Appel à publication : « Extra-terrestre », Image re-vues (automne 2016)

Extra-terrestres« Bien qu’il puisse paraître que, dans un tel sujet, il n’y ait aucune limite nécessaire au libre essor de l’imagination ; que, lorsqu’il s’agit de définir les propriétés des habitants des mondes lointains, on ait le droit de lâcher la bride à la fantaisie, avec plus d’abandon même que le peintre qui veut figurer les plantes et les animaux de terres inconnues, et que tout ce qu’on voudra penser de ces habitants ne puisse être ni démontré ni contredit ; pourtant faut-il avouer que, de la distance des astres au Soleil, naissent certains rapports qui exercent une influence essentielle sur les facultés des êtres pensants qui y sont placés . . . → En lire plus

Appel à communication : « Paragons and Paper Bags: Early Modern Prints from the Consumer’s Perspective » (Amsterdam, 9 juin 2016)

unnamed1The scholarly research on early modern printmaking has evolved from a focus on the Romantic concept of the Peintre-Graveur to studies of artists and printmakers in their specific cultural and socioeconomic context. In addition, the idea that publishers played a vital role in artistic, commercial, and organisational aspects of printmaking is now widely accepted. Both art-historical and art-technical research on these matters have resulted in reference works and exhibition catalogues of high standard. In these studies, however, the position of the consumer has often been ignored or dealt with only briefly. In addition, print collections in the past have often failed to recognise the importance of contemporary adaptations, signs of . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les formes de l’écrit et ses fonctions dans l’image imprimée en Europe au XVIe siècle » (Paris, 17-18 novembre 2016)

hoefnagel_detailMots, titres, légendes, commentaires, noms d’artistes, privilèges – car il en faut – beaux discours, adresses au « lecteur », voyantes dédicaces. Écritures cursives, typographiques, grands et petits caractères, ligatures, chiffres et mesures. Mots ajoutés, associés aux figures ou isolés par un cadre, mots que l’on remarque, que l’on suit du regard, que l’on découvre parfois dans l’image… Et si l’estampe était aussi une affaire de mots, de compositions écrites, de lectures croisées dans l’espace écrit et figuré d’une image ?

Avant que le rapport à l’écrit dans la création artistique ne soit entièrement repensé par les avant-gardes, l’estampe aura été pendant longtemps le seul art de l’image où les . . . → En lire plus

Journées d’étude : « Lyon et la culture de la curiosité » (Lyon, 25-26 février 2016)

Domenico Remps, Cabinet de curiosité, vers 1690, Florence, Musée de l'office de la pierre dureLa tradition scientifique, artistique et littéraire de Lyon, son rôle culturel éminent à la Renaissance, son poids commercial, sa situation géographique privilégiée au carrefour de grandes routes européennes en faisaient assurément un des hauts lieux possibles de la culture de la curiosité telle qu’elle s’est développée en France et en Europe aux XVIe et XVIIe siècles. Pourtant, subsistent peu de traces de ce possible intérêt pour la curiosité avant la deuxième moitié du XVIIe siècle, où s’imposent quelques grandes figures de collectionneurs éminents. Ces journées d’étude viseront donc à développer les connaissances sur les réalités lyonnaises de la . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’iconographie mariale à l’Est et à l’Ouest / Marian Iconography East and West » (Rijeka, Croatie), 2-4 Juin 2016)

Gentile da Fabriano, Couronnement de la Vierge, 1420, Los Angeles, GettyCe colloque vise à explorer et discuter les développements récents du dialogue entre la théologie, l’histoire de l’art, la philosophie et la théorie culturelle concernant l’iconographie de Marie dans l’art oriental et occidental. Les communications abordant ce sujet de manière interdisciplinaire avec des méthodologies diversifiées sont les bienvenues.

