Colloque : « L’Art avant l’art » (Marseille, 3-4 juin 2016)

Décorations pariétales de la grotte CosquerUn an à peine après l’ouverture de la Caverne du Pont d’Arc, reconstitution de la grotte Chauvet inscrite au patrimoine mondial de l’UNESCO, qui connaît un énorme succès, et quelques mois avant l’ouverture en Dordogne de Lascaux 4, il nous a semblé opportun de proposer au public une réflexion sur cet art préhistorique, tout particulièrement pariétal, qui, avec la découverte de la grotte Cosquer d’abord, aux portes de Marseille, puis de celle de Chauvet, en Ardèche, a fait reculer de 10 000, puis de 20 000 ans, la perception que nous en avions depuis la découverte d’Altamira et de Lascaux.

L’art préhistorique que ce colloque se propose . . . → En lire plus

Appel à communication : « Une histoire du regard est-elle possible ? Le cinéma au cœur de la ‘culture visuelle' » (Nancy, 5-6 janvier 2017)

John Huston, "Griffes jaunes", 1942« Un nouvel organe humain s’est développé », écrivait Béla Balázs en 1930 : c’est le cinéma. Grâce à lui, on ne regarde déjà plus le monde comme on le regardait avant que les gros plans, les travellings et le montage le re-présentent d’une autre façon. Bientôt, il faudrait l’ajouter à la liste des « oculistes » dressée par Marcel Proust, ces grands peintres dont la touche forme notre œil et nous amène insensiblement à apprécier ce qui naguère nous semblait trop banal pour être même remarqué ou trop confus pour être contemplé. Sans parler des dispositifs qui, hors l’art, offrent eux aussi des points de vue nouveaux . . . → En lire plus

Colloque : « Invenit et delineavit » : La stampa di traduzione tra Italia e Francia dal XVI al XIX secolo

Colloque international sur la gravure de traduction entre l’Italie et la France du XVIe au XIXe siècle. Il portera sur le rôle de la gravure dans la circulation des modèles entre le deux pays, et se penchera notamment sur les échanges, les influence ou les innovations créées par les peintres, graveurs et mécènes.

7 juin 2016, Rome, Istituto centrale per la grafica, Via Poli 34 (Fontana di Trevi)

Pour obtenir le programme en format PDF, cliquez ici

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09.00 – Registrazione

09.30 – Apertura

Maria Antonella Fusco, Istituto centrale per la . . . → En lire plus

Colloque : « Rethinking Pictures: A Transatlantic Dialogue » (Paris, 19-20 mai 2016)

Ad Reinhart, "Black Paintings," 1954-1967Since the 1980s, theories of visual studies in Anglo-American scholarship and Bildwissenschaft in German art history have expanded the field of potential subjects for study, building an extensive body of literature and introducing innovative methodologies and approaches. To consider these questions and to celebrate the publication of Picturing (Terra Foundation Essays, Volume 1), the Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris, and the Terra Foundation for American Art have jointly organized Rethinking Pictures: A Transatlantic Dialogue, an international conference that reflects on the differences and convergences between the intellectual traditions of visual studies and Bildwissenschaft.

Rethinking Pictures 19-20 May 2016_Program

May 19 / Terra Foundation Paris Center, 121, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Fragments/Morceaux » — Société des Dix-Neuviémistes (Cambridge, 10 septembre 2016)

Theodore Géricault, Etude de bras et de jambes, 1818-19, Clark Art Institute, Williamstown, MassachussettsDe la littérature à l’histoire et aux arts, le dix-neuvième siècle se met sous le signe de la fragmentation. N’étant plus marqué par une vision totalisante du monde, le dix-neuvième siècle tourne plutôt vers une optique atomisée, souvent violente. Les catégories conceptuelles (civilisation), les nouvelles techniques (photographie), les approches épistémologiques (l’histoire reconstruite à partir de l’artefact au lieu des sources philologiques) et la bricobracomanie promeuvent le détail. L’ambiguïté ontologique du fragment est source d’anxiété et de fascination, qu’il s’agisse de l’éclatement de la Révolution et de la dispersion de l’héritage français ou des romantiques, qui édifient les morceaux en . . . → En lire plus

Appel à publication : « Color in the Long Eighteenth Century », Eighteenth-Century Studies (2016)

Marie-Victoire Lemoine, Portrait de Zamor, 1785 Eighteenth-Century Studies, a cross-disciplinary journal committed to publishing the best of current writing on all aspects of eighteenth-century culture, is planning an upcoming special issue dedicated to the theme of how people understood and assigned meaning and value to color in the eighteenth century. Topics might include color in literature and the visual arts, changing perceptions of race, scientific understandings of optics and color theory, and color in commercial goods (dyes and textiles, for example), among many others.

