Parution : Actes du colloque « Artistes en correspondance »

Actes du colloque international de l’Université d’Orléans -META — A.I.R.E. Ces rencontres organisées à Orléans les 14 et 15 octobre 2010 ont ouvert des perspectives sur les conditions et le processus de la création artistique tels qu’ils apparaissent au reflet des correspondances.

ARTISTES EN CORRESPONDANCE

ACTES DU COLLOQUE DU MUSÉE DES BEAUX-ARTS ET DE L’UNIVERSITÉ D’ORLÉANS Organisé par Geneviève Haroche-Bouzinac, Sylvain Bellenger, Isabelle Klinka

Avant-propos : Geneviève Haroche-Bouzinac Écrire en artiste

Jean-Jacques Tatin-Gourier Pratiques artistiques et mises en scène de l’intimité dans les Lettres à Bettine de Vivant Denon

Sylvain Bellenger Problèmes de censure et rigueur de transcription dans les correspondances italiennes de Girodet et de Félicie de Fauveau

Thierry Laugée Philippe . . . → En lire plus

Colloque : « Passage à l’acte. L’agir, de la performance à la psychiatrie »

L’objectif de ce colloque est ainsi de réunir des intervenants de disciplines multiples (issus de l’histoire de l’art comme de la psychiatrie et de la psychanalyse, mais également de la sociologie et de la philosophie), autour de la question de la performance dans la seconde moitié du XXe siècle. La première hypothèse que nous souhaiterions soulever est celle du moment historique : si comme l’a montré Laurence Bertrand-Dorléac dans son livre L’ordre sauvage : violence, dépense et sacré dans l’art des années 1950-1960 (Gallimard, 2004), la violence et le comportement hors-norme, hors-limite (Hors limites, l’art et la vie, 1952-1994, Paris, . . . → En lire plus

Doctorants – Période contemporaine (1800-1950)

Annuaire des doctorants

Période contemporaine (1800-1950)

 

NB : la liste doit encore être complétée …

► Brice Ameille (Université Paris IV-Sorbonne)

Titre de la thèse : « L’impressionnisme et la peinture ancienne »

Directeur : Jobert, Barthélémy Unité de recherche : Centre André Chastel UMR 8150 Adresse email : briceameille@gmail.com

Présentation de la thèse : L’impressionnisme est souvent perçu comme une révolution esthétique fondamentale, qui aurait introduit dans le continuum de l’histoire de l’art une cassure radicale à partir de laquelle il n’aurait plus été possible de peindre comme avant, aussi bien d’un point de vue formel que thématique. Pourtant, aucun de ces artistes n’échappa à l’admiration pour les Maîtres anciens, et tous produisirent, à un moment ou un autre . . . → En lire plus

Conférence : « Dépasser la culture de masse pour penser la culture : démocratie et égalité culturelle chez Hannah Arendt » par Rémi Baudouï

Publié au début des années 1950, La Crise de la culture est un ouvrage majeur de la philosophe allemande. Au-delà des « enjeux de l’usure de la tradition » à laquelle elle fait ici référence, son interrogation sur la société de masse théorisée depuis l’analyse du totalitarisme trouve un écho particulièrement fort dans sa critique de la culture de masse assimilée à une aliénation contemporaine. Penser la culture devient pour elle une nécessité pour redéfinir un espace public cohérent propre à l’épanouissement de chacun. Dans cet exposé, il s’agira de s’attacher à comprendre le raisonnement d’Hannah Arendt sur la condamnation de la culture de masse et de s’interroger sur ses capacités à bâtir une théorie politique démocratique et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Expansion, télescopage, saturation. Autour du cinéma de Nam June Paik »

À l’occasion de l’anniversaire des quatre-vingt ans de Nam June Paik, un partenariat a été mis en place entre l’Institut national d’histoire de l’art (Paris), le Centre de recherches en arts (Amiens) et le Nam June Paik Art Center (Séoul), pour l’organisation d’un colloque international dans une perspective historique et théorique. Il ne s’agira pas d’une approche strictement monographique. On tentera plutôt de revisiter l’histoire des dialogues entre vidéo, cinéma expérimental et télévision, pendant les années fondatrices 1960 et 1970, dont Paik fut un acteur essentiel. L’ambition du colloque sera de questionner l’histoire générale du cinéma, les images en mouvement, où la notion d’Expanded Cinema défini par Gene Youngblood en 1970 apparaît . . . → En lire plus

