Appel à publication : « 19th-century Photographs », Journal of Contemporary Archival Studies (novembre 2015)

NEAFall2015-logoWEBThe New England Archivists (NEA) is working in collaboration with the Journal of Contemporary Archival Studies (JCAS) to publish original articles on the topic of 19th-century photography collections and techniques.

The JCAS will select submissions for a special issue to be published online in conjunction with the NEA Fall 2015 Meeting focusing on 19th-century photography to be held in Providence, Rhode Island, on November 7, 2015.

Authors should submit original works of recent research on: – the history of 19th-century photography collections – management and descriptive projects involving these materials – the use of 19th-century photo collections by researchers, artists, and staff in interesting projects and performances.

Original works by students, archivists, . . . → En lire plus

Journée d’études : « Rythme et arts plastiques » (Paris, 14 septembre 2015)

Robert Delaunay- «Rythmes», 1934, ParisLe Centre de recherches sur les arts et le langage (CRAL, EHESS-CNRS) a entrepris de développer des axes transversaux afin de favoriser les interactions entre ses trois principaux champs disciplinaires : littérature, images, musique. Or la question du rythme se pose dans chacun de ces champs. En décembre 2014, une première rencontre généraliste, sous le titre Histoire du rythme, histoire des rythmes, a réuni des historiens, des philosophes et des musicologues afin d’étudier les différentes perceptions du rythme et ses usages à travers les siècles, tant dans le domaine de l’histoire sociale que dans celui de la philosophie . . . → En lire plus

Appel à communication : « Fin-de-siècle : fin de l’art ? Destins de l’art dans les discours et les pratiques esthétiques de la fin des XIXe et XXe siècles » (Paris, mai 2016)

Gabriel_Cornelius_von_Max, Les Singes critiques d'art, 1889Réfléchissant sur les résurgences des discours de décadence à la fin du XXe siècle, Pierre Jourde écrit : « C’est une idée reçue de vouloir à tout prix des fins de siècle décadentes, comme par une sorte de superstition numérique. Il reste que la seule existence de cette superstition lui confère une espèce de réalité, de poids dans l’imaginaire[1] ». Nous proposons de confronter deux fins de siècle du point de vue des discours qu’elles ont porté sur l’art. La fin du XIXe siècle et la fin du XXe siècle sont deux moments de crise caractérisés par de profondes mutations culturelles et esthétiques − voire de véritables . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’Orientalisme et l’Espagne. XIXe-XXe siècles / Orientalism and Spain 19th-20th C. (Edimbourg, avril 2016)

José-Tapiro-Mariée-berbèreThis panel is part of the annual conference of the Association of Art Historians (UK), which will be hosted by the University of Edinburgh, 7-9 April 2016. The panel invites papers that examine 19th- and 20th-century visual responses to Spain’s Islamic past and Spain’s nearest ‘Orient’, Morocco, by both Spanish and non-Spanish artits across all media (architecture, fine art, illustrated books, photography, film, fashion, etc.).

Spain represents a unique and fertile context in which to explore attitudes to the art and culture of the Islamic world. Spain was routinely ‘orientalised’ by northern European cultures in the 19th century, as foreign visitors indulged in oriental reveries when reflecting on Spain’s Islamic past . . . → En lire plus

Appel à communication : « Sculpting abroad – 19th century » (Gand, 26-27 février 2016)

imagesSculpting abroad – 19th century (Ghent, 26-27 Feb 16)

Ghent, February 26 – 27, 2016 Deadline: Oct 1, 2015

Sculpting abroad. International mobility of nineteenth-century sculptors and their work

Organized by the Department of Art History, Ghent University, and the Department of History, KU Leuven Campus Kortrijk. In collaboration with ESNA (European Society of Nineteenth-Century Art) and the Museum of Fine Arts, Ghent

Confirmed keynote presentation by Antoinette Le Normand-Romain

In 1870, the Franco-Prussian War drove the young Auguste Rodin and his master Albert-Ernest Carrier-Belleuse to Belgium, where they both acquired some public commissions despite objections against their French nationality. Even though war was perhaps one of the most radical reasons driving sculptors beyond the borders of their own nation, . . . → En lire plus

Appel à candidature : 4 bourses du Zentralinstitut für Kunstgeschichte à Munich

imgres4 Franz-Roh-Stipendien zur Kunst der Moderne und Gegenwart (Muenchen)

München Application deadline: Aug 5, 2015

The Zentralinstitut für Kunstgeschichte and the Institut für Kunstgeschichte of the Ludwig-Maximilians-Universität in Munich seek applications for four Franz Roh Fellowships in Modern and Contemporary Art (19th-21st century) at the Studienzentrum Moderne – Bibliothek Herzog Franz von Bayern at the Zentralinstitut für Kunstgeschichte.

