Rencontres : « Le commissariat d’exposition comme modalité de la critique d’art » (Rennes, 9 octobre 2015)

Pierre Restany, 1986 © Luc Fabry, Catherine Fabry, Paul Vandermoere (collection INHA-Archives de la critique d'art, Rennes)Avec la diminution drastique des supports traditionnels de la presse écrite, avec la dissémination propre au web, la critique d’art connaît depuis une trentaine d’années de profondes mutations, tant dans sa nature même que dans les modalités de son exercice. Plutôt que de pleurer sur sa prétendue disparition, balayée qu’elle serait par le marché, lui-même devenu le principal prescripteur, on préfèrera réfléchir ici sur les formes nouvelles que la critique d’art est susceptible de prendre, et qui, combinées aux moyens classiques, dessinent un paysage varié et plutôt stimulant.

La question que nous (pro)posons dans le cadre . . . → En lire plus

Appel à communication : « Des arts industriels au design. Les moments du design » (Saint-Etienne, 3-4 décembre 2015)

Chaise Verner Panton, Vitra, 1967Initialement circonscrit au champ de la production manufacturière, ce qui peut être décrit comme l’ancêtre de ce que nous nommons aujourd’hui le design – soit les arts industriels ou arts décoratifs – du XIXe siècle a longtemps recouvert une activité qui, pour l’essentiel, tournait autour de la création et de la production de mobilier, faïencerie, verrerie, textile, orfèvrerie ou encore ferronnerie soit peu ou prou d’objets liés à l’art de la maison. Le XXe siècle va changer la donne et voir émerger des courants et pratiques diversifiés. Le primat de l’esthétique ou celui de la fonctionnalité sont tour à tour discutés, la . . . → En lire plus

Journée d’études : « Représentations des martyrs en mondes musulmans » (Paris, 17 octobre 2015)

Martyrs Cette Journée d’étude s’inscrit dans un réseau de recherche intitulé Mise en scène, mise en visibilité des martyrs en mondes musulmans et qui se décline, dans différents pays et différents types d’institutions, en colloques internationaux, journées d’étude, ateliers et séminaires. Partant du constat d’une exposition aussi nombreuse que diverse des figures de martyrs dans les espaces publics de pays musulmans, ces rencontres interrogent la dynamique de ces représentations, leur circulation par-delà les frontières (gestes d’emprunts, de rejets), leurs éventuelles mutations au gré des changements (sociaux, politiques, techniques) et leur évolution en fonction des modes et du temps qui passe. La question de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Gillray after Gillray : résonances et influences du « rude » du XVIIIe siècle à nos jours » (Paris, janvier 2016)

James Gillray, Les Trois grâces dans la tornadeA l’occasion du bicentenaire de la mort de James Gillray, l’artiste et son oeuvre font cette année l’objet de plusieurs expositions et conférences en Grande-Bretagne. La journée d’étude Gillray after Gillray entend mettre l’accent sur ce que la postérité a retenu et fait de Gillray. Cette Journée vise à interroger les notions de filiation esthétique et d’influence dans l’ensemble du champ culturel. S’il apparaît que certains caricaturistes britanniques se réclament clairement de cet héritage (Ralph Steadman, Gerald Scarfe, Martin Rowson, Steve Bell) pour mettre à mal le corps (du) politique, la question s’avère plus complexe pour d’autres formes de pratiques artistiques et de . . . → En lire plus

Rencontres : « Entretien public avec Agathe Gaillard » (Paris, 28 septembre 2015)

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Après cette période estivale, c’est avec grand plaisir que nous vous invitons à la reprise de notre cycle d’entretien 1960-1990. Les voix de la photographie lancé par le chantier de recherche Import/Export. Aux sources du langage sur la photographie. Il se tiendra le lundi 28 septembre à l’INHA.

Rendez-vous le lundi 28 septembre, 18h30-20h30, INHA, 2 rue Vivienne 75002 Paris

NB : La salle sera communiquée dans le courant de la semaine prochaine.