Les thèmes et les sujets peuvent inclure les questions suivantes :

Les premières représentations de Marie Images d’intercession et de l’autorité L’iconographie de dévotion Marie, Mère de Dieu La Vierge comme Reine Marie comme Ecclesia Marie et Eve La vie de la Vierge L’iconographie post-tridentine Aspects herméneutiques et phénoménologiques de Marie

Les . . . → En lire plus

Appel à communication : « Mazarin, Rome et l’Italie » (Paris, 11-13 mai 2017)

Robert Nanteuil, Jules Mazarin et la bibliothèque Mazarine v. 1659 Ce colloque, qui prend la suite du colloque Mazarin, les lettres et les arts (Institut, décembre 2002, publié en 2006), portera sur les liens de Mazarin avec Rome et l’Italie, durant sa période romaine, jusqu’en 1643, puis durant son ministériat en France. Dans une double perspective, celle de l’histoire et celle de l’histoire des arts (arts plastiques, musique, littérature), on y étudiera ses réseaux (diplomatiques, politiques, religieux, familiaux, de renseignement, les uns et les autres souvent mêlés), son collectionnisme, son mécénat, sa propagande (on attire l’attention sur la « correspondance politique » des archives des Affaires étrangères et son abondante documentation peu . . . → En lire plus

Appel à candidature : Bourse Panofsky au Zentralinstitut für Kunstgeschichte (Munich, 2016)

Erwin Panofsky à StockholmProf. Dr. Victor I. Stoichita, Université de Fribourg, will hold the newly established Panofsky-Professorship at the Zentralinstitut für Kunstgeschichte Munich in May-June 2016.

In connection with this professorship the Zentralinstitut für Kunstgeschichte seeks applications for a Panofsky-Fellowship. The fellowship is intended for doctoral students and postdoctoral scholars (who have graduated within the last five years) who are working on a project related to Renaissance art. Fellows are expected to maintain a presence at the ZI, to present the Fellowship project, and to partake in the activities of the ZI and the Institut für Kunstgeschichte of the LMU. The fellowship lasts three months and commences in May 2015. Graduate fellows . . . → En lire plus

Appel à communication : « Dante et les arts visuels / Dante and the Visual Arts » (Los Angeles, 22-24 août 2016)

Sandro Botticelli, Dante, 1495, Genève, Collection privéeThe UCLA Center for Medieval and Renaissance Studies (CMRS) invites applications from graduate students and post-doctoral scholars to attend the Dante and the Visual Arts Summer Symposium. The symposium, organized by CMRS and the journal Dante e l’Arte in conjunction with the J. Paul Getty Museum, will take place August 22–24, 2016 in Los Angeles with sessions at UCLA and at the Getty Center. The symposium is part of the larger research project Envisioning the Word: Dante and the Visual Arts 1300-1500 which is an ongoing collaboration between the UCLA Center for Medieval and Renaissance Studies and the Institut d’Estudis Medievals at the Universitat . . . → En lire plus

Appel à communication : « Michel-Ange et les Pays du Nord / Michelangelo and the North: Impact and Influence » (Bruges, 18-20 août 2016)

Michel-Ange, Madone de Bruges, 1501-1504, Bruges, église Notre Dame According to Holanda in his Dialogues, Michelangelo claimed that Northern, and specifically Flemish art, « will please the devout better than any painting in Italy…It will appeal to women, especially to the very old and the very young, and also to monks and nuns and to certain noblemen who have no sense of true harmony.” Perhaps as a consequence, few artists are more closely associated with Italy than Michelangelo. This session seeks to question this notion, calling for papers to broaden the conversation by considering the influence, interactions, and legacy of Michelangelo and his art on Northern Europe during the Early Modern period.

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Séminaire : « L’amour de l’art. Érotique de l’artiste et du spectateur au XVIe siècle » (Paris, 22 janvier 2016)

Veronèse, Leda, AjaccioLa quatrième séance du séminaire collectif d’histoire de l’art de la Renaissance se tiendra le vendredi 22 janvier de 18h à 20h à l’INHA en salle Giorgio Vasari.