The Fellowships are intended for doctoral students and postdoctoral scholars (who have graduated within the last five years) who are working on a project related to modern or contemporary art. Fellows are expected to maintain a presence at the ZI, to present the Fellowship project, and to partake in the activities of the ZI and the Institut für Kunstgeschichte of the LMU.

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Appel à Communication : « (Re)politiser les discours sur la photographie / (Re)Politicizing discourses on photography » (Paris, 7 décembre 2015)

victorianwomenofcolorCette manifestation scientifique s’adresse prioritairement aux jeunes chercheur·e·s.

Si l’histoire de la photographie s’est sensiblement développée dans le contexte universitaire français depuis une quarantaine d’années, plutôt rares sont les travaux qui ont analysé les images, les usages ou les pratiques de la photographie comme des lieux investis par le politique. L’usage apolitique du discours esthétisant sur la photographie comme outil de légitimation du médium explique en partie cet état de fait. Il faut y ajouter un contexte plus général, qui est celui de l’espace intellectuel de l’après-1989 où la reconfiguration néo-libérale des catégories du politique s’accompagne souvent d’une dilution des conflictualités.

L’étude de la photographie a pourtant su être un outil puissant pour repenser . . . → En lire plus

Colloque : « Topoi et anecdotes artistiques : fortune, forme, fonction, de l’Antiquité au XVIIIe siècle » (Paris, 15-17 octobre 2015)

Affiche colloque PIFTopoi et anecdotes artistiques : fortune, forme, fonction, de l’Antiquité au XVIIIe siècle Paris, École Normale Supérieure, Salle Dussane, 15-17 octobre 2015

JEUDI : L’ANECDOTE ENTRE ART DU DISCOURS ET PRATIQUE DE LA PEINTURE

Matinée. Présidence : Pierre Caye L’anecdote : cadres 9h. Ouverture 9h10. Emmanuelle Hénin (Université de Reims) : « Introduction. L’anecdote comme palimpseste » 9h35. Pedro Duarte (Aix-Marseille Université) : « La fiction de discours dans les anecdotes relatives aux sculpteurs et peintres antiques » 10h. Giovanni Lombardo (Université de Messine) : « Timanthe et l’art de peindre kat’émphasin » 10h25. Discussion et pause 11h20. Stanislas Kuttner-Homs (Université de Caen) : « Rhétorique des arts et art de la rhétorique : les anecdotes de peintres . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Object Lessons: Sculpture and the Production of Knowledge » (Leeds, 3 Octobre 2015)

imagesObject Lessons: Sculpture and the Production of Knowledge (Leeds, 3 Oct 15) Henry Moore Institute, Seminar Room, 74 The Headrow, Leeds LS1 3AH, UK, October 03, 2015

Programmed alongside the exhibition ‘Object Lessons’ in Gallery 4, this conference considers the relationship between sculpture and the production of knowledge in the nineteenth century. In the early nineteenth-century publications such as Elizabeth Mayo’s ‘Lessons on Objects’ (1830) (held in our Research Library collection) gained traction in Britain, North America and India as guides to an approach to education developed by Swiss educationalist Johann Heinrich Pestalozzi (1746-1827) that advocated exposure to concrete objects to develop abstract thought. The belief in the capacity of sculpture to produce and circulate knowledge was shaped by the . . . → En lire plus

Appel à communication : « Passeurs des arts : le musée, interface du monde de l’art aux alentours de 1900  » (Paris, novembre 2015)

Les paramètres fondamentaux du monde de l’art d’aujourd’hui – le marché de l’art, les musées, la science de l’art et la critique – se sont singularisés au cours du XIXème siècle. Les métiers de critique d’art, d’historien d’art, de marchand d’art, de commissaire et de directeur de musée se sont circonscrits mutuellement dans ce processus. Si l’histoire de l’art a dans une large mesure reconstitué sa propre genèse en tant que discipline universitaire, son rapport à la critique d’art – de ses débuts à nos jours – reste encore peu étudié. La fonction et l’histoire des catégories de métiers que sont le marchand d’art, le commissaire et le directeur de . . . → En lire plus

