En Grande-Bretagne, en France, et en Allemagne, pendant la Première Guerre mondiale et les années de l’immédiat après-guerre, des milliers d’œuvres d’art ont vu le jour, par lesquelles les artistes ont cherché à représenter le conflit. Ce colloque international, consacré aux représentations de la Première Guerre mondiale par les peintres qui l’ont vécue, s’intéressera aux œuvres réalisées et aux conditions de leur production, de leur diffusion et de leur réception. Centré sur la France, la Grande-Bretagne et l’Allemagne, il sera ouvert à la possibilité de comparaisons plus larges, avec d’autres pays . . . → En lire plus
This art history symposium, held on April 11, 2015 as part of the annual Festival of the Arts at California State University (Sacramento), will consider Northern California as an epicenter for the defining energies coming out of the Civil Rights movements and the end of modernist formal and ideological hegemony. San Francisco in the sixties and seventies was the nexus of an expanding network of artists affiliated with private colleges like the San Francisco Art Institute and with the new art departments of California’s higher education system.
We are seeking papers on topics such as Funk, feminist, Native American, African American, Chicano, and Asian American art ; also . . . → En lire plus
![Piet MONDRIAN Evolutie, [Evolution], vers 1911, 183 x 257,5 cm, Gemeentemuseum den Haag, La Haye](http://blog.apahau.org/wp-content/uploads/2014/11/230533471333032003.jpg)
Piet MONDRIANEvolutie, [Evolution], vers 1911, 183 x 257,5 cm, Gemeentemuseum den Haag, La Haye
Depuis quelques années, les historiens de l’art accordent à la question du genre une place de plus en plus lisible. Pourtant, au sein d’une historiographie de l’art retravaillée par ces études de genres, l’approche binaire des catégories sexe masculin/sexe féminin tend parfois à oublier une multitude de figures poreuses et intermédiaires, communes aux sphères littéraire, médicale, judiciaire et artistique (androgyne, gynandre, virago, hermaphrodite, inverti, travesti, …). Si l’émergence d’un troisième genre, considéré par certains . . . → En lire plus
Le colloque débutera avec le mythe et ses origines chez Homère, les mythes de fondation à Athènes, et la politique de la colonisation grecque. Loin d’être statiques, les mythes grecs sont transformés, ou adaptés à de nouveaux contextes dans les empires romain et byzantin, de manière conceptuelle dans la culture ou la littérature, mais aussi dans les représentations matérielles, avec les mythes représentés et utilisés de différentes manières à travers les différents empires. Les séances, qui laisseront suffisamment de temps pour les discussions et les questions, évolueront ensuite vers la thématique de la réception du mythe aux . . . → En lire plus
Journée d’étude « Beuys, le dernier romantique ? »,
6 février 2015, Université Rennes 2 Appel à communication, deadline: 12 décembre 2014
Lorsque Joseph Beuys déclare : « Tout homme est un artiste », il ne fait que réaffirmer le souhait exprimé au conditionnel par Novalis en 1798 : « Tout homme devrait être artiste. » (Glaube und Liebe). Lorsqu’il déclare : « Je ne veux pas faire entrer l’art dans la politique, mais faire de la politique un art », il ne fait que réaffirmer la nécessité exprimée par Schiller en 1796 de commencer à réfléchir sur le rapport entre art et politique au niveau d’un « État esthétique » transcendantal avant toute politisation réelle de l’art (Briefe über . . . → En lire plus
Dans le cadre de son thème annuel « Les arts à Paris après la libération », le Centre allemand d’histoire de l’art vous convie à la conférence : « Alberto Giacometti et la crise de la représentation » par Thierry Dufrêne (Université Paris Ouest Nanterre La Défense)
Conférence en langue française
Le mardi 2 décembre 2014, 18h00
Centre allemand d’histoire de l’art Salle Meier-Graefe Hôtel Lully 45, rue des Petits Champs 75001 Paris
www.dt-forum.org https://www.facebook.com/DFKParis https://twitter.com/DFKParis
Lescouret Marie-Anne, Aby Warburg ou la tentation du regard, Paris : Hazan, 2014
432 pages, 16 x 23,5 cm
Broché – 1 cahier de photographies
Parution : 2014
Prix : 29 €
ISBN : 9782754105941
Pour commander l’ouvrage sur le site des éditions Hazan, cliquez ici.
