Colloque : « Visual Culture in Crisis » (York, 10-11 mai 2013)

Visual Culture in Crisis – Britain c.1800-Present, UK, May 10 – 11, 2013

Registration now open

Conference 10-11th May 2013, Bowland Auditorium, Humanities Research Centre, University of York

Keynotes: Professor Christopher Pinney (UCL), Dr Eric Stryker (Southern Methodist University), Dr Chad Elias (University of York) and Corinne Silva (Artist).

‘European mastery is always in crisis – and it is this same crisis that defines European modernity’ – Empire, Michael Hardt and Antonio Negri.

The word ‘crisis’ is frequently invoked to assess Britain’s current place in the world: crises in finance, journalism, politics and geopolitics dominate the media, all of which see the term sed both to reflect, and manipulate, a . . . → En lire plus

Suivi des recrutements en histoire et histoire de l’art pour la campagne 2013 (21e et 22e sections)

Depuis deux ans, un site rassemblant les informations sur les recrutements en histoire moderne et contemporaine a été mis en place par des historiens, avec le soutien de plusieurs associations professionnelles, au premier chef de l’AFHE (l’Association française d’histoire économique hébergeant le site), et de la section 22 du CNU.

En 2013, il a été étendu pour couvrir les postes de maîtres de conférences et de professeurs des sections 21 et 22. La page comprend maintenant tous les postes ouverts.

L’équipe de rédaction du site propose de recueillir les renseignements à propos de ces postes, et dans un premier temps la composition des comités de sélection (et leurs dates de réunion, si elles sont déjà connues). A . . . → En lire plus

Appel à publication : « Surréalisme(s) américain(s) : formes, influences, projets », Revue Cercles.

Dans le champ des études modernistes, beaucoup reste à faire sur le(s) surréalisme(s) américain(s) de l’entre-deux-guerres. Longtemps associés aux mouvements contestataires des années soixante, ou à de rares artistes isolés, à l’instar de Man Ray, ils se déploient dans le domaine de la littérature (Andrews, Barnes, Bowles, Burnett, Brown, Emory, Ford, Godwin, Niedecker, Nin, Miller, Patchen, Tyler, Thompson, West, Williams), de la théorie (Miller, Neagoe, Parker, West, Williams), des arts plastiques et visuels (Calas, Calder, Clark, Cornell, Donati, Duchamp, Gorky, Hare, Kamrowski, Laughlin, Man Ray, Lee Miller, Reynolds, Sage, Tanning) et du cinéma (comme l’illustre « The Devil’s Plaything : American . . . → En lire plus

Rencontres : « Autour de La Danse de Matisse – Espace, couleur, mouvement » (Paris, 13 avril 2013)

Pour la troisième année consécutive, la Galerie Colbert ouvre ses portes au grand public. Lieu historique conservant la mémoire du XIXe siècle et de ses fameux « passages », elle héberge depuis 2001 la plupart des établissements d’enseignement et de recherche d’Île-de-France en histoire de l’art, ainsi que l’Institut national du patrimoine. Les Rencontres du 13 avril 2013 permettront de visiter ce haut lieu de la recherche, de la formation et de la coopération internationale en histoire de l’art, et de découvrir les savoir-faire, les outils d’analyse, les méthodes d’examen et d’interprétation des chercheurs qui y œuvrent : historiens de . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Light & Darkness in XX Century Architecture » (24-25 octobre 2014, Mendrisio)

Accademia di Architettura, Mendrisio CH, October 24-25, 2014 Deadline-CFP: 10 avr. 2013

“Le jeu savant”. Light and Darkness in XX Century Architecture Publication and Conference

CALL FOR PAPERS – English Version [Testo in italiano in fondo]

“L’architecture est le jeu savant, correct et magnifique des volumes sous la lumière.”

With this well-known statement of 1923, Le Corbusier reaffirmed the role of light as the revealer of architecture. This was nothing new, of course, and yet in the context of a re-founding of the discipline in a modernist key, these words register some changes in attitude, such as the increasing attention to the orientation and the exposure of buildings.