Broadly speaking, how did eighteenth-century actors perceive color in the physical world around them? In what ways did perceptions of skin color impact developing theories of . . . → En lire plus

Colloque : « Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages, enjeux » (Montpellier, 15-17 juin 2016)

Colloque_LexArt_programme-page-001Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux

Ce colloque international organisé dans le cadre du projet européen LexArt (ERC AdG 323761) se tiendra du 15 au 17 juin 2016 à l’Université Paul-Valéry de Montpellier. Intitulé Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique – Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux, le colloque rassemble des interventions de spécialistes de théorie de l’art de l’époque moderne, tout en s’inscrivant dans une perspective pluridisciplinaire permettant d’aborder des questions de lexicographie et de linguistique, des problématiques relatives au traitement des traductions, à l’édition des écrits sur l’art et aux rapports entre théorie et pratiques artistiques. En lien avec le futur outil . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Human-Animal Line. Interdisciplinary Approaches », (Prague, 7-9 février 2017)

Henri Cueco, Les chiens qui sautent, 1994One of the major problems of the 21st century will be the problem of the human-animal line. The “updating” of the W. E. B. Dubois’s famous claim (1903), according to which the problem of the colour line would have been the fundamental one during the 20th century, is not only a provocation, but also the acknowledgement of a radical shift that occurred in contemporary thought, practices and sensitivity, as attested by the emergence (and success), in recent years, of new approaches such as Animal Studies, Zoopoetics, Posthumanism, Ecocriticism and Thing Theory. Different as these fields of study may be, they resonate with the common . . . → En lire plus

Appel à communication : « Photography and the everyday » (Nicosie, 2-4 décembre 2016)

portrait selfieResearch in historical, artistic and vernacular photography has been rapidly expanding in the past few years. Responding to this trend, the International Conference of Photography and Theory (ICPT) was created with the aim to provide an outlet for an interdisciplinary and critical theoretical exploration of photography and photographic practices. The 4th International Conference of Photography and Theory (ICPT2016) aims once again at bringing together researchers and practitioners from diverse fields of study, who share a common interest in photography.

This year’s topic, ‘Photography and the Everyday’ investigates the current meanings, distribution, materiality, impact, and affect of vernacular photography (or else everyday photography) in relation to our economy of images. Furthermore, it . . . → En lire plus

Conférence : « Des images que l’on mange » par Jérémie Koering (Paris, 1er juin 2016)

Moulage en plâtre portant l’empreinte d’un fer à hosties", 1532, Pérouse, Galleria Nazionale dell’UmbriaIl fut un temps, pas si lointain, où les images n’étaient pas simplement regardées ou contemplées, mais ingérées. Produites pour être avalées (hosties, figures en massepain, sculptures alimentaires…) ou détournées de leur destination première pour être incorporées (icônes, fresques et images de dévotion), elles étaient « consommées » par la bouche et non par les yeux. Cette autre manière d’être aux images nous est à peu près incompréhensible aujourd’hui. Il convient, dès lors, d’y regarder de plus près en procédant d’abord à un inventaire.