Lise Wajeman, maître de conférences à l’Université d’Aix-en-Provence, interviendra sur le thème suivant : L’amour de l’art. Érotique de l’artiste et du spectateur au XVIe siècle. « L’amour de l’art » à la Renaissance, loin de concerner les seuls traités d’arts, intéresse aussi la théologie, la médecine ou les fictions, qui l’abordent souvent de façon concrète, comme une circulation désirante entre l’artiste, l’image et le spectateur. L’art qui s’invente au XVIe siècle vise à atteindre le spectateur, dans . . . → En lire plus

Colloque : « La Résurrection de Lazare » (Arras, 17-18 mars 2016)

Giotto, La Résurrection de Lazare, 1304-06, Padoue, Chapelle ScrovegniFidèle à une alternance entre Ancien et Nouveau Testaments, le colloque annuel de Graphè porte en 2016 sur un miracle que Jean est seul à rapporter dans une longue péricope (Jn 11, 1-44). Ils sont trois dans les Évangiles à avoir été ramenés à la vie : la fille du notable Jaïre (Mc 5), le fils de la veuve à Naïm (Lc 7) et Lazare, le frère de Marthe et Marie. C’est à ce dernier qu’est consacré le colloque que l’on ne confondra pas avec le pauvre de la parabole du mauvais riche (Lc 16).

Quatre jours après la mort de son ami, Jésus . . . → En lire plus

Appel à communication : « Publier sur l’art, l’architecture et la ville : La Font de Saint-Yenne (1688-1771) et l’ambition d’une œuvre » (Paris, 24-25 novembre 2016)

La Font de Saint-Yenne examinant la Fontaine des Innocents, 1753 ?, Paris, BnfLa contribution décisive de La Font de Saint-Yenne à la naissance et à l’affirmation d’un nouveau type de discours sur l’art au milieu du XVIIIe siècle n’est certainement plus à prouver. Albert Dresdner et Roland Desné, et à leur suite Else Marie Bukdahl, Annie Becq et Richard Wrigley ont définitivement arraché le littérateur des limbes de la critique. Plus récemment, les travaux de René Démoris, Florence Ferran ou encore Étienne Jollet, éditeur de ses œuvres complètes, ont considérablement contribué à faire sortir les écrits de ce personnage de l’ombre du grand Diderot, dans laquelle on avait tendance à . . . → En lire plus

Appel à communication : « Renaissance prototypes. Tensions of past and present in early modern Europe » (Oslo, 28-29 septembre 2016)

Giorgione, Vénus endormie, 1508The conference Renaissance Prototypes will focus on that particular early modern notion of the past as composed of predictions of the future. “Prototype” was a term coined in the Renaissance to sanction the recycling of historical objects and concepts. It conveyed the idea that the true fulfillment of a trope, a motif, an image or a building would always lie in the future. With venerated ancient models thus “reduced” to a mere sketch or an outline, linear time appears to go in loops and conventional chronologies run backwards. The past is recast as a trial run for the present.

We invite contributors to reflect on the cross-temporal scheme entailed . . . → En lire plus

Appel à candidature : bourses de trois et six mois à la Fondation Giorgio Cini (Venise, 2016-2017)

Fondation CiniLa Fondation Giorgio Cini offre des bourses de trois et six mois à des doctorants et à des post-doctorants, respectivement âgés de moins de 35 et 40 ans pour effectuer leurs recherches à Venise. Les disciplines concernées sont l’histoire de l’art, la littérature, la musique, le théâtre, les livres anciens, l’histoire de Venise, l’histoire comparée de la culture et de la spiritualité.

Les boursiers recevront une allocation et seront logés dans la résidence du centre Vittore Branca sur l’île San Giorgio Maggiore à Venise entre mai 2016 et mai 2017. Ils participeront aux activités du Centre International d’études sur la culture italienne Vittore Branca (Centro Internazionale di Studi . . . → En lire plus

Conférence : « Le chantier de l’église de San Zulian à Venise durant le XVIe siècle » par Valentina Sapienza (Paris, 19 décembre 2015)

Eglise San ZulianLa troisième séance du séminaire collectif d’histoire de l’art de la Renaissance se tiendra le vendredi 18 décembre de 18h à 20h à l’INHA en salle Giorgio Vasari.

Valentina Sapienza, maître de conférences à l’Université de Lille, interviendra sur le thème suivant:

Le chantier de l’église de San Zulian à Venise durant le XVIe siècle. De la peinture “provisoire” à la peinture invisible.

 

Le séminaire est organisé par le Centre d’Etudes Supérieures de la Renaissance (Université de Tours), le Centre d’Histoire et de Théorie des Arts (EHESS), l’Ecole Pratique des hautes Etudes et le Centre d’Histoire de l’Art de la Renaissance (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne).

