Institution d’enseignement et de recherche de premier plan au niveau international, l’UNIL compte près de 5’000 collaboratrices et collaborateurs et 17’000 étudiant·e·s, réparti·e·s entre le campus de Dorigny et les sites du CHUV et d’Epalinges. En tant qu’employeur, elle encourage l’excellence, la reconnaissance des personnes et la responsabilité.
La Section d’histoire de l’art de la Faculté des lettres de l’Université de Lausanne met au concours un poste d’assistant·e diplômé·e en histoire de l’art contemporain (XIXe-XXe siècles).
Entrée en fonction : 1er août 2026
Durée du contrat : 1 an, renouvelable 2 x 2 ans, maximum 5 ans
Taux d’activité : 100%
Lieu de . . . → En lire plus
International Society For The Study Of Surrealism (ISSS) Huitième conférence annuelle | University of Glasgow | 18–20 août 2026 Thème: lumière
Informations essentielles Dates : Mardi 18–Jeudi 20 Août 2026 Lieu : James McCune Smith Building and Advanced Research Centre (ARC), University of Glasgow (Gilmorehill campus) Date limite d’envoi des propositions : 30 Mars 2026 Envoyer à : is*************@***il.com Langues : Anglais, Français, Espagnol
En 2026, la huitième conférence de la Société internationale pour l’étude du surréalisme (ISSS) se tiendra . . . → En lire plus
Agence Roll, Auteuil, grande course de haies, 20.06.1923 (crédits BnF, département Estampes et photographie).
Étudiantes et étudiants en licence, la bourse de mobilité couvre vos frais pour venir au festival !
Vous êtes étudiants en licence et passionnés d’histoire de l’art ? Nous vous attendons au Festival d’histoire de l’art les 5, 6 et 7 juin 2026 ! Depuis cinq ans, le Festival met en place des solutions pour faciliter votre venue.
Financée par la Fondation Pascaline Mulliez, la bourse de mobilité étudiante permettra à 50 étudiants de bénéficier d’une aide de 200 euros pour couvrir leurs frais de . . . → En lire plus
Pour sa quinzième édition, le festival organise une réunion internationale étudiante unique au Maroc et en France, autour du thème Art, artistes, artisans – un lien organique ?
Organisé par l’Institut national d’histoire de l’art (INHA), en partenariat avec le Centre allemand pour l’histoire de l’art (DFK) à Paris, le musée Mohammed VI . . . → En lire plus
- Date limite : 30 janvier 2026
Date limite de candidature : vendredi 30 janvier 2026
Mission Recherche finance chaque année une à trois bourses permettant à un jeune chercheur ou une jeune chercheuse d’accomplir, sous la direction d’un conservateur ou d’une conservatrice du Centre Pompidou, une mission innovante et originale de recherche en histoire de l’art.
Règlement
Les projets de candidatures attendus doivent conduire une recherche appliquée aux collections du Musée national d’art moderne, orientée vers des perspectives d’acquisition, à travers des études de terrain, l’étude d’archives, la réalisation d’entretiens ou de traductions inédites.
Une attention particulière (mais non exclusive) sera accordée aux . . . → En lire plus
Cette journée d’étude se propose d’analyser les images antifascistes dans une perspective historique et théorique, des années 1930 à aujourd’hui. Elle appelle à l’examen des relations entre antifascisme, visualité et propagande, en portant une attention particulière aux contre-régimes visuels élaborés par les mouvements antifascistes. En articulant histoire de l’art, études visuelles et sciences sociales, l’enjeu est de questionner les conditions de production, les effets et les limites opérantes des images politiques, les parcours de celles et ceux qui les ont faites, ainsi que leur rôle dans la structuration des luttes et des mémoires collectives.