Les images peuvent, en effet, être en matière(s) comestible(s) ou non, bi ou tridimensionnelles, consommées . . . → En lire plus

Appel à communication : « Subject and subjectivization in art (history) and philosophy » (Florence, 2-3 décembre 2016)

Jan van Eyck, L'Homme au turban rouge, 1433, Londres,National GalleryThe question about the subject, as well as the various strategies of becoming a subject, both in art history (‘Kunstwissenschaft’) and philosophy, has significantly shaped the discourses of both disciplines since the Second World War. In philosophy, especially under the influence of Foucault, the focus has primarily been placed on the procedural and at the same time socially-connoted dimension of subjectivization. In art history, a tendency to reinforce the ‘effect’ of the object, i.e. its active force as an agent, or even of subjectivizing it, has been observed in more recent years. The starting point for the philosophical approach was especially . . . → En lire plus

Appel à communication : « Landscape: Interpretations, Relations, and Representations » (Leide, 26-27 janvier 2017)

Paysage extrait du jeu vidéo "Path to Thalamus", 2015

On 26 and 27 January 2017, the Leiden University Centre for the Arts in Society will be hosting an international graduate conference. A selection of researchers and artists will be invited to participate in panels, in which their 20 minute papers and creative work will be discussed. Participants should currently be undertaking a PhD. When submitting a proposal for a paper presentation or a work of art, please make sure to include a short biography.

The title of the conference, “Landscape: Interpretations, Relations, and Representations,” has been chosen in order to explore landscape in the broadest sense. When analysed . . . → En lire plus

Appel à communication : « Actual Problems of the Theory and History of Art / VII. Artifact, Art-object, Argument » (Saint-Pétersbourg, 11-15 octobre 2016)

emblem-2016-200 Dear friends and colleagues,

The Department of History and Theory of Art at the Faculty of History of Lomonosov Moscow State University and the Institute of History of Saint Petersburg State University invite you to take part in the Seventh international conference “Actual Problems of Theory and History of Art. Artifact, Art-object, Argument. Object in Fine Arts: Objectives, Methods, Results”.

Working languages: Russian, English

Deadline for applications: May 25, 2016

Organizers:

Saint Petersburg State University, Lomonosov Moscow State University The State Hermitage

Places:

Saint Petersburg State University, 199004, Saint Petersburg, Mendeleevskaya line 5 The State Hermitage, 191186, Saint Petersburg, Dvortsovaya embankment 34 and 197374, Zausadebnaya st. 37a.

We also plan . . . → En lire plus

Parution : « Qu’est-ce que la Préhistoire ? »

Sophie A. de Beaune, Qu’est-ce que la Préhistoire ?, Paris : Folio Gallimard, 2016

Relié, 384 pages

10,8 x 17,8 cm

ISBN : 9782070467839

Prix : 7,70 €

Loewenmensch1Découvertes de grottes, reconstitutions de sites d’art pariétal, voire superproductions cinématographiques ou inscriptions au Patrimoine mondial : la Préhistoire fascine un public de plus en plus large. Mais, au-delà du spectaculaire, réducteur souvent, sait-on précisément ce qu’est la Préhistoire? C’est à la fois une discipline et un champ de savoir. Champ de savoir, où commence-t-il? Avec l’histoire de l’homme? Mais s’agit-il de l’homme anatomiquement moderne, auquel . . . → En lire plus

Parution : « L’amour de l’art : érotique de l’artiste et du spectateur au XVIe siècle »

Lise Wajeman, L’amour de l’art : érotique de l’artiste et du spectateur au XVIe siècle, Genève : Droz, 2015

Broché, 15 x 22cm 424 p., 50 illustrations Prix :65,40 € ISBN : 978-2-600-01947-7

Wajeman« L’amour de l’art » à la Renaissance, loin de concerner les seuls traités d’arts, intéresse aussi la théologie, la médecine ou les fictions, qui l’abordent souvent de façon concrète, comme une circulation désirante entre l’artiste, l’image et le spectateur. L’art qui s’invente au XVIe siècle vise à atteindre le spectateur, dans sa subjectivité propre, en le charmant : la beauté n’est plus celle d’un idéal de vérité objective, elle cherche à flatter . . . → En lire plus

Colloque : L’Animal et l’Homme » — 141e congrès du CTHS (Rouen, 11-16 avril 2016)

Affiche_A4Le 141e congrès du Comité des Travaux Historiques et Scientifiques (CTHS) se tiendra à l’Université de Rouen, du 11 au 16 avril 2016. Destiné à fédérer les recherches en histoire et les relayer auprès du grand public, il a pour thème « L’Animal et l’Homme » et s’attachera à la réflexion sur la relation dynamique vivante entre les deux.