Programme annuel du . . . → En lire plus

Un blog consacré aux écrits sur l’art : « Letteratura artistica » (Bologne, 2013-2016)

bibliotecamazzaferroDepuis novembre 2013, Letteratura artistica [Littérature artistique /Art Literature] publie des comptes-rendus et des notes de recherches sur les sources de l’histoire de l’art et les échanges culturels en Europe.

Letteratura artistica est le site officiel de la bibliothèque Mazzaferro de Bologne dont le fonds est constitué de près de deux-mille volumes sur la littérature artistique. La collection, commencée en 1950, est l’oeuvre de Luciano Mazzaferro, ses fils Giovanni et Francesco ayant pris la relève. Ces derniers entendent excéder les simples comptes rendus afin de produire des recherches inédites mettant en évidence les processus de transmission culturelle, et prennent en exemple le cas du Libro dell’ Arte dont les innombrables traductions révèlent la naissance d’un . . . → En lire plus

Colloque : « François Ier et les artistes du Nord » (Bruxelles, 25-26 février 2016)

François 1er

 

Prolongeant les événements, commémorations et activités scientifiques qui célèbreront, en 2015, le 500e anniversaire de l’avènement de François Ier (1er janvier 1515) et celui de la victoire de Marignan (13 et 14 septembre 1515), la rencontre entend privilégier les liens entre le « grand roy Françoys » et le Nord. En effet, si les échanges entre François Ier et l’Italie demeurent un sujet d’études particulièrement fécond, les relations que le roi a établies avec le Nord, spécialement avec les anciens Pays-Bas méridionaux, sont tout aussi riches et complexes. Pourtant, ces rapports n’ont pas encore donné lieu à une enquête d’envergure. Le colloque « François Ier et les . . . → En lire plus

Appel à communication : Journée de l’Association des historiens de l’art italien (AHAI) (Paris, 18 juin 2016)

AHAI L’Association des historiens de l’art italien (A.H.A.I.) souhaite organiser une journée d’études consacrée à la présentation de travaux universitaires liés à l’art italien, du Moyen-Âge à nos jours. Cette initiative doit permettre à de jeunes chercheurs de faire connaître leurs travaux, qu’il s’agisse de thèses récemment soutenues ou en voie d’achèvement.

Les communications présentées pourront faire l’objet d’une publication dans le Bulletin de l’A.H.A.I.

Cette rencontre aura lieu le samedi 18 juin 2016 à INHA.

Les propositions de communication, présentées sous la forme d’un résumé d’une page et accompagnées d’un bref C.V., devront être adressées avant le 10 février 2016 par courrier électronique à

Michel Hochmann ( . . . → En lire plus

Appel à communication : « Palladio et la Rome d’Antonio da Sangallo le Jeune » (Vicenza, 16-18 juin 2016)

Portrait d'Antonio da Sangallo il Giovane, G. Vasari, Les Vite, 1568Le Centro Internazionale di Studi di Architettura Andrea Palladio organise un séminaire international consacré à Palladio e la Roma di Antonio da Sangallo il giovane qui se tiendra du 16 au 18 juin 2016 à Vincenza.

Da la mort de Raphaël en 1520 à sa propre disparition en 1546, Antonio da Sangallo le Jeune domine la scène architecturale romaine, pour ensuite laisser place à la suprématie de Michel-Ange. Pour le jeune Palladio, qui accomplit ses trois premiers voyages à Rome entre l’automne 1541 et juillet 1547, les architectures d’Antonio sont une référence incontournable comme source d’imitation ou de rejet. Il . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’intimité dans l’art moderne / Intimacy in Early Modern Art » (Bruges, août 2016)

Ecole de Jean Fouquet, Portrait d'Agnès Sorel, début du XVe siècle Session du congrès de la Sixteenth Century Society and Conference (SCSC), 18-20 août 2016 à Bruges (Belgique)

This session will explore the social implications of intimacy in the production, reception, and circulation of early modern art. Among the questions that could be addressed are:

How did artists deploy particular media or exploit the material qualities of their works to craft advantageous intimacies with their desired constituents? To what ends did patrons ask artists to portray socially intimate relationships? In what ways did the display or circulation of works help to shape intimacy, whether through forging or fissuring bonds? Could depicted gestures . . . → En lire plus