Les Archives de la critique d’art (ACA) ont été créées en 1989 par l’AICA France (Association internationale des critiques d’art) avec quelques critiques et universitaires convaincus de la nécessité d’un tel projet pour la recherche, les professionnels et le public. Ces archives, émanant de critiques et de professionnels de l’art (artistes, galeries, revues, centres d’art et autres organismes dédiés à l’art contemporain), ont permis de réunir à Rennes un ensemble exceptionnel de documents concernant l’art, la critique, les débats et les institutions depuis 1945, aussi bien en France que dans le monde. En avril 2014, l’association s’est constituée en un Groupement d’Intérêt scientifique (GIS), associant l’AICA international, l’INHA et l’université Rennes 2. A cette occasion les fonds des Archives de la critique d’art de Rennes sont entrés dans les collections . . . → En lire plus
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Journée d’étude dans le cadre de la carte blanche à l’université de Poitiers. Partie intégrante du monde pharaonique traditionnel, la région du nord-ouest du Delta s’est imposée, à un moment relativement récent de son histoire, comme pôle majeur de la vallée du Nil, dynamisé par trois principaux événements : à partir de la fin du VIIe s. av. J.-C., l’installation de communautés de Grecs et de Cariens à Naucratis sur la branche Canopique; le redéploiement de Saïs, sur la branche de Rosette, promue capitale de l’Égypte à la XXVIe dynastie, enfin, la fondation d’Alexandrie en 331 av. J.-C. sur la façade maritime. L’objectif de cette journée d’étude est de mettre en évidence, à partir d’études de cas et d’un choix de supports documentaires, les phénomènes de création d’artefacts dans les . . . → En lire plus
– Muriel Berthou Crestey, docteur, chercheur contractuelle à l’ITEM (ENS-CNRS) : Flaubert et la mode masculine – Änne Söll, docteur, maître de conférences, Universität Potsdam : Men’s Fashion magazines in Germany and Austria 1917-1943 – Marlène Van de Casteele, doctorante, Université Lumière Lyon 2 : La photographie de mode au masculin entre Paris et Londres (1960-1970) : l’expression d’une équivoque
Archives audiovisuelles « Salon international de la Mode masculine. Europe 1960 » Magazine féminin, émission de Maïté Célérier de Sannois, 19 mai 1960 INA ( ORTF)
L’étude des arts décoratifs fédère aujourd’hui une large communauté de chercheurs et engage, par-delà l’histoire artistique des objets et des décors, des spécialités et des compétences variées (littérature, critique, esthétique, sociologie, visual studies, gender studies). Dans la perspective des travaux d’envergure menés sur la production rocaille de certains grands ornemanistes (Jacques de Lajoüe, Juste-Aurèle Meissonnier, François Boucher), le colloque « Les acteurs de la rocaille » entend opérer un retour à l’objet tout en mettant à profit les récentes . . . → En lire plus Coll Sculpture, estampe et photographie sont par essence des multiples, connaissent des tirages souvent nombreux d’autant que tous trois procèdent d’une matrice qui peut être modifiée et donner naissance à des variations importantes. Objets complexes, ils tiennent à la fois de l’œuvre originale, de l’interprétation ou de la copie ; en cela ils déroutent souvent les amateurs et les historiens de l’art attachés à l’étude d’autres formes artistiques. Ils posent du reste des questions spécifiques. Leur caractère d’objet multiple ne masque pas leurs caractéristiques propres. Outil et genre fondamental de l’histoire de l’art, . . . → En lire plus
Illustration : Projet de couverture Roland Barthes par Roland Barthes Roland Barthes (1915-1980) ca. 1974 Crayon et feutre Marker couleur sur papier 30 x 20 cm Bibliothèque nationale de France, département des manuscrits, Paris ©Michel Salzedo En 1967, Brian O’Doherty se rend, sur les conseils de Susan Sontag, à la rencontre de Roland Barthes alors en séjour aux Etats-Unis, quelques mois après le colloque qui fit découvrir à Johns Hopkins en 1966 la French Theory et le poststructuralisme. Brian O’Doherty prépare alors un numéro spécial de la revue multimédiale Aspen consacrée au Minimalisme. Il commande à Barthes un texte qui pourrait, . . . → En lire plus