Appel à communications : Munch / Van Gogh (Amsterdam, 9-10 novembre 2015)

Conference Munch : Van Gogh Amsterdam, Van Gogh Museum, November 9 and 10, 2015 Affiche-Van-Gogh1-e1298058546639Vincent van Gogh (1853-1890) and Edvard Munch (1863-1944) are widely considered as highly influential artists of modern art. They are known for their emotionally charged paintings and drawings, their personal and innovative style, and their lifes full of hardship. They have been frequently connected both by the general public and art historians. Indeed, their oeuvres and artistic ambitions show striking parallels. They both strived for modernization of the arts by depicting existential and universal themes in an expressive pictorial language.

The exhibition Munch : Van Gogh (Van Gogh Museum, 25 September 2015 – 17 . . . → En lire plus

Appel à communication : « Monographic Exhibitions and the History of Art » (Florence, 31 Mars-1 avril 2016)

Daniele da Volterra, Portrait de Michel-Ange, dessinAs has often been noted, monographic or retrospective exhibitions that illustrate the career of a single individual are largely a product of the late 19th century desire to commemorate the deaths or centenaries of artists (e.g. Michelangelo, Firenze 1875; Donatello, Firenze 1886/87 to cite two Italian examples) or to serve patriotic ends using famous artists of the past to raise the status of an emerging nation state (e.g. Holbein, Dresden, 1871, discussed by Francis Haskell). While there are some earlier examples such as the Reynolds retrospective of 1813 at the Royal Academy, it is only in the second half of the century . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art, Anatomy and Medicine since 1700  » (Columbia, mars-avril 2016)

Augustin FEYEN-PERRIN, Velpeau enseignant à l'hôpital de la Charité (vers 1864), ToursLa date limite a été repoussée au 15 juillet 2015. Des fonds sont disponibles pour couvrir le voyage et l’hébergement des intervenants.

Art, Anatomy, and Medicine since 1700 a two-day symposium sponsored by the University of South Carolina’s Provost’s Office and the School of Visual Art, in partnership with the Columbia Museum of Art To be held @ the Columbia Museum of Art, Columbia, South Carolina, March 31-April 1, 2016.

The symposium organizer seeks proposals for papers that address visual, theoretical, cultural, historical and/or contemporary connections, relationships, conflicts and/or collaborations among the visual arts, anatomy/dissection, and medicine from the . . . → En lire plus

Parution : « Goya : Du ciel à l’enfer en passant par le monde »

Werner Hofmann, Goya : Du ciel à l’enfer en passant par le monde, Paris : Hazan, 2014 Goya

27 x 32,5 cm 336 pages – 277 illustrations couleurs Date de parution : octobre 2014 Prix : 79 € ISBN : 9782754107709

Dans ce volume abondamment illustré, Werner Hofmann nous offre un vaste panorama de l’œuvre peint et gravé de Francisco Goya, introduisant le lecteur à la compréhension d’un univers visuel d’exception qui, dans son ambiguïté foncière et ses insondables énigmes, tient encore lieu aujourd’hui de métaphore du « monde comme asile de fous » : Enfer de l’Au-delà et enfer terrestre y sont intimement mêlés. Les pionniers et . . . → En lire plus

Séminaire : « Les contrats de construction » (Paris, 29 juin 2015)

APHAU-Contrat de constructionSéminaire sur l’histoire de la construction 2014-2015 : 6e et dernière séance consacrée aux contrats de construction

Intervenants :

– Sandrine Victor, maître de conférences à l’Université d’Albi Les contrats dans le bâtiment au bas Moyen Age catalan : entre clauses techniques et marqueurs d’affaires.

– Julien Puget, boursier postdoctoral Banting du CRSH du Canada, UQÀM, Montréal Le contrat de construction à Aix et Marseille au XVIIe siècle : un outil de régulation des processus de fabrique de la ville à l’époque moderne.

– Robert Carvais, directeur de recherche CNRS – CTAD Comment le contrat de construction a été théorisé en droit français ?