The period under . . . → En lire plus

Séminaire : « Architecture de la mode (1850-1950) » (Paris, 2 avril 2013)

Après une première édition en 2012, le programme poursuit cette série de séminaires, lieu d’un dialogue entre les cultures, les pratiques et les approches transdisciplinaires (histoire du costume, de la mode et de l’art, histoire culturelle, littérature…). En interrogeant les spécificités matérielles du vêtement, de nouvelles méthodologies ont décloisonné et enrichi les disciplines, visant à pérenniser la mode comme objet d’étude universitaire. Pour cette nouvelle saison, l’analyse des « marges » de la mode permettra de redéfinir les frontières déterminant le style, le goût et les usages vestimentaires. Avec le concours de Anne-Christine Taylor, responsable du département de la Recherche et de l’Enseignement du musée . . . → En lire plus

Colloque : « Réalité(s), Fiction, Utopie dans l’art des années 1960 à 1989 en France, RFA, RDA et Pologne » (Paris, 10-13 avril 2013)

Réalité(s), Fiction, Utopie dans l’art des années 1960 à 1989 en France, RFA, RDA et Pologne.

Rencontres internationales de l’ERC Starting Grant-OWNREALITY organisées par Mathilde Arnoux et Clara Pacquet Centre allemand d’histoire de l’art

PROGRAMME

 

Mercredi 10 avril 2013 18h00

Introduction par Mathilde Arnoux et Clara Pacquet

Jeudi 11 avril 2013 Réalité/Réalités

9h30 1. Instabilité des paradigmes Modération : Mathilde Arnoux et Julie Sissia (Sciences Po, Paris/membre du projet OWNREALITY)

9h45 Sophie Cras (Paris 1 Panthéon-Sorbonne) : Le Nouveau Réalisme : du réalisme socialiste au réalisme capitaliste

10h15 Dorota Felman (Université de Varsovie) : Controverse Gombrowicz-Dubuffet : La peinture, plutôt l’aubier ou la cigarette ?

10h45 Lucia Piccioni (INHA/EHESS, Paris) . . . → En lire plus

Appel à communication : « Popularizing Architecture » (12-15 février 2014, Chicago)

Popularizing Architecture

Historians of German and Central European Art Session CAA 2014 Annual Conference

Chair: Wallis Miller, University of Kentucky

Popularizing Architecture will focus on the dissemination and circulation of new ideas in architecture to non-professional audiences in Germany and Central Europe since the late nineteenth century, when publications that included architecture began to emerge in large numbers. While most of these publications served professional audiences, non-professionals also began to form important audiences for architecture, as they did for other cultural pursuits. Over time, architectural exhibitions, film, radio, television, and the Internet joined newspaper and magazine articles to form a complex media landscape that continues to address a wide range of . . . → En lire plus

Appel à communication : « Public Sculpture in Europe after 1945 » (Greensboro, 30 octobre – 2 novembre 2013)

In 1964, Martin Heidegger wrote in his Remarks on Art—Sculpture—Space that the sculptor’s confrontation with their environment disrupted the smooth functioning of its spatial plan or setting. In other words, that sculpture challenged the very physicality of the social order and created a place apart: a place that disturbs the « seamless field over which proceeds the unending circulation of ersatz commodities. » Public monuments have always had a special place in Europe. However, they were never as controversial as following the Second World War during the reconstruction of bombed cities and the urban boom of the fifties and sixties. Heidegger’s analysis formed part of his . . . → En lire plus

Appel à communication : « Ephemeral Architecture in Central-Eastern Europe » (28-29 novembre 2013, Budapest)

The Research Centre for the Humanities, Institute of Art History, Hungarian Academy of Sciences, in cooperation with CentrArt Association – New Workshop for Art Historians, is organizing an international symposium entitled Ephemeral Architecture in Central-Eastern Europe in the 19th and 20th centuries. This will be held in Budapest, 28-29th November, 2013.