Vincent Normand, ECAL, « La clinique et la critique : formes de médiation et genres de représentation entre le spécifique et le générique » Le concept d’Anthropocène, en rendant explicite les réseaux de médiations qui articulent systèmes humains et systèmes terrestres, recoupe certaines préoccupations propres à l’archéologie des médias, en faisant émerger dans la théorie de l’art un impératif matérialiste invitant à repenser la constitution historique des lignes de partage qui, à travers la modernité, ont contribué à définir l’institution de l’art et l’expérience esthétique comme des espaces d’extra-territorialité. Partant de cet impératif matérialiste, cette présentation postule néanmoins . . . → En lire plus Présentation de The Conservation Movement: A History of Architectural Preservation. Antiquity to Modernity, par Miles Glendinning et Le Patrimoine monumental. Sources, objets et représentations, par Jean-Yves Andrieux et Fabienne Chevallier La publication récente de deux ouvrages interrogeant la notion de patrimoine – The Conservation Movement et Le Patrimoine monumental – marque un renouvellement de la réflexion, dépassant le cadre traditionnel de l’histoire juridique et institutionnelle. Chronologiques, les deux récits retracent les grandes étapes de la dynamique patrimoniale : les prémisses de l’Antiquité à la Renaissance, les fondations posées à l’époque moderne, l’instant décisif de la Révolution, le développement continu, conceptuel et institutionnel, aux XIXe et XXe siècles, jusqu’à la crise et la remise en question actuelles. L’ambition commune des auteurs n’est pas tant une nouvelle histoire du patrimoine qu’un exposé . . . → En lire plus La Fondation Marc de Montalembert et l’Institut national d’histoire de l’art se sont associés pour l’attribution du Prix Marc de Montalembert d’un montant de 8 000 euros. Ce prix soutient l’achèvement d’un travail de recherche qui promet un apport original à la connaissance des arts et de la culture du monde méditerranéen. La Fondation Marc de Montalembert offre en outre au lauréat la possibilité de séjourner à son siège à Rhodes, en Grèce. Conditions d’éligibilité Les candidat(e)s doivent : – être né(e)s dans un pays riverain de la Méditerranée, ou en avoir la nationalité ; – avoir moins de 35 ans au 30 novembre 2015 ; – être titulaires d’un doctorat ou en avoir le niveau. Le lauréat devra soumettre les pièces justificatives avant que ne lui soit confirmée l’attribution . . . → En lire plus
Tous les chercheurs, restaurateurs et conservateurs de la Galerie Colbert sont invités à participer aux cinquièmes Rencontres de la Galerie Colbert Pour cette cinquième édition, la Galerie Colbert ouvre à nouveau ses portes au grand public. Lieu historique conservant la mémoire du XIXe siècle et de ses fameux « passages », elle héberge depuis 2001 la plupart des établissements d’enseignement et de recherche d’Île-de-France en histoire de l’art, ainsi que l’Institut national du patrimoine. Les Rencontres du 30 janvier 2016 permettront de visiter ce haut lieu de la recherche, de la formation et de la coopération internationale en histoire de . . . → En lire plus Poste à pourvoir à l’Institut national d’histoire de l’art (INHA) Par voie de mise à disposition, de délégation ou de détachement Directeur scientifique du Festival de l’histoire de l’art Créé en 2011, le Festival de l’histoire de l’art associe le ministère de la Culture et de la Communication, l’Institut national d’histoire de l’art et le Château de Fontainebleau. L’INHA est en charge de la programmation scientifique. Le directeur scientifique est chargé de : diriger la programmation, il/elle conçoit la programmation scientifique du Festival, sous l’impulsion et en collaboration avec le comité scientifique dirigé par M. Pierre Rosenberg. Il s’agit d’événements programmés sur trois jours (conférences, tables rondes, lectures, spectacles) mobilisant plusieurs centaines d’intervenants et d’artistes. élaborer des partenariats scientifiques avec des institutions françaises et étrangères. collaborer à la préparation et . . . → En lire plus
Séminaire organisé par Riccardo Venturi (pensionnaire, INHA) et Géraldine Sfez (maître de Conférences en Études Cinématographiques, Lille 3) Eric de Bruyn (Université de Leiden) : Time Lapse, or the Interrupted Movement of Capital Cette intervention portera sur une série de films d’essai récemment réalisés par l’artiste américain Zachary Formwalt et tournés dans trois places boursières à la suite de la crise financière de 2007 : le Royal Exchange de Londres, la Bourse d’Amsterdam et la Bourse de Shenzen, dessinée par Rem Koolhaas en 2006. Cette série des « Three Exchanges » met l’accent sur un . . . → En lire plus
Dans les musées d’art, en particulier européens, les salles historiques ou « period rooms » avaient été progressivement abandonnées au profit de dispositifs plus conformes au credo muséographique moderne – plébiscité à partir des années 1930-1940 –, et surtout éclipsées par l’hégémonie du « white cube » des décennies 1960-1970. Elles refont surface aujourd’hui dans maintes institutions, européennes ou américaines, rhabillées, reconsidérées, et souvent rebaptisées. Au sein des mondes de l’architecture et des arts décoratifs, les intérieurs à vocation ou à . . . → En lire plus