– Xavier Bezançon, . . . → En lire plus

Appel à publication : « Ut photographia poesis », Revue de Photolittérature (2016)

Le bureau de l'écrivain Charles JulietHélio-graphie, photo-graphie, Pencil of Nature ou Sun Pictures, sont parmi bien d’autres autant de métaphores convoquées pour définir le procédé photographique au moment de son apparition. Nommée grâce à des métaphores impliquant les idées d’écriture et de lumière, la photographie n’a pas tardé à devenir elle-même un comparant privilégié et à nourrir des métaphores qui transposaient vers d’autres objets ses caractéristiques distinctives : précision, intransigeance, objectivité, instantanéité, cadrage, révélation, etc. Parmi les objets littéraires taxés à leur tour de photographiques, figure l’écriture de nombreux auteurs, qu’il s’agisse de désigner un style journalistique, l’emploi d’un certain type d’images, qu’il s’agisse encore d’évoquer l’esthétique . . . → En lire plus

Journée d’études : « Les critiques d’art francophones des années 1880 à l’entre-deux-guerres » (Paris, 25 juin 2015)

Les critiques d'art francophonesEn décembre 2016 seront lancés le site internet et la base de données en ligne Critiques d’art. Bibliographies en ligne de critiques d’art francophones, ayant pour objectif de mettre à disposition des chercheurs des bibliographies de critiques d’art, assorties de la littérature secondaire correspondante et d’un référencement des archives disponibles. Le projet vise à un récolement des données sur les critiques d’art pour lesquels la bibliographie a été établie de façon plus ou moins complète. Il devrait ainsi permettre de valoriser la recherche dans ce domaine, de faciliter l’accès aux documents, de fédérer les efforts et de créer des liens entre les chercheurs français et étrangers. À mi-chemin du . . . → En lire plus

Journée d’études : « L’histoire à la maison et au musée : anachronismes et historicités » (Paris, 23 juin 2015)

Charles Giraud, Cabinet du comte de Nieuwerkerke, 1857Dans les musées d’art, en particulier européens, les salles historiques ou « period rooms » avaient été progressivement abandonnées au profit de dispositifs plus conformes au credo muséographique moderne – plébiscité à partir des années 1930-1940 -, et surtout éclipsées par l’hégémonie du « white cube » des décennies 1960-1970. Elles refont surface aujourd’hui dans maintes institutions, européennes ou américaines, rhabillées, reconsidérées, et souvent rebaptisées.

Au sein des mondes de l’architecture et des arts décoratifs les intérieurs à vocation ou à prétention de reconstitution historique ont également connu un regain d’intérêt, alimentant les nouveaux questionnements de l’histoire du goût. Enfin les spécialistes de culture matérielle . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les arts et la diaspora basque (XIXe-XXIe siècles) » (Bayonne, 25-26 février 2016)

« Bakardade » (Solitude), Monument aux bergers basques, par Nestor Basterretxea, 1989, Reno (Nevada)

Ce colloque international est organisé par la Société d’Etudes Basques (Eusko Ikaskuntza, Bayonne) et la plateforme de projets culturels Ezmugak basée à Irun, dans le cadre des célébrations de Donostia-San Sebastián 2016, Capitale Européenne de la Culture, et de l’Eurorégion Aquitaine-Euskadi. Il bénéficie du soutien de diverses institutions et mécènes privés, parmi lesquelles l’Université de Pau et des Pays de l’Adour.

Il constitue l’axe scientifique du projet culturel « Les arts et la diaspora basque » qui se compose en outre d’une exposition-concours de création d’art actuel, présentée dans les sept provinces du Pays basque (à Bayonne, Saint-Jean-Pied-de-Port, Mauléon, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Negotiating Art: Dealers and Museums » (Londres, 1-2 avril 2016)

800px-Microcosm_of_London_Plate_006_-_Auction_Room,_Christie'sNegotiating Art: Dealers and Museums (London, 1-2 Apr 16)

The National Gallery, London, April 1 – 02, 2016

Deadline: Sep 18, 2015

Negotiating Art: Dealers and Museums.

This two-day conference on the relations between art dealers and museums, organised by the National Gallery in collaboration with the University of Manchester and the University of Liverpool, will be held at the National Gallery, London.

This joint conference, which has its origins in the acquisition of the Thos. Agnew & Sons archive by the National Gallery, aims to explore the relationship between art dealers and museums, in the UK and worldwide, and across a wide chronological period. Although there will be a focus on the London and British art market in the . . . → En lire plus