Volontiers cité, notamment par l’entremise de son expression « formule de pathos », même si les francophones ne disposent que d’une infime partie de ses écrits, Aby Warburg fait figure de légende dans l’histoire de l’art. Il n’existe de lui qu’une biographie en anglais, dite « intellectuelle » par Ernst Gombrich, qui a considéré que l’épisode psychotique du savant devait . . . → En lire plus
Né en 1886 à Vienne, Raoul Hausmann est un des fondateurs à Berlin du mouvement Dada qui, au cours de la première guerre mondiale, a profondément redéfini la forme et les buts de l’art. Il fut un pionnier du collage, un des inventeurs du photomontage et un des initiateurs de la poésie sonore. Au-delà de son iconoclasme affiché, l’expérience Dada a remis en cause les cloisonnements artistiques et la frontière entre l’art et la vie, un postulat qui jamais n’a quitté ni Hausmann ni l’art du XXe siècle. En 1933, l’artiste devant fuir l’Allemagne nazie, il trouve refuge après un périple européen en Limousin où il demeure . . . → En lire plus
The Department of American Studies at Maria Curie-Sklodowska University, Lublin, Poland, will host “Wordstruck : American Artists as Readers, Writers and Literati,” scheduled to take place May 13-16, 2015. The goal of the conference is to explore the intellectual endeavors and other significant achievements of American painters from the colonial era to the post-World War II years. We invite paper proposals that address the multiple questions that arise when we think about artists as creative individuals endowed with skills and sensibilities that distinguish them from ordinary people, but which at the same time enable them to make unique and valuable contributions to culture and society outside the . . . → En lire plus
« Jésus contre le Christ ? », cette formule permettrait de résumer les paradoxes des XIXe et XXe siècles à l’égard de la question religieuse. À mesure que le germe rationaliste, semé par les Lumières, tend à désacraliser la figure christique, Jésus refiguré par les théologiens, les penseurs, les écrivains et les artistes, à leur image et à l’image de leur siècle, exerce sur l’Europe intellectuelle une force d’attraction redoublée. Dans ce climat général complexe, rationaliste mais spirituel, historiciste mais mystique, positiviste mais religieux, nous comprenons que l’imagerie christique, en dehors du simple fait religieux, ne décline pas, mais évolue sous le signe de . . . → En lire plus
En 2005, la conférence internationale Changing Boundaries, Architectural History in Transition[1], organisée à Paris par l’Institut national d’histoire de l’art (INHA, Paris) et la Society of Architectural Historians (SAH, Chicago) explorait nombre d’axes par lesquels l’histoire de l’architecture se redéfinit, jusque en son cœur, par l’extension et la modification de ses frontières topographiques, temporelles et épistémologiques. En 2006, la revue Histoire de l’art consacrait son numéro 59 aux « Nouvelles approches en architecture », où de jeunes chercheurs de toutes périodes exposaient des recherches novatrices pour la discipline[2]. Nombre d’ouvrages, notamment celui d’Andrew Leach[3], alimentent régulièrement la réflexion sur le statut et les objectifs de l’histoire de . . . → En lire plus
« La mémoire est la vie, toujours portée par des groupes vivants, et à ce titre, elle est en évolution permanente, ouverte à la dialectique du souvenir et de l’amnésie, inconsciente de ses déformations successives, vulnérable à toutes les utilisations et manipulations, susceptibles de longues latences et de soudaines revitalisations. L’histoire est la reconstruction toujours problématique et incomplète de ce qui n’est plus. La mémoire est un phénomène toujours actuel, un lien vécu au présent éternel ; l’histoire une représentation du passé. (…) L’histoire ne s’attache qu’aux continuités temporelles, aux évolutions (…) La mémoire est un absolu et l’histoire ne connaît que le relatif ». . . . → En lire plus
Le Conseil scientifique du Centre des Mondes Modernes et Contemporains (CEMMC-Bordeaux-Montaigne) a décidé de monter un colloque terminal sur la culture matérielle, car c’est une thématique fédérative qui peut concerner tous nos axes de recherche. Les villes portuaires, par définition cosmopolites et donc métissées, présentent une culture matérielle spécifique avec notamment l’arrivée de produits étrangers voire exotiques, l’établissement de communautés étrangères apportant avec elles d’autres habitudes de consommation, le brassage permanent des cultures. La culture matérielle est utile à l’étude des pouvoirs, notamment dans le domaine des représentations. Enfin, c’est un des critères majeurs . . . → En lire plus
