Conférence : Le Quatuor pour la fin du temps d’Olivier Messiaen (Paris, 31 janvier)

Ce cycle de conférences organisé conjointement par la BnF et l’INHA met en valeur les collections des deux institutions. À chaque séance, un conservateur de la BnF ou de l’INHA et un universitaire, chercheur ou spécialiste, présentent un document phare sorti exceptionnellement des collections. Conférences organisées dans le cadre de la réouverture du site Richelieu, Bibliothèques, Musée, Galeries, en partenariat avec la Bibliothèque nationale de France.

Description de la séance

Le Quatuor pour la fin du temps, œuvre majeure d’Olivier Messiaen, a été composé en grande partie au Stalag VIII A du camp de Görlitz, en Silésie, où le compositeur était emprisonné avec d’autres musiciens. L’œuvre est créée au camp, . . . → En lire plus

Table-ronde : « The Period Rooms » (Paris, 26 janvier 2017)

The Period roomsÀ l’occasion de la publication de The Period Rooms. Allestimenti storici tra arte, collezionismo e museologia aux Bononia University Press, nous avons le plaisir de vous convier jeudi 26 janvier 2017 à 16h00 à une table-ronde en présence des auteurs et autour des directeurs de la publication :

Sandra Costa, professeur d’histoire de l’art à l’Alma Mater Studiorum de Bologne,

Dominique Poulot, professeur d’histoire de l’art à Paris 1 Panthéon-Sorbonne,

Mercedes Volait, directeur de recherche au CNRS.

La table ronde sera modérée par Delphine Burlot, maître de conférences en histoire de l’art à Paris 1 Panthéon-Sorbonne.

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Colloque : « Volte-Face. Les Avatars du portrait » (Paris, 9-11 février 2017)

Ce colloque vise à interroger la persistance ou le retour insistant du portrait dans nos pratiques artistiques contemporaines. Les arts plastiques, tout comme la photographie ou le cinéma, les installations, mais aussi bien les images virtuelles, semblent aujourd’hui reconduire quelques-unes des pratiques millénaires du portrait, tout en modifiant sensiblement leurs enjeux et leurs modalités. Ces pratiques, de plus, s’infléchissent au voisinage du nouveau mode d’existence des images : c’est dans l’hyper diffusion réticulaire que ces dernières puisent leur signification et leur efficace. Si cette dimension médiologique vient inquiéter, voire bousculer les approches esthétiques traditionnelles du portrait, un autre aspect ne peut être tenu à l’écart de la réflexion : l’usage immémorial du portrait politique, qui resurgit semble-t-il, intact, plus que jamais actif et opérant, dans de nouveaux processus de dissémination. . . . → En lire plus

Conférence : « Expressions et contexte des manifestations dansées médiévales » par Panayota Volti (Paris, 15 Février 2017)

"Roman de la Rose", Ms. Yates Thomson 21, c. 1380, fol. 8v, Londres, British Library © The British Library

« Roman de la Rose », Ms. Yates Thomson 21, c. 1380, fol. 8v, Londres, British Library © The British Library

Création à vocation éphémère, la danse au Moyen Âge central et tardif (XIIe-XVIe siècles) investissait régulièrement des lieux tantôt précis, tantôt aléatoires, soit avec une périodicité établie, soit de manière ponctuelle, voire spontanée. En l’absence de vestiges matériels, d’après certaines sources textuelles et figurées qui nous sont parvenues, il s’agira d’explorer les liens signifiants qui liaient les manifestations dansées à leur contexte, aussi bien spatial que . . . → En lire plus

Journée d’études : « Patrimoine, Immigration et Constructions Éphémères : Comment « mettre en musée » l’immigration ? (Paris, 28 janvier 2017)

Crédit photo : Exposition Repères au Musée de l'histoire de l'immigration à Paris, photo Andrea Delaplace

Crédit photo : Exposition Repères au Musée de l’histoire de l’immigration à Paris, photo Andrea Delaplace

En tant qu’institutions mémorielles, les musées jouent un grand rôle dans la construction identitaire. Les représentations du passé et du patrimoine culturel local sont essentielles pour le développement de l’identité nationale ou régionale. Désormais, la transformation d’anciennes installations qui accueillaient les immigrés – comme Ellis Island à New York – dans des sites mémoriels qui mettent en scène leurs histoires.