It will focus on Central-Eastern Europe as a fluid geo-political conception and politically unstable territory with constantly shifting borders within the given timespan. Recognizing the growing interest in the latest research on ephemeral architecture, this conference will focus on temporary constructions erected for national and international exhibitions as a means of conveying ideas to an immediate audience. In this perspective . . . → En lire plus

Journée d’études : « Jardins, paysages, territoires : une question de limites ? » (Paris, 28 mars 2013)

Le terme « jardin », on le sait, vient du francique « Gart », clôture : la question de la limite apparaît consubstantielle de ce qui constitue une occupation singulière du sol. Le rapport au paysage ne relève pas de la seule logique d’inclusion mais aussi du fait que celui-ci, dès ses premières définitions, est défini par sa limite, en l’occurrence l’horizon (ainsi chez Furetière (1690) : « Aspect d’un pays, le territoire qui s’étend jusqu’où la vue peut porter »). Le troisième terme, celui de « territoire », induit la question de l’unité de l’étendue considérée et notamment celle de l’autorité qui la régit et qui est susceptible, en retour, de . . . → En lire plus

Séminaire : « Conférence du quadrilatère – Des hommes et des oeuvres » (Paris, 26 mars 2013)

Un homme : Georges Wilson Une œuvre : L’Amante anglaise, de Marguerite Duras, enregistrement sonore de la création, 1969

Joël Huthwohl, directeur du département des Arts du spectacle, BnF

Marie-Madeleine Mervant-Roux, directrice de recherches en Études théâtrales, laboratoire ARIAS/CNRS

Les archives sonores du théâtre sont longtemps restées oubliées : négligées par les chercheurs, mal connues par les conservateurs. L’enregistrement sur bande magnétique de deux représentations de L’Amante anglaise de Marguerite Duras lors de la création de la pièce par Claude Régy durant la saison 1968-1969 du Théâtre national populaire (TNP) avec Madeleine Renaud, Michael Lonsdale et, selon la période, Claude Dauphin ou Jean Servais, se trouvait de longue date dans le fonds du Théâtre national de Chaillot, dirigé . . . → En lire plus

Appel à communication : « Colloque en hommage à Jacques Thuillier » (Paris, printemps 2015)

Les délais d’organisation du colloque consacré à la pensée et aux apports scientifiques de Jacques Thuillier, initialement prévu le 14 et 15 mai 2013 à l’Institut national d’histoire de l’art, se sont révélés trop courts. Vu l’importance du sujet et la nécessité de donner une importance internationale plus grande à la manifestation, il a été décidé de le reporter au printemps 2015.

Les demandes de communications peuvent toujours être envoyées avant le 31 mars 2014 à Denis Lavalle, Alain Mérot et Philippe Sénéchal, responsables scientifiques du projet, à l’adresse suivante : Philippe Sénéchal, directeur des études et de la recherche, Institut national d’histoire de l’art, 2 rue Vivienne, 75002 Paris / philippe.senechal@inha.fr

L’INHA souhaite rendre hommage à . . . → En lire plus

Appel à contribution : « East-Central European Criticism After the Fall of Communism »

EKPHRASIS. Images, Cinema, Theatre, Media

Issue 1(8)/2013

East-Central European Criticism After the Fall of Communism: Cinema, Theatre, Visual Arts, Literature.

After the fall of Communism in East-Central Europe, the newly gained liberty of expression has generated both a creative euphoria and a liberalization of critical interpretation. Since everything had to be rebuilt in keeping with the democratic principles after forty years of totalitarianism, criticism – in all fields, from visual arts to literature or cinema – has remained, at least in the 1990s, a sort of old acquaintance somehow useless for the making of the new society. Only after the year 2000, when the economical, social and political transition became relatively stable for the majority of the countries in . . . → En lire plus

Appel à communication : « Benjamin, Barthes, and Fashion » (28 juin 2013, Manchester)

The University of Manchester, June 28, 2013 Deadline-CFP: 1 avr. 2013

Benjamin, Barthes, and Fashion

Historian, philosopher and literary critic Walter Benjamin wrote on fashion’s relationship to modernity, commodity fetishism, history, and memory. In his unfinished Arcades Project, the notes for a large section on Fashion reveal Benjamin’s desire to read the medium of dress culturally, materially, historically, and through his own brand of Marxist analysis.

Roland Barthes developed a semiotic system for interpreting the discourse of fashion. Barthes’The Fashion System, the seminal work on fashion and semiotics, suggests fashion can be understood as a language composed of codes, signs, and significations.