Il concerne l’ensemble des disciplines et tous les domaines de nos civilisations, des sciences de la nature, l’histoire, l’archéologie, l’histoire de l’art, l’ethnologie, la littérature en passant par la publicité, la bande dessinée, jusqu’aux expressions linguistiques courantes qui regorgent d’images ou de références à l’animal. Cette réflexion sera développée en . . . → En lire plus

Appel à communication : 11e congrès de la Société d’études de l’emblème (The Society for Emblem Studies) (Nancy, 3-7 juillet 2017)

Juan de Valdés Leal, Vanité, 1660, HartfordLe 11e congrès international de la Society for Emblem Studies aura lieu à Nancy (France) du lundi 3 au vendredi 7 juillet 2017. Le congrès a vocation à couvrir l’ensemble des domaines relevant des études sur l’emblématique. Les communications pourront s’attacher à quelque aspect que ce soit de l’emblème. Veuillez adresser vos propositions avant le 1er septembre 2016.

Les travaux du congrès suivent quatre orientations principales qui prolongent celles des congrès précédents: l’histoire du livre imprimé; les approches théoriques et critiques ; l’emblème « appliqué » ; l’originalité de l’emblème.

1. Faire un livre d’emblèmes Ce thème est consacré aux différents acteurs de la conception et de la réalisation des livres d’emblèmes (libraires-éditeurs, imprimeurs, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Paragone Studies » (Manchester, 22-24 septembre 2016)

Philippe de Champaigne, Triple portrait de Richelieu, 1641-42, Londres, National Gallery The Society for Paragone Studies is dedicated to scholarship on the history of artistic rivalry, from any period and in any medium. Paper topics might include, but are not limited to, intra or inter-arts rivalries or those associated with aesthetic theory, art criticism, patronage, digital culture, material culture, arts institutions, individual artists, nationalism, etc.

If you are a practicing artist please identify yourself as a potential round table participant for the round table on the paragone in contemporary art. Only those registered will appear in the program. SPS is affiliated with CAA, SECAC, and ATSAH. For questions contact . . . → En lire plus

Appel à communication : « Décor et architecture (XVIIe – XVIIIe siècle) : entre union et séparation des arts (Lausanne, 24-25 novembre 2016) »

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Décor et architecture (XVIIe – XVIIIe siècle) : entre union et séparation des arts

Colloque international, Université de Lausanne, 24-25 novembre 2016

Le décor, à la période moderne, est considéré comme l’une des parties fondamentales de l’architecture. Grâce à lui, celle-ci se distingue de la simple maçonnerie et peut revendiquer une forme d’excellence. Dans une telle perspective, le décor est une condition essentielle à l’architecture et non pas un élément marginal. Ce statut privilégié n’empêche cependant pas les commentateurs de s’en méfier : ils craignent la prolifération incontrôlée de l’ornement, qu’ils jugent nuisible à l’architecture. Le présent colloque ambitionne d’interroger la manière dont les rapports entre décor . . . → En lire plus

Colloque : « Plaques photographiques, fabrication et diffusion du Savoir » (Strasbourg, 16-18 mars 2016)

Colloque_Plaques_Photo_Affiche.Plaques photographiques, fabrication et diffusion du Savoir

Institut d’Histoire de l’art (EA 3400), Université de Strasbourg Amphithéâtre du Collège doctoral européen 16-18 mars 2016

Colloque international organisé par Denise Borlée et Hervé Doucet,

Programme

Mercredi 16 mars 2016

13h : Accueil des participants

13h45 : Allocution de bienvenue de M. Alain Beretz, Président de l’Université (sous réserve)

14h : Allocutions de M. Mathieu Schneider, Vice-président Sciences en société, Université de Strasbourg, de M. Sébastien Soubiran, directeur-adjoint du Jardin des Sciences, Université de Strasbourg, et de M. Marc Carel Schurr, Directeur de l’Institut d’Histoire de l’art, Université de Strasbourg.

14h30 : Denise Borlée et Hervé Doucet, Introduction . . . → En lire plus