Grâce à cette patrimonialisation des mémoires d’immigrés, un nouveau discours sur l’immigration et l’identité se met en place : les mémoires . . . → En lire plus

Journée doctorale : « Transversalité(s) » (Grenoble, 25 janvier 2017)

Sans titreLa journée doctorale Transversalité(s) propose de croiser les approches et regards de jeunes chercheurs en histoire de l’art au prisme d’une notion qui est interrogée depuis quelques années dans les sciences humaines.

En 2011, l’enseignement de la discipline et sa nécessaire évolution sont au cœur de la réflexion du séminaire organisé par l’Institut National d’Histoire de l’Art sur « La transversalité en histoire des arts : réalités et mises en œuvre ». Des manifestations scientifiques posent cette question ou en sont parfois tributaires, comme le « Séminaire de la transversalité Images-sons-mémoire » mis en place par le Laboratoire Historique Rhône-Alpes, lequel développe également des « . . . → En lire plus

Appel à communication : Workshop D’autres regards sur les Le Nain (Louvre Lens, 5-6 mai 2017)

Capture d'écran 2017-01-15 17.17.38D’autres regards sur les Le Nain Journées d’études Musée du Louvre-Lens, 5-6 mai 2017

Date limite : 15 février 2017

(the English version follows)

Depuis leur redécouverte il y a plus d’un siècle, l’œuvre des Le Nain a fasciné l’histoire de l’art française, de Champfleury à Jacques Thuillier en passant par Paul Jamot. Cette fascination a permis de ne pas limiter leur création à la peinture de genre, comme à l’élaboration de catalogues raisonnés avec distinction des trois frères, mais elle laisse de côté certains domaines : les liens avec le nord ont été rapidement négligés, le dialogue avec les historiens, en vue de d’une meilleure compréhension . . . → En lire plus

Appel à candidature : bourses de recherche de la Fondation Giorgio Cini (Venise, 2017)

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La Fondation Giorgio Cini propose une série de bourse pour des chercheurs en doctorat ou post-doctorat, au Centre Vittore Branca et à l’Istituto di Sotria dell’Arte.

Informations en italien et liens ci-dessous.

 

Borsa di studio sull’arte e sulla produzione vetraria a Venezia nel Novecento

La Fondazione Giorgio Cini, grazie al contributo di Pentagram Stiftung, bandisce una borsa di studio residenziale di 6 mesi del valore di euro 12.500 finalizzata allo studio dell’arte e della produzione vetraria a Venezia nel Novecento.

La borsa, che rientra nell’ambito del progetto Le Stanze del Vetro, è destinata a laureati, dottorandi o post-doc italiani o stranieri che intendano trascorrere sei mesi continuativi di ricerca presso il Centro Studi del Vetro dell’Istituto di Storia . . . → En lire plus

Appel à communication : Global History. Visual Culture and Itinerancies (Lisbonne, 14-16 septembre 2017)

0215200508210006Global History, Visual Culture and Itinerancies (Lisbon, 14-16 Sep 17) Deadline: Mar 31, 2017

III International Workshop Changes and Continuities. Global History, Visual Culture and Itinerancies Faculdade de Ciências Sociais e Humanas – Universidade Nova de Lisboa Organization: IEM, CHAM, IHC, IHA Organization Committee: Francisco José Díaz Marcilla (IEM), Francisco Zamora Rodríguez (CHAM), Jorge Tomás García (IHA) e Yvette Santos (IHC)

Following the I (2014) and II (2015) International Workshops “Changes and continuities”, the Institute of Medieval Studies, the Portuguese Centre for Global History, the Institute of Contemporary History and the Institute of Art History, will organize the III Workshop entitled “Changes and Continuities. Global History, Visual Culture . . . → En lire plus

Bourse de recherche sur art italien pour conservateurs (Rome, Bibliotheca Hertziana)