Both Barthes and Benjamin wrote on fashion’s relationship to . . . → En lire plus

Conférence : « Roberta Gonzales, une artiste de l’entre-deux »

« ROBERTA GONZÁLEZ, UNE ARTISTE DE L’ENTRE-DEUX », RENCONTRE AVEC L’HISTORIENNE DE L’ART AMANDA HEROLD-MARME

Jeudi 28 février 19h

Peu d’enfants reçoivent des compliments sur leurs dessins de la part de Picasso… Peu de personnes comptent parmi leur cercle le plus intime des personnages qui ont changé le cours de l’histoire de l’art du XXe siècle, comme Julio González ou Hans Hartung… Enfin, peu d’artistes savent résister à toute étiquette ou classification artistique afin de poursuivre leur chemin artistique personnel… C’est pourtant le cas de Roberta González, peintre, dessinatrice et écrivain qui a travaillé à Paris à partir des années 1930, jusqu’à sa mort en 1976. Figure artistique majeure, Roberta González a pourtant été oubliée par l’histoire de l’art, jusqu’à . . . → En lire plus

Colloque : « Global Pop »

Global Pop Symposium

Tate Modern, Starr Auditorium Thursday 14 March, 10.15 – 17.40 and Friday 15 March 2013, 10.30 – 17.45

£20/ £14 This price is for a one-day ticket. A two-day discount is available (£24 / £16 concessions). To book a two-day ticket please call 020 7887 8888.

This two-day symposium explores Pop beyond the mainstream. Organised in collaboration with the Royal College of Art, London, this event engages with new research in different fields and geographies to rethink orthodoxies as well as develop new interpretations of ‘Pop’.

Of particular importance is the often critical nature of these global engagements with Pop. Reacting to the increasing dominance of the . . . → En lire plus

Conférence: « Jean Arp, entre Informel et Abhumanisme » par Isabelle Ewig

Alors que les liens de Hans/Jean Arp avec Dada, le surréalisme, l’art constructif ont été largement étudiés, ceux entretenus dans l’après-Seconde Guerre mondiale avec les courants émergents ne l’ont guère été, comme si Arp travaillait désormais en solitaire à une oeuvre personnelle sans prise avec l’art de son époque. Nous verrons que rien n’est plus faux : l’Informel de Michel Tapié se réclame de Dada et la philosophie abhumaniste de Camille Bryen est étonnamment proche de celle de Arp. À travers la figure de l’un des pères de l’art moderne, il est alors possible de proposer une alternative au mythe de l’année zéro en relisant cette période en terme de continuité, de bifurcations et de nouvelles alliances.

La . . . → En lire plus

Appel à communication : « Futures past: Design and the Machine » (21-23 novembre 2013, Cambridge, Ma)

FUTURES PAST: Design and the Machine MIT, November 21-23, 2013 Deadline: March 29, 2013

http://descomp.scripts.mit.edu/futurespast/ In 1960, the readers of the IRE Transactions on Human Factors in Electronics encountered J.C.R. Licklider speculating on the future. “The hope,” he contended, “is that, in not too many years, human brains and computer machines would be coupled together very tightly and the resulting partnership will think as no human brain has ever thought.” He called this new cooperative interaction between the human and the computer a “symbiosis.” At that moment, computers were conceptualized either as compliant instruments extending the capabilities of the human subject, or intelligent replacements, automating operations previously performed . . . → En lire plus

Appel à communication : « Theosophy and the arts in the modern world » (25-27 septembre 2013, Amsterdam)

Call for paper : Enchanted Modernities: Theosophy and the arts in the modern world

A Conference at the University of Amsterdam, 25-27 September 2013 Deadline-CFP: 1 mars 2013

This is the first conference of the newly established research network, Enchanted Modernities: Theosophy, modernism and the Arts c. 1875-1960, funded by the Leverhulme Trust. The conference will be organized in collaboration with the Centre for the History of Hermetic philosophy and related currents, University of Amsterdam.

Building on a very successful exploratory colloquium at Liverpool Hope University in December 2010, this conference will explore what the arts can tell us about the complex relationships between Theosophy, modernity and artistic culture c. 1875-1960. . . . → En lire plus