A l’occasion de cette sixième séance du cycle d’entretiens publics, nous aurons le plaisir de . . . → En lire plus

Conférence : « Les objets dans l’œuvre de Camille Henrot » par Anne-Marie Bonnet (Paris, 23 septembre 2015)

Camille Henrot, Est-il possible d’être révolutionnaire et d’aimer les fleurs ?, 2012, InstallationAnne-Marie Bonnet (Université de Bonn), Objectologie – Objectographie – Objectosophie. Les objets dans l’œuvre de Camille Henrot.

Camille Henrot articule ses installations à base d’une accumulation, prolifération d’objets en tous genres orchestrés selon différents systèmes tout à la fois subjectifs, intellectuels, scientifiques. À l’aide de son installation Pale Fox (2014-2015), développée à partir du film Grosse Fatigue, mon intervention propose une tentative d’analyse des catégories d’objets, de leur rapports entre eux, en tant qu’outils de définition-redéfinition et mise en questions des catégories intellectuelles, subjectives du voir et du savoir occidentaux. L’accumulation d’objets — comme stratégie spécifique de Camille Henrot — s’avère en fait une narration complexe . . . → En lire plus

Appel à publication : « Le collectif à l’œuvre. Collaborations entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles) », In Situ – Revue des patrimoines, 2016

Annexes du palais de justice de Liège, bâtiment Nord 2012Les collaborations entre architectes et plasticiens reposent sur des interactions et des solidarités mais aussi sur des confrontations et des rapports de force. Elles consistent théoriquement à mettre en retrait les pratiques personnelles, à inscrire les oeuvres dans une dynamique de création collective (voire dans l’anonymat) ou à privilégier l’oeuvre au détriment d’une démarche individuelle. Par ailleurs, au-delà de l’association, le travail collaboratif aspire souvent à mettre la créativité au service de la société, ou tout au moins à s’adresser à elle. Au XXe siècle, avant même les reconstructions de la Première puis de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les Beaux-arts et les critiques : Légitimer le statu quo et l’ordre social » (29 avril 2016, Dijon)

sio3_degas_001iAppel à Communication Les Beaux-arts et les critiques : Légitimer le statu quo et l’ordre social, 29 avril 2016, Université de Bourgogne Franche-Comté

En 1899, Thorstein Veblen développe aux Etats-Unis le concept de la « consommation ostentatoire » dans son ouvrage Théorie de la classe de loisir. Il y explique comment l’art peut être étudié comme un produit social dont la consommation révèle des marqueurs sociaux, des interactions sociales au sein de la classe dirigeante, ainsi que des processus de stratification sociale. En sociologie, il s’agit d’une des premières fois où la relation entre les beaux-arts et la classe dirigeante fut mise en avant. Au vingtième siècle, de nombreux sociologues ont continué à montrer ces liens, comme par exemple . . . → En lire plus

Appel à candidature : Enseignant post-doctorant en histoire du cinéma (Yale University, 2016)

Logo YaleYale University seeks an outstanding scholar able to connect disciplinary discussions in Film and Media to other pertinent fields of humanistic inquiry. This position is open rank and joint between the Film and Media Studies Program and one of three Yale departments: African-American Studies, English, or French. Field of specialization open, but desirable interests include the following four:

– African-American and Black Diaspora film and media – French and Francophone film and media – History and Theory of Media, including print and digital – US Film and Media, including Hollywood

Review of applications begins October 15.