Borsa di studio per dipendenti museali, Bibliotheca Hertziana

169a316d60fa4ab8bdb007af3ff1e5b0The Bibliotheca Hertziana – Max Planck Institute for Art History in Rome offers Research grants with a duration of three months to Museum Curators for projects on Italian art in conjunction with their respective museum activities (e.g., curatorial research for the preparation of an exhibition, an inventory catalog, etc.). Grant recipients get free access to all the research facilities of the Bibliotheca Hertziana and may participate in the institute’s scholarly events. It is expected that they reside in Rome for the duration of the grant and give a final lecture about their research project. Residents of Rome and its province are . . . → En lire plus

Assemblée générale de l’APAHAU, 21 janvier 2017

Assemblée générale de l’APAHAU, 21 janvier, 14h30, INHA, Salle Perrot

Ordre du jour :

– Approbation du procès-verbal de l’assemblée générale de 2015 – Rapport moral du président – Rapport financier de Pierre Sérié, trésorier – Rapports sur la revue Histoire de l’art, par Simon Texier, rédacteur en chef – Proposition d’une nouvelle formule d’adhésion – Remise des annuaires papier – Questions diverses

L’assemblée sera suivie d’une visite des nouveaux espaces de la Bibliothèque de l’INHA, rue de Richelieu, par Anne-Elisabeth Buxtorf, Directrice de la Bibliothèque de l’INHA.

Pour la convocation et la procuration, voir Convocation AG 2017 Pour le PV de la dernière assemblée générale, voir : APAHAU PV juin 2016

Séminaires : « La Muséologie sociale au Brésil » (Paris, 23-27 janvier 2017)

museu-da-favelaSéminaire de muséologie La Muséologie sociale au Brésil : poétiques et politiques à l’œuvre fondées sur une expérience pratique. Paris, Ecole du Louvre, 23-27 janvier 2017 Invité :

Pr. Mario Chagas, Muséologue et poète, docteur en sciences sociales, Universidade Federal, Rio de Janeiro S’appuyant sur une expérience de terrain menée ces dix dernières années, ce séminaire cherche à explorer les tendances actuelles de la muséologie sociale au Brésil. Ce nouvel élan dans la réflexion muséale implique la mise en œuvre de nouvelles poétiques et politiques des musées et de la muséologie. Seront présentés et discutés les exemples des musées . . . → En lire plus

Séminaire : « De l’analyse des matériaux à l’archéologie des processus de création : Icônes éthiopiennes du XVe siècle » (Paris, 2 février 2017)

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A partir d’un projet initial sur l’identification des matériaux, cette présentation verra comment interroger les processus de création et de fabrication des icônes éthiopiennes à partir du corpus de données matérielles créé à cette occasion. A travers ce que l’on peut discerner de l’organisation du travail, elle reviendra sur les questions propres aux pratiques d’attribution et à l’auctorialité de ces peintures en l’absence d’informations textuelles.

Claire Bosc-Tiessé, historienne de l’art (CNRS, Institut des Mondes Africains) et Sigrid Mirabaud, chimiste (Inp), travaillent depuis plusieurs années sur un projet d’analyses des matériaux constitutifs des peintures et sur les processus de création et de fabrication à partir d’un corpus . . . → En lire plus

Appel à communication : « Images, réalités et fictions des rapports Nord-Sud » (Troyes, 23 mars 2017)

Cette journée d’études constitue la première étape d’un programme de recherche (PHC Tassili) qui comprend l’organisation d’un colloque international à l’Université d’Oran 2 en 2018 et la publication d’un ouvrage collectif en 2019.

Axes disciplinaires Notre programme de recherche est pluridisciplinaire. Il concerne aussi bien les Sciences de l’information et de la communication que les Études cinématographiques et audiovisuelles, la Linguistique, la Littérature, les Sciences de l’éducation, les Sciences politiques et la Sociologie. Problématique : Comment sont reçus des deux côtés de la Méditerranée les objets audiovisuels qui visent à informer tout en divertissant ?