Katia Papandreopoulou
VARIA
À l’aube du XXe siècle, un terme nouveau se répand de manière exponentielle dans les comptes rendus critiques des revues, incarnant des qualités qui s’opposent à l’avènement de la modernité en peinture. Il s’agit de l’intimité, ou bien de l’intimisme. Le critique Camille Mauclair (1872-1945) a initié cet usage en publiant en 1901 une longue étude en deux parties, intitulée « Formation de l’école française. Les peintres . . . → En lire plus
Le monde au temps des surréalistes (Paris, 7-8 Nov 14)
Centre allemand d’histoire de l’art, Paris, November 7 – 08, 2014
« Le monde au temps des surréalistes » Centres, périphéries et itinéraires du marché de l’art surréaliste Paris, Centre allemand d’histoire de l’art, 7–8 novembre 2014
Atelier de recherche du Centre allemand d’histoire de l’art et de l’Institut d’histoire de l’art de l’Université de Leipzig. Cet atelier de recherche prélude un projet de recherche, en cours de préparation, consacré aux rapports entre surréalisme et marché de l’art. Intitulé « Le monde au temps des surréalistes. Centres, périphéries et itinéraires du marché de l’art surréaliste, 1925–1947 », il se donne pour objectif la réalisation d’un répertoire exhaustif des expositions surréalistes . . . → En lire plus
Atsushi MIURA, Professeur à l’Université de Tokyo, professeur invité de l’EHESS FFJ, donnera les conférences suivantes :
1. Mercredi 12 novembre 2014 de 15h à 17h
Les peintres japonais à Paris entre 1878 et 1914
dans le cadre du séminaire d’Eric Michaud, Figures de l’homme nouveau, entre révolution et conservatisme (XIXe-XXIe siècles). EHESS, 105 bd Raspail 75006 Paris, Salle 2
2. Mercredi 19 novembre 2014 de 18h à 20h
Les modalités de l’écriture dans la peinture française de la seconde moitié du XIXe siècle – sous le rapport de l’art japonais et du japonisme
Conférence organisée . . . → En lire plus
Ryerson Image Centre (Toronto)
Ryerson Image Centre, Toronto, January 05, 2015
Application deadline: Nov 30, 2014 RYERSON IMAGE CENTRE – 2015 Research Fellowships
In 2015, the Ryerson Image Centre will offer four fellowships for research related to photography:
The Nadir Mohamed Postdoctoral Fellowship This fellowship includes a $10,000 (CAD) stipend for travel, research and other expenses. Candidates must hold a Ph.D. degree. All proposals will be welcome, but special consideration will be given to projects that utilize the collections and resources of the Ryerson Image Centre and the Ryerson University Archive and Library Special Collections. Fellow will be expected to carry out her/his research at the RIC a minimum of one (1) to a maximum of three (3) months, between . . . → En lire plus
Brigitte Gilardet, Réinventer le musée – François Mathey, un précurseur méconnu (1953-1985), Paris : Les Presses du réel, 2014
Broché, 17 x 20 cm
552 pages
Parution : septembre 2014
Prix : 26.00 €ISBN : 978-2-84066-661-5
Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions des Presses du réel, cliquez ici
« Allons voir Mathey, parce qu’il est décapant, parce qu’il a une façon de regarder l’œuvre que vous ne trouverez pas dans les autres musées », disait un conservateur et universitaire à ses étudiants grenoblois, à la fin des années 1960.
François Mathey, après dix années à l’Inspection des Monuments historiques, a . . . → En lire plus
Séminaire Arts & société : Exposer la Grande Guerre au musée-mémorial national australien. Le refus de la modernité au service de la fondation d’origines sacrées
Intervention de Romain Fathi :
Le 25 avril 1915, des soldats australiens, intégrés aux forces britanniques, débarquent dans les Dardanelles. De ce premier engagement militaire national, lescontemporains ont tiré l’origine de la nation. Alors même que l’Australie fut colonisée bien avant, c’est en 1915 que le récit national commence dans ce qui a été et est redevenu le schéma narratif national prédominant. Dans la toute nouvelle capitale australienne, Canberra, encore vierge de toute construction, il fut décidé de construire un . . . → En lire plus
Après ses recherches sur la simplification de la forme, le synthétisme et le symbolisme il s’est produit une rupture dans la carrière d’Émile Bernard, donnant lieu à une mutation stylistique et à un retour progressif à la forme classique. Il s’engage alors, dans ses écrits comme dans sa peinture, dans un combat contre toute forme d’avant-garde et se plonge dans l’étude des maîtres anciens. On assiste dès 1905 à un retour à l’ordre, suivant l’expression consacrée. La critique française est divisée à l’égard de cette peinture qui se veut une réinterprétation du classicisme.
Le moment moderne qui a vu éclore à Pont-Aven . . . → En lire plus