Historienne de l’art, Hannah Feldman (PhD Columbia University, MA Columbia University, BA Harvard University) enseigne l’art moderne tardif et contemporain ainsi que les visual studies à la Northwestern University, où elle est professeur au département d’Histoire de l’art ainsi que dans les programmes d’études de Littérature comparée et du Moyen-Orient et Afrique du Nord. Son premier livre, From a Nation Torn: Decolonizing Art and Representation in France (Duke University Press, 2014), considère la théorisation de l’art et du spectacle à Paris avant et pendant la guerre d’indépendance algérienne. Elle est également l’auteure . . . → En lire plus
Introduction Michel Laclotte, Les origines du programme Nathalie Volle, Présentation et rayonnement de RETIF Les Débuts Olivier Bonfait, Le RETIF entre rêve et réalité Mickaël Szanto, Les prémices du RETIF Arnauld Brejon de Lavergnée, Le « Répertoire des peintures italiennes du XVIIe siècle des Musées de France » en 1988, un précurseur Les Acteurs Le Groupe d’attribution Catherine Goguel, Cosimo Ulivelli à Dôle . . . → En lire plus Appel à contributions pour le numéro de 2016 Le prochain numéro thématique de Perspective : actualité en histoire de l’art (la revue de l’Institut national d’histoire de l’art) portera sur les questions afférentes aux bibliothèques d’art et d’histoire de l’art, à leur spécificité en tant que ressources bibliographiques, artistiques et documentaires. Il s’agira d’interroger ces lieux qui mettent à disposition des savoirs disciplinaires et font également office de conservatoires d’œuvres et d’images, dont s’emparent les artistes et les chercheurs. Cette qualité mixte impose de prendre en compte les pratiques et les profils des usagers, les modalités de fréquentation de ces institutions, l’usage des images en salle de lecture et via les sites web (consultation de reproductions versus lecture de monographies, accès numérique aux œuvres…) mais aussi de considérer . . . → En lire plus 
Rodney Graham, Rheinmetall / Victoria-8, 2003, production still © Rodney Graham. Courtesy Hauser & Wirth 5e séance du séminaire « Archéologie des médias et histoire de l’art » Séminaire de recherche du programme « Art contemporain et cinéma » organisé en partenariat avec l’université Paris 3, avec Siegfried Zielinski (Universität der Künste Berlin) et Arnaud Maillet (université Paris-Sorbonne) Frédérique Vargoz, Université Grenoble 2 : Les média, machines de chiffrement et de décryptage chez Friedrich Kittler Pour Friedrich Kittler, c’est à partir de la théorie de la communication de Shannon, qu’il faut penser de manière élargie le concept de . . . → En lire plus 
Photographie de Jacques Thuillier, Bibliothèque de Nevers © fondsThuillier, 1989. Professeur aux universités de Dijon et de Paris-Sorbonne avant d’occuper la chaire d’Histoire de la création artistique en France au Collège de France, Jacques Thuillier (1928-2011) est connu avant tout pour ses travaux fondamentaux sur la peinture française et européenne des XVIIe et XIXe siècles, mais ses centres d’intérêt furent multiples et ses activités innombrables. L’Institut national d’histoire de l’art et le Centre André Chastel de l’université de Paris-Sorbonne ont souhaité lui rendre hommage en organisant ce colloque scientifique, . . . → En lire plus Six postes de chargés d’études et de recherche sont à pourvoir à l’INHA, à compter du 1er octobre 2015. Les chargés d’études et de recherche effectuent un service partagé entre les programmes scientifiques et documentaires de l’Institut et leurs travaux personnels de recherche ; ils se voient confier des tâches documentaires et scientifiques en relation avec les programmes décrits sur le site. Leur lieu de résidence est situé à Paris. Les chargés d’études et de recherche domiciliés hors d’Ile-de-France auront la possibilité de louer une chambre à la Cité internationale universitaire de Paris. Au cours de leur séjour à l’INHA, ils pourront être affectés à des tâches organisées en lien avec la bibliothèque de l’établissement. Statutairement, la durée des fonctions de chargé d’études et de recherche . . . → En lire plus À l’occasion de la septième édition de la Chaire du Louvre, Tonio Hölscher, professeur émérite d’Archéologie classique à l’Université d’Heidelberg, Emmanuelle Rosso (université Paris-Sorbonne), et François Lissarrague (EHESS) poursuivront l’entretien publié dans le dernier numéro de Perspective lors d’une rencontre à l’Auditorium du Louvre. Le dernier ouvrage de Tonio Hölscher ainsi que le numéro de Perspective seront disponibles à la vente à cette occasion. Pour plus d’informations, consultez la page dédiée à l’événement sur le site du musée du Louvre et le . . . → En lire plus |
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