Appel à candidatures : quatre à huit contrats post-doctoraux dans le PRES HESAM (Paris)

Le laboratoire d’excellence « Créations, Art et Patrimoines » (Labex CAP) du PRES héSam, annonce le recrutement par voie de concours de quatre à huit chercheurs de niveau post doctoral pour une période d’un an renouvelable une fois. Les projets de recherche personnels présentés par les candidats s’inscriront dans la thématique générale du Labex CAP, qui concerne les enjeux contemporains de la création et du patrimoine dans le contexte d’une mutation accélérée de la société liée notamment à la mondialisation de la vie économique, des communications et des cultures et au développement des outils et des cultures numériques. Ils tiendront compte de la démarche de rapprochement et de collaboration entre la recherche universitaire et les établissements ayant vocation à . . . → En lire plus

Appel à communications: Cultures of Decolonisation (Londres, 30 mai 2012)

Cultures of Decolonisation, c.1945-1970 (London, 30 May 12) Venue: Institute of Commonwealth Studies, University of London, Senate House Keynote Speaker: Dr Bill Schwarz, Queen Mary, University of London

This symposium will bring together scholars with an interest in the cultural practices, performances and material cultures of decolonisation, c.1945-1970.While the problems of ‘empire’ and ‘the postcolonial’ have come under increasing scrutiny in the humanities and social sciences in recent years, and debate about the political and economic processes of decolonisation is well established, the cultural sites, spaces and social practices of this process in the middle years of the twentieth century have often been overlooked.

Yet new scholarship is beginning to . . . → En lire plus

Appel à communications : Re-examining the experimental Warhol (Bexhill-on-Sea, 21-22 février 2012)

Warhol is Here – Re-examining the experimental Warhol De La Warr Pavilion (Bexhill-on-Sea UK, 21st – 22nd February 2012) (A collaboration between the University for the Creative Arts Rochester, UK and the De La Warr Pavilion)

AND CALL FOR PAPERS: To mark twenty-five years since Andy Warhol died (22nd February 1987), this international two-day conference aims to reignite the experimental and adventurous spirit that informed much of Warhol’s work. The structure of the conference will itself be experimental and adventurous. It will diverge from the conventional conference format to embrace performance, film and sound, becoming both an interdisciplinary event and an academic conference. Keynote speakers will include . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Usages du monde et de la photographie. Regards croisés sur l’œuvre de Fred Boissonnas »

Le département de géographie de l’Université de Genève organise une journée d’étude interdisciplinaire consacrée à l’œuvre du photographe Fred Boissonnas (1858-1946), l’un des acteurs majeurs de l’histoire de la photographie en Suisse. En croisant les approches, les savoirs, les points de vue, il s’agit de mettre en lumière la complexité et la richesse de la carrière de ce photographe-voyageur et éditeur, ses influences en Suisse et à l’étranger, et son héritage. L’étude de son œuvre permet de s’interroger sur le développement de l’usage de la photographie dans les sociétés européennes entre 1880 et 1930, comme art mais aussi comme moyen de communication pour appréhender l’ailleurs, le passé, et construire des identités . . . → En lire plus

Colloque : Vers la science de l’art : l’esthétique scientifique en France, 1857-1937. Paris, INHA, 30- novembre-1er décembre 2011

Vers la science de l’art : l’esthétique scientifique en France, 1857-1937 Colloque international, 30 novembre-1er décembre 2011 Carole Maigné (Paris IV), Arnauld Pierre (Paris IV), Jacqueline Lichtenstein (Paris IV), Mildred Galland (CNRS) avec le soutien de l’ANR Formesth et de l’UMR André Chastel

INHA, Galerie Colbert, Auditorium

 

Mercredi 30 novembre matin : Transferts (séance présidée par Michel Espagne)

. 10h : Ouverture du colloque

. 10h30-11h : Jacqueline Lichtenstein (Paris IV) : « Victor Bash et l’esthétique expérimentale: une histoire oubliée de l’esthétique française. »

. 11h-11h30 : Georges Roque (CNRS) : « Sensation : la réception de Helmholtz chez les artistes en France. »