QUALIFICATIONS

This position is tenure or tenure . . . → En lire plus

Appel à communication : « Variations sur l’outrance : esthétiques et expressions culturelles du trop aux XXe et XXIe siècles » (Limoges, 29 janvier et 8 avril 2016)

Paul-McCarthy, Installation, 1994« Rien de trop », pouvait-on lire sur le fronton du temple de Delphes, à côté de la fameuse sentence socratique « Connais-toi toi-même ». L’inscription pose le « trop », associé à l’idée de quantité, comme le dépassement répréhensible d’un degré convenable, de cette juste mesure dont Alain Brunn rappelle, dans son ouvrage Mesure et démesure, qu’elle est une vertu essentielle dans la pensée philosophique grecque. Il l’associe au concept grec d’hybris (« démesure », « violence injuste », « insolence », « absence de vergogne ») qui traduit ce qui excède l’homme : la démesure s’oppose, dans la conception sophistique, à l’honneur et à la justice, . . . → En lire plus

Appel à communication. Negotiating Art: Dealers and Museums (Londres, 1-2 avril 2016).

Call for papers. Negotiating Art: Dealers and Museums This two-day conference on the relations between art dealers and museums, organised by the National Gallery in collaboration with the University of Manchester and the University of Liverpool, will be held at the National Gallery, London (1-2 avril 2016).

archiving-collections-432This joint conference, which has its origins in the acquisition of the Thos. Agnew & Sons archive by the National Gallery, aims to explore the relationship between art dealers and museums, in the UK and worldwide, and across a wide chronological period. Although there will be a focus on the London and British art market in the late 19th . . . → En lire plus

Appel à communication : Images as Agents. Iconic Political Practices in Historical and Global Cultures (Kiel, 28-30 janvier 2016)

Images as Agents. Iconic Political Practices in Historical and Global Cultures Place: Kesselhaus, Muthesius Art and Design School, Kiel, Germany Date: January 28-30, 2016

Concept and Organization: Prof. Dr. Christiane Kruse, Muthesius Art and Design School, Kiel, Germany Prof. Dr. Birgit Mersmann, Jacobs University Bremen, Germany/University of Basel, Eikones, Switzerland

Capture d'écran 2015-09-04 09.05.14In global visual cultures, images become increasingly charged with political and religious messages. This happens not only for provoking personal emotions, public debates, and new ideologies, but also for triggering a call to action. Images function as political and cultural agents on a global level of interaction with far-reaching consequences for society. The “Cartoon Dispute” . . . → En lire plus

Poste de professeur d’histoire de l’art contemporain à l’Université de Tours

L’Université de Tours vient d’ouvrir un poste de professeur « Histoire de l’art contemporain (XIXe-XXe siècle), arts visuels, échanges transnationaux ».

Pour plus de renseignements, cliquez ici.

Date limite de candidatures : 3 octobre 2015 (16h !). date de prise de fonction 1er février 2016

Appel à communication : Littératures et arts du vide (Cerisy-la-Salle, été 2017)

Colloque international : Littératures et arts du vide. Cerisy-la-Salle, été 2017. Co-organisateurs : Pierre Taminiaux (Georgetown University), Jérôme Duwa (IMEC). BEUYS-INSTALLATION-02_450_04Ce colloque se propose d’explorer les diverses représentations du vide dans la création littéraire (fiction, poésie, théâtre, essai) et artistique (peinture, sculpture, dessin, photographie, installation) du XXe et du XXIe siècle. Le vide reflète avant tout un parti-pris esthétique de dépouillement et d’épure des formes. Mais Il débouche aussi dans de nombreux cas sur l’expression d’une crise, sinon d’une fin de l’art dans la culture occidentale, comme l’a prouvé le mouvement Fluxus dans les années soixante et soixante-dix. Au-delà de ces principes formels et de ces . . . → En lire plus

Appel à candidature : bourses pour la publication d’ouvrages sur l’art américain de la Terra Foundation (septembre 2015)

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In 2014, the Terra Foundation for American Art awarded the College Art Association (CAA) a major, three-year grant to administer an annual program to support book-length scholarly manuscripts in the history of American art. This program, now in its second year, makes funds available to US and non-US publishers through the Terra Foundation for American Art International Publication Grant.