Argument
On lève le . . . → En lire plus
Bruits, vol. 3 : John Duncan et Marc Hurtado
Programme « Vidéo et après » du Centre Pompidou à l’INHA
Auditorium Jacqueline Lichtenstein
Mercredi 12 novembre 2025, 18h00-20h00
Cette troisième séance d’écoute du cycle « Bruits » est consacrée aux œuvres sonores de la collection Nouveaux médias du Centre Pompidou. Les artistes John Duncan et Marc Hurtado ont sélectionné une série de morceaux issus de la collection, afin de définir, sous la forme d’une conversation, leur propre rapport aux . . . → En lire plus
Pontus Hultén, premier directeur du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou, devant le chantier de construction du bâtiment, [circa 1975]. Photographe : André Morain. Bibliothèque Kandinsky, Mnam-CCI, Centre Pompidou, FGP HUL 3995 (1)
Figure fondatrice et premier directeur du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou, personnalité aux multiples facettes et aux innombrables talents, Pontus Hulten (1924-2006) est à la fois historien de l’art et artiste, mais avant tout un homme de musée d’exception. Icône du commissariat d’exposition comme espace d’inventivité et de découverte pour tous les publics, cet acteur institutionnel au parcours inclassable, non-conformiste, . . . → En lire plus
Sarah Lipska, Antoine et ses rêves, huile sur toile, Musées de Poitiers © Musées de Poitiers, Ch. Vignaud
Le musée d’art et d’histoire de Meudon et le musée Sainte-Croix de Poitiers s’associent en 2025-2026 dans un projet commun de valorisation du travail de l’artiste d’origine polonaise Sarah Lipska (Mława, 1882 – Paris, 1973). Soutenu par l’Institut polonais de Paris, ce projet se décline en deux expositions distinctes : la première se tenant à Meudon du 18 septembre 2025 au 22 février 2026, la seconde à Poitiers du 3 avril 2026 au 27 septembre 2026. Ces expositions sont lauréates du . . . → En lire plus
La 15ème édition du festival de l’histoire de l’art qui se déroulera du 5 au 7 juin prochain aura pour pays invité, le Maroc, et pour thématique, la mode.
Organisée tous les ans par l’Institut National d’Histoire de l’Art et le Château de Fontainebleau, en collaboration avec le ministère de la Culture, cette manifestation nationale, d’accès libre et gratuite, propose 250 évènements, sous la forme de conférences, dialogues et tables rondes, d’un Salon du livre, et d’une programmation cinéma et culturelle.
Pour . . . → En lire plus
La revue Sèvres lance un appel à contributions pour un numéro thématique consacré à la notion de collaboration dans l’histoire des arts du feu (céramique, verre, émaux). Ce numéro vise à interroger et rendre visible les formes multiples de collaboration qui ont façonné ces techniques, depuis l’Antiquité jusqu’à nos jours.
Les arts du feu impliquent des savoir-faire spécifiques qui interviennent dans chacune des étapes de la production. Ils peuvent être maîtrisés et mis en œuvre par une seule et même personne, ou bien répartis entre différents spécialistes dans l’objectif d’optimiser la production. La définition et la connaissance des rôles occupés par chacun garantissent le succès de la . . . → En lire plus
Journées d’étude
8 et 9 octobre 2025 Institut national d’histoire de l’art INHA Galerie Colbert, 6 rue des Petits Champs, Paris Salle Vasari
L’invention du téléphone, de la télégraphie électrique et de la radio a profondément transformé les modalités de l’écoute. Ces technologies ont nourri des approches physiologiques, affiné la mesure des phénomènes sonores et . . . → En lire plus
Le muse inquiete. La Biennale di Venezia di fronte alla storia, Padiglione Centrale dei Giardini, 29 aout- 8 décembre 2020).
Fièvre des archives dans l’exposition : intertextualités critiques, politiques et pratiques de display entre la Guerre froide et la contemporanéité globale
(Université Toulouse II – Jean Jaurès, 4-5 décembre 2025)
[English version below]
En 2020 a eu lieu Le muse inquiete. La Biennale di Venezia di fronte alla storia [Les muses inquiètes. La Biennale de Venise face à l’histoire], une exposition conçue comme un moment de réflexion sur l’histoire plus que centenaire de la Biennale . . . → En lire plus
Journée d’étude internationale
8 et 9 octobre 2025, INHA, Paris
Télé-Phonies : l’écoute à distance dans les arts et les cultures auditives
Association IMAGO-Cultures Visuelles, groupe de recherche Télé-Visions (ED441/HiCSA)
L’invention du téléphone, de la télégraphie électrique et de la radio a profondément transformé les modalités de l’écoute. Ces technologies ont accompagné le développement d’approches physiologiques et la mesure de plus en plus précise des phénomènes sonores. Elles ont favorisé l’émergence d’un ensemble de compétences sonores, et ont structuré l’écoute comme une pratique corporelle et sociale spécifique. Le développement des outils de reproduction et de transmission sonore a . . . → En lire plus
Tattooist VS Tattooer. La figure du tatoueur au prisme de l’histoire de l’art
Mercredi 26 mars 2025, Galerie Colbert, salle Vasari (1er étage), située au 6 rue des Petits Champs, 75002 Paris. Journée d’étude en présentiel et en visioconférence via Zoom.