Discussion : 11h30-11h45

. 11h45-12h15 : Céline Trautmann-Waller (Paris III) : « Berlin 1913-Paris 1937 : l’esthétique et la science de l’art, d’un congrès . . . → En lire plus

Conférence : Un culte monarchique égalitaire ? Représentations et ré-interprétations des monuments nationaux en Allemagne (1890-1930) par Jakob Vogel

Comme beaucoup de pays européens, la société allemande de la fin du XIXe siècle était marquée par une « statuomanie » caractérisée par la prolifération des monuments dits « nationaux » dans l’espace public. En général, ces monuments cherchaient à représenter une certaine vision de la nation qui faisait souvent référence à la monarchie et aux représentants de la dynastie régnante des Hohenzollern. Comme l’a démontré la recherche historique depuis longtemps, l’Empereur Guillaume II s’intéressait tout particulièrement à cette forme de représentation de la nation en cherchant ainsi à instaurer sa vision d’une Allemagne caractérisée essentiellement par son régime monarchique. Demeurent cependant beaucoup moins connues les ré-interprétations que ces monuments et les intentions initiales de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les collections photographiques universitaires d’histoire de l’art au tournant du XXe siècle »

Cette journée d’étude s’intéresse à l’imagerie photographique utilisée pour l’enseignement de l’histoire de l’art dans les universités sous la Troisième République. Elle s’inscrit dans un programme de recherches mené par Marion Lagrange qui consiste à localiser, inventorier, documenter et valoriser le patrimoine artistique, immobilier et mobilier, des universités de Bordeaux. À cette occasion, les collections photographiques d’histoire de l’art ont été numérisées et seront accessibles sur Internet sous la forme de bases de données et d’expositions virtuelles à la fin de l’année 2011.

Si d’importantes collections photographiques liées à l’enseignement supérieur ont déjà fait l’objet de publications et d’expositions — c’est le cas notamment des ensembles conservés (ou associés) à l’École des beaux-arts (1991-1992), au Musée des . . . → En lire plus

Un nouveau site consacré à Giorgio de Chirico

On the occasion of its 25th anniversary, Fondazione Giorgio e Isa de Chirico is pleased to announce the launch of its new website : www.fondazionedechirico.org. The bilingual (English-Italian) website is structured in three main sections dedicated respectively to Giorgio de Chirico, the Foundation and the periodical Metafisica, and offers a wide range of original documents and images, as well as the latest news regarding the life and œuvre of the creator of Metaphysical Art.

The Foundation’s various activities are presented in the following areas: the Giorgio de Chirico House-museum in Rome (with online booking); international exhibitions curated by the Foundation or with which it has . . . → En lire plus

Publication : Le génie dans l’art. Anthologie des écrits esthétiques et critiques de Gabriel Séailles

LE GÉNIE DANS L’ART ANTHOLOGIE DES ÉCRITS ESTHÉTIQUES ET CRITIQUES DE GABRIEL SÉAILLES

Textes réunis et présentés par Sarah Linford et Michela Passini Paris : Éditions Kimé, coll. « Esthétiques », 2011. 296 p.

 

Gabriel Séailles (1852-1922) est une figure-clé de la Troisième République. Professeur à la Sorbonne, sympathisant socialiste, dreyfusard, co-fondateur de la Ligue des droits de l’homme, il était l’ami d’Eugène Carrière, Roger Marx, Anatole France, Émile Zola, Paul Gallimard. Auteur de monographies sur Léonard de Vinci (1892, 1908) et Watteau (1901), il a aussi rédigé d’importantes études critiques sur ses contemporains Puvis de Chavannes (1899), Dehodencq (1885, 1910), Carrière (1900, 1923) et Schwabe (1914). . . . → En lire plus

Appel à communication : « Pop ? » Symposium international sur la réception du Pop Art en Belgique (1960-1970)

The acceptance of Pop Art in Belgian private and public collections and its influence on the Belgian art scene has barely been researched in the past six decades. Nevertheless, the Belgian art world was exposed relatively early to what Karel Geirlandt called the ‘New Figuration’. From 1963 onwards, Pop began to infiltrate the Belgian art scene. First as a part of larger (international) exhibitions, later on as part of (private) collections and finally within the styles of Belgian artists.