Awards of up to $15,000 will be given for books that examine American art in an international context, increase awareness of American art internationally through publication outside the United States, . . . → En lire plus

Colloque : « l’art et la machine » (Saint-Étienne, 15,16,17 octobre 2015)

3J12093De la première industrialisation à la phase actuelle de développement de nouvelles technologies, les inventions techniques conditionnent la vie économique et politique, comme elles sollicitent l’imaginaire collectif. Source d’inspiration infinie, les machines constituent un motif privilégié dans le champ artistique. En 1968, l’exposition de Pontus Hulten, The Machine at the End of the Mechanical Age au Museum of Modern Art de New-York témoigne de la relation complexe entre l’artiste et la machine. Longtemps magnifiée, synonyme de progrès et de développement, la machine a également été critiquée, comme facteur d’asservissement, confrontant l’être humain à un simulacre d’autosuffisance organique. L’utilisation de la machine amène finalement à penser différemment l’acte de création.

Ce colloque ‒ organisé par le Musée d’art moderne et . . . → En lire plus

Parution : « Formes biographiques »

Jean-François Chevrier, Formes biographiques, Paris : Hazan, 2015 Broché, 17 x 22 cm 390 pages Parution : avril 2015 Prix : 35.00 €ISBN : 9782754108331

Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions Hazan, cliquez ici

formesFormes biographiques au Carré d’art-Musée d’art contemporain de Nîmes prolonge l’exposition Formas biográficas présentée au musée Reina Sofia de Madrid en 2013-2014. L’exposition de Madrid déployait, jusqu’à la période actuelle, un panorama des expériences et expérimentations biographiques dans l’histoire de l’art moderne. L’exposition de Nîmes est centrée sur la période contemporaine, elle rassemble des œuvres réalisées principalement depuis la fin des années 1950. Dans . . . → En lire plus

Appel à candidature : poste de professeur invité en histoire de l’art américain (University of Oxford, 2016)

Oxford-University-Circlet.svgApplications are invited for a Terra Foundation for American Art Visiting Professor for the 2016/17 academic year at Oxford University. This post, which is generously funded by the Terra Foundation for American Art, will be based in the History of Art Department, part of the History Faculty and is offered in association with a Visiting Fellowship at Worcester College.

This one-year post is a unique and exciting opportunity to establish new research networks, encourage international symposia and conferences, and inspire a new generation of American art academics and curators by embedding the subject into Oxford’s graduate and undergraduate curricula. The successful candidate will be required to give tutorials, lectures, classes . . . → En lire plus

Appel à communication : « Design et genre » (Paris, 19-20 novembre 2015)

Kobi Levi, Modèle de chaussure designLe réseau Design en Recherche lance l’appel à contribution suivant dans le cadre d’une série de journée d’études soutenues par le Campus Condorcet. Ces journées visent à rassembler les chercheur-e-s en design autour de thèmes transversaux comme le projet, l’enseignement ou encore les méthodes de recherche.

Pour cette quatrième journée d’étude organisée par le réseau Design en Recherche, nous proposons d’interroger les liens et intersections des études de genre (gender studies) et du design. Si l’on considère que le design vise à « améliorer ou au moins [à] maintenir l’habitabilité du monde » (Findeli, 2010, p.292), il est . . . → En lire plus

Appel à publication : « L’art et la machine » (Figures de l’art, 2016)

Jean Tinguely, Requiem pour une feuille morte, 1967, ParisDepuis la fin du dix-neuvième siècle, les avancées techniques ont fasciné les hommes et les machines ont été un motif privilégié dans le champ artistique. Leurs formes, leurs matériaux ou leur fonctionnement ont été sources d’inspiration ; mais c’est surtout la relative autosuffisance des mécanismes, leur étonnante complétude qui ont été déclinées en une infinité de réalisations ‒ le traitement du sujet se trouvant rythmé par les transformations graduelles d’une technicité toujours plus sophistiquée. Ce colloque propose d’explorer la manière dont « l’individu technique » que constitue la machine (selon l’expression de Gilbert Simondon) a été examiné, exploité ou encore détourné dans . . . → En lire plus