Morris Louis, en libérant le geste pictural des entraves dictées par les règles du passé, ont donné libre cours, sous des formes à chaque fois diverses et singulières, aux écoulements de peinture. Jackson Pollock en a même fait un motif original avec lequel sa peinture à par la suite été décrite. Le fameux « dripping . . . → En lire plus
Posté par Charlotte Foucher Zarmanian, le 26 septembre 2013;
- Date et lieu des rencontres : MSH, Paris Nord; 27 septembre, 4, 11, 18, 25 octobre, 15, 29 novembre, 13 décembre 2013
Séance de présentation | vendredi 27 septembre
Anne Larue, Charlotte Foucher Zarmanian, Magali Nachtergael, Julie Verlaine
avec keynote speaker Johanne Lamoureux, professeure à l’université de Montréal (Canada) : la situation anglo-saxonne du début des années 80 et la bataille des féministes pour faire entrer des femmes artistes dans les survey books.
Genre, performance et mythes artistiques | vendredi 4 octobre
Janig Becog, Université de Strasbourg : autour de Gina Pane.
Anne Creissels, Université Lille 3 : sur Rebecca Horn et le masque-crayon (1972).
Performance, genre et champ postcolonial | vendredi 11 octobre
Elvan Zabunyan, Université de Rennes 2 : art afro-américain et genre.
Aliocha imhoff et Kantuta Quiros, . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 19 septembre 2013;
- Date et lieu de la conférence : 9 octobre 2013, 18h, INHA (Paris)
Première séance du cycle des conférences de la Ligne générale – L’histoire de l’art : un langage du pouvoir ?
Mercredi 9 octobre 2013 18h – 20h Auditorium de la Galerie Colbert INHA 2, rue Vivienne ou 6, rue des Petits-Champs 75002 Paris ——————————————————  L’histoire de l’art est-elle raciale ? Par Eric Michaud (EHESS)
Comment l’Europe est-elle passée de la catégorie du « goût des nations », qui prévalait au XVIIIe siècle, à celle du « style de race » inventée par Heinrich Wölfflin au XXe siècle pour différencier et classer les objets artistiques ? Ce déplacement n’est intelligible qu’au prisme du mythe des invasions barbares construit par les Romantiques. Opposant les peuples germaniques aux peuples latins, ce mythe . . . → En lire plus
Posté par Katherine Baker, le 6 septembre 2013;
- Date et lieu : 24 septembre 2013, Salle Vasari INHA
 Vous êtes intéressé par la recherche ou souhaitez travailler dans un musée américain? Votre thèse ou mémoire nécessite un séjour aux Etats-Unis? Vous avez terminé votre thèse et cherchez un post-doc? Vous souhaitez savoir comment les Américains organisent leur CVs et leurs propositions de projet?
Si la réponse est oui, le Workshop – Bourses et Stages aux États-Unis est fait pour vous! Rendez-vous le mardi 24 septembre 2013 de 15h à 17h en salle Vasari (INHA). La session couvrira une grande variété d’informations, y compris: les différentes opportunités offertes aux étudiants et chercheurs Français, la façon dont les Curriculum vitae américains sont rédigés, des informations sur l’obtention des . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 11 juin 2013;
- Date limite : 15 juin 2013
- Date et lieu des rencontres : 22 juillet - 2 août 2013, Leipzig
The 2013 « European Summer School in Digital Humanities, » focusing on Culture & Technology, is taking place at the University of Leipzig, 22 July-2 August, 2013 (see http://www.culingtec.uni-leipzig.de/ESU_C_T/node/97/).
 It includes a workshop on « Art History: Research and Teaching Going Digital » (see http://www.culingtec.uni-leipzig.de/ESU_C_T/node/247), organized by Elli Doulkaridou (PhD candidate in art history at the University of Paris I Panthéon-Sorbonne and a research assistant at the Institut national d’histoire de l’art) and Elaine Hoysted (doctoral candidate at University College, Cork).
This joint workshop aims to question research and teaching practices in the field of art history in the digital age.
The first part of this course will be . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 11 juin 2013;
- Date et lieu de la conférence : 19 juin 2013, Paris, Centre André Chastel.
 Dès l’Antiquité, puis de la Renaissance à nos jours, les grottes constituent un topos incontournable dans la création des jardins, soumis à d’infinies variations de formes, au gré des changements de mode, de l’excentricité des mécènes et de la fantaisie des concepteurs. Ces étranges monuments furent aménagés par milliers au cours des cinq derniers siècles, du Portugal à la Russie, de la Suède à l’Espagne, selon des échelles extraordinairement variées allant de la simple niche abritant une petite fontaine à l’immense chaos naturel transformé en paysage sublime. Beaucoup ont disparu, en raison de l’extrême fragilité de ces décors précieux, mais d’admirables réalisations témoignent encore d’un engouement jamais démenti, notamment en Allemagne, en France, en Italie ou au Royaume-Uni.
Si . . . → En lire plus
Posté par mariegaimard, le 23 mai 2013;
- Date et lieu de la conférence : 23 mai 2013, Paris, INHA
Un épisode peu connu de l’activité artistique de Le Corbusier. Deux années durant Le Corbusier, déjà au premier plan sur la scène de l’architecture moderne, va s’enticher d’une caméra 16mm et impressionner quinze bobines, en France, en Suisse et en Amérique du Sud. Les sujets par leur éclectisme (films de famille, de souvenirs, de voyages ?) laissent suspecter un cinéma d’amateur. Mais cette diversité même renforcée par une large palette de modes de filmage conduit à proposer une autre version: celle d’un test, par un pratiquant de la “synthèse des arts”, des possibilités offertes par la réalisation cinématographique. Cette explication ne peut que rester hypothétique car un lourd silence entoure cet épisode. Le Corbusier n’en parlera jamais, ne montrera pas sa production et ne l’utilisera ni dans ses publications ni . . . → En lire plus
Posté par Le Centre allemand d'histoire de l'art de Paris, le 23 mai 2013;
- Date et lieu de la conférence : Lundi 10 juin 2013, Paris, Centre allemand d’histoire de l’art
« L’Exposition centennale inaugurée à Berlin […] complète et rectifie à bien des égards notre connaissance fort imparfaite de l’art allemand au XIXe siècle. » (Louis Réau, 1906)
Lorsque Julius Meier-Graefe – auteur des trois volumes de l‘Entwicklungsgeschichte der modernen Kunst (1904) – fut sollicité par Hugo von Tschudi pour l’élaboration de la grande « Centennale de l’art allemand » inaugurée à la Nationalgalerie de Berlin en 1906, ses efforts pour l’historicisation de l’art moderne trouvèrent une mise en application concrète à travers une exposition. La récente découverte de quatorze cartes postales figurant des vues jusqu’alors inédites de celle-ci permet de mieux évaluer l’effet produit par la scénographie de . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
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