Within the framework of the research project ‘The Reception of Pop Art in Belgium between 1962 and 1970’, the Royal Museums of Fine Arts of Belgium, together with the Free University of Brussels and the . . . → En lire plus

Appel à communication : « Marchand, collectionneur, critique, éditeur : l’animateur d’art et ses multiples rôles ».

Que signifie le terme “d’animateur d’art” ? Nous proposons cette première formulation qui décrit le type d’acteur que nous aimerions étudier: “L’animateur d’art est un amateur qui participe activement à la défense des arts et à la stimulation de la création artistique d’une époque. Il mobilise ses nombreux réseaux afin de diffuser des idéologies et des esthétiques à travers le milieu culturel, et la société. Il est une figure clé qui se positionne comme intermédiaire entre les différents mondes de l’art – les arts plastiques, le milieu littéraire, la scène musicale et théâtrale – ainsi qu’entre les divers agents du milieu culturel ( marchands, galeristes, éditeurs, artistes…). Son travail consiste à construire des ponts entre les artistes et . . . → En lire plus

Appel à candidature : bourses de la Société Malevitch 2011

The Malevich Society is pleased to announce its grant competition for the year 2011. The Malevich Society is a not-for-profit organization dedicated to advancing knowledge about the Russian artist Kazimir Malevich and his work. In the belief that Malevich was a pioneer of modern art, and should be recognized for his key contributions to the history of Modernism, the Society awards grants to encourage research, writing, and other activities relating to his history and memory.

The Society welcomes applications from scholars of any nationality, and at various stages of their career. Graduate students are welcome to apply for the Society’s grants after completing at least one year of research. Proposed . . . → En lire plus

Appel à candidatures : bourses pour New York sur Mémoire et Mémorialisation

Nous offrons 12 bourses, soit pour des doctorants en fin de thèse, soit pour des post-docs ayant soutenu leur thèse dans les trois ans. Elles sont d’une durée de 2 mois (ou 1 mois), entre septembre 2011 et juin 2012. Seuls le voyage et le logement sont pris en charge (à New York, Cachan ou Caen). Les fonds disponibles nous contraignent de réserver ces bourses à des doctorants ou post-docs résidant en France ou aux Etats-Unis. Ceux résidant en France seront invités à New York, ceux résidant aux Etats-Unis seront invités à Paris (ENS Cachan) et/ou à Caen.

Les sujets de recherche ne doivent pas nécessairement concerner la France ou les Etats-Unis et toutes les disciplines (sciences . . . → En lire plus

Conférence : « Un poème de pierres. L’eugénisme entre scientisme et esthétisme, un romantisme européen au XXe siècle » par Paul-André Rosental

Dans l’entre-deux-guerres, la municipalité d’une grande ville française concède un quartier entier à une Fondation eugéniste et nataliste, qui s’efforce d’y développer une population féconde et saine. L’expérience dure jusqu’aux années 1970, associant élites sociales et politiques locales, hauts fonctionnaires de l’administration municipale et départementale, représentants de l’Etat… ainsi que des centaines de résidents. L’affectation des logements s’effectue par des concours fort disputés, les loyers étant subventionnés par la Fondation. Dans le barème de notation figurent des critères qui postulent l’hérédité des comportements de fécondité. Une fois « reçus », les locataires doivent mettre au monde des enfants dans des délais donnés, et quitter leur logement lorsqu’ils sortent de l’âge de procréation. Ils sont annuellement inspectés et notés à . . . → En lire plus

Parution d’une anthologie : « Le Cinéma : l’art d’une civilisation 1920-1960 » par Daniel Banda et José Moure

Des années folles à la Nouvelle Vague, de l’âge d’or du muet à l’avènement de la télévision, le cinéma devient un véritable phénomène de civilisation. Art populaire et universel qui bouleverse les modes de perception, symbole de la modernité et symptôme d’une accélération sociale sans précédent, vecteur de nouvelles visions du monde, créateur de mythologies collectives, caisse de résonance de l’Histoire, il attire dans les salles obscures, des années 1920 aux années 1960, jusqu’à vingt milliards de spectateurs par an.

Il est « usine de rêves », « symphonie visuelle », « ballet mécanique » ou « culte de la distraction », ne cessant, avant même l’apparition d’un discours critique spécialisé, de susciter rejet . . . → En lire plus