Entrée est gratuite, ouverte à toutes et tous. Une réservation préalable est cependant demandée via ce formulaire (la capacité de la salle étant limitée à 100 personnes) : https://forms.gle/YCxsBFouKPHz7dYZA
Résumé :
En 1902, dans un article du périodique mensuel Pearson’s Magazine, le tatoueur londonien Sutherland Macdonald est présenté comme « tattooist » (contraction des . . . → En lire plus
La multiplication d’expositions sur l’art écoféministe témoigne ces dernières années d’une volonté de mettre au jour un courant encore méconnu dans l’histoire de l’art et d’en définir ainsi les contenus, les formes, les récits et les généalogies. A l’heure où les événements culturels consacrés à l’art écoféminisme deviennent des manifestations d’envergure présentées dans de grandes institutions, cette journée d’étude propose de réunir tout à la fois des chercheurs/chercheuses et des commissaires d’exposition, afin d’ouvrir des pistes de réflexion qui concernent autant les pratiques curatoriales que l’histoire des expositions écoféministes et son impact sur l’historiographie de l’art.
. . . → En lire plus
André Breton, Second manifeste du Surréalisme. Frontispice de Salvador Dali, Paris, Editions Kra, 1930, reliure photographique de Paul Bonnet. © Christie’s Images Ltd, 2019.
Colloque international
Le surréalisme et l’objet-livre : héritage, perspectives et enjeux actuels
Académie Albertina des beaux-arts de Turin – Université Jean Monnet Saint-Étienne
Mercredi 14 et jeudi 15 mai 2025
Le projet Italian Network of Artistic Research (INAR), financé par les fonds du PNRR, vise à explorer et à promouvoir les spécificités du patrimoine de recherche développé au sein des Institutions d’haute formation et de spécialisation artistique et musicale . . . → En lire plus
Fernand Léger, Les Plongeurs polychromes, 1942-1946, huile sur toile, 277 x 186 cm, Musée national Fernand Léger, Biot. Photo RMN-Grand Palais / Gérard Blot © ADAGP, Paris, 2024.
Appel à contributions
Numéro spécial Sport History Review
Quand la peinture se saisit du corps sportif : Fernand Léger à l’œuvre
Numéro spécial coordonné par Yann Descamps, Julie Guttierez, Elisabeth Magotteaux et Christian Vivier
Le projet d’étudier les figurations du mouvement corporel, sportif et de loisir dans l’œuvre du peintre français Fernand Léger prend racine sur l’idée que le « choc visuel » ressenti devant une image (affiche, photographie, peinture, . . . → En lire plus
Sport/corps/culture
Regards croisés sur le sport comme objet culturel et culture du corps
Appel à communication
Colloque international – 10, 11 et 12 avril 2025
Institut catholique de Paris
Prenant prétexte des Jeux olympiques et paralympiques de 2024 à Paris, la Faculté d’Éducation et de Formation (FacEF) et la Faculté des Lettres (FdL) de l’Institut catholique de Paris (ICP) souhaitent engager une réflexion commune sur le sport, au prisme des disciplines au cœur de leurs recherches et de leurs enseignements. Considérant l’impact culturel et social de l’événement parisien avec le bénéfice d’une année de recul, les discussions . . . → En lire plus
École thématique : La recherche de provenance. Objets, méthodes, actualités
Université Grenoble Alpes, 14 – 18 avril 2025
Organisée par Alice Ensabella, Djamila Fellague et Marlen Schneider
(avec le soutien de la Faculté H3S, du LARHRA et du LUHCIE)
APPEL À CANDIDATURES
(dans la limite de 20 places)
Présentation
Au cœur des débats actuels de la communauté scientifique internationale, la recherche de provenance fait partie des méthodologies de l’histoire de l’art et de l’archéologie, depuis la naissance même de ces disciplines. Appliquée dans le cadre des recherches sur les objets et les restes humains, le collectionnisme, le marché de l’art, ainsi que des études sur la circulation des objets, cette spécialité connaît un nouvel élan depuis une cinquantaine d’années. Au-delà des finalités philologiques, d’établissement de l’authenticité . . . → En lire plus