Notre projet de recherche porte sur la réception des formes audiovisuelles à valeur didactique qui utilisent le récit à des fins de médiation. Ces formes « hybrides » sont fréquemment dévalorisées, car évaluées à partir . . . → En lire plus

Appel à publication : « Fabrique et usages du jardin du XIVe au XVIIIe siècle. Dessin, techniques, botanique »

Le Centre d’Etudes Supérieures de la Renaissance à Tours cherche des articles à publier pour un ouvrage intitulé « Fabrique et usages du jardin du XIVe au XVIIIe siècle. Dessin, techniques, botanique ». Il s’agit de s’inscrire dans les axes développés lors du colloque Fabrique et usages du jardin tenu en 2010 (Alain Salamagne et Pascal Liévaux dir.), qui ont toutefois été étendus au XVIIIe s.

Présentation du colloque : « Les jardins de la Renaissance sont liés depuis le XIVe siècle à l’idée de nature et de plaisance ; le colloque Fabrique et usages du jardin du XIVe au XVIIe siècle en étudiera divers aspects : mise en œuvre du végétal, aménagements hydrauliques, usages et parcours, restauration…

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Colloque : « Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux » (Paris, INHA, 25 janvier 2017)

lexartjournetude-25-janv-web-compressed-copieDes mots pour la théorie, des mots pour la pratique.Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux

Paris, INHA, salle Vasari – mercredi 25 janvier 2017

Dans la continuité du colloque Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux, qui s’est tenu au mois de juin dernier à Montpellier, le projet LexArt organise une journée d’étude consacrée cette fois à des communications de l’équipe et du comité scientifique du projet. Cette manifestation aura lieu le mercredi 25 janvier 2017 à l’Institut National d’Histoire de l’Art (salle Vasari – 9h30).

Dans une perspective de circulation des concepts et des pratiques, et de perméabilité des frontières artistiques, le projet LexArt : Words for art. . . . → En lire plus

Table ronde : « Charles Le Brun : l’artiste de l’état ? Nouvelles perspectives de recherche sur l’artiste et l’art de la tapisserie » (Paris, 22 février 2017)

lebrunTable ronde : « Charles Le Brun : l’artiste de l’état ? Nouvelles perspectives de recherche sur l’artiste et l’art de la tapisserie » Mercredi 22 férvier 2017, 17h-19h

Table ronde en présence de : Bénédicte Gady et Nicolas Milovanovic sur l’exposition Charles Le Brun (Charles Le Brun. Le peintre du Roi-Soleil, Musée du Louvre-Liénart, 2016) ; Gaëlle Lafage (Charles Le Brun : décorateur de fêtes, PUR, 2015) ; Wolf Burchard (The Sovereign Artist : Charles Le Brun and the Image of Louis XIV, Paul Holberton publishing, 2016) Pascal Bertrand (La peinture tissée, Théorie de l’art et tapisseries des Gobelins sous Louis XIV, PUR, 2015 et pour son dernier livre sur Histoire de l’histoire de la tapisserie et des arts . . . → En lire plus

Colloque : « Les artistes africains-américains et la Color Line. Histoires, généalogies, formes, gestes » (Paris, 13-14 janvier 2017)

csm_2016-the-color-line-640x889_b7ce6fb8aeLes artistes africains-américains et la Color Line
Histoires, généalogies, formes, gestes
Colloque international
13-14 janvier 2017
Théâtre Claude Lévi-Strauss
musée du quai Branly – Jacques Chirac
accès libre sans réservation
traduction en simultanée
Ce colloque international est organisé dans le cadre d’un partenariat entre le musée du quai Branly – Jacques Chirac et l’Université Rennes 2 (Histoire et critique des arts et Arts, pratiques et poétiques), avec le soutien . . . → En lire plus

Journée d’études : « Histoire de la photographie : Transformations » (Paris, 19 janvier 2017)

phototransformationsTRANSFORMATIONS : Histoire de la photographie

Journée d’étude, 19 janvier 2017, 9h30-17h30,

École du Louvre (amphithéâtre Michel-Ange)

avec le soutien de la Fondation Neuflize OBCCette journée d’études, organisée à l’École du Louvre le 19 janvier 2016, offrira, pour la quatrième année, de découvrir les travaux de recherche les plus remarquables des étudiants du séminaire de Master 2 et de Master 1 Histoire de la photographie, en lien et au regard d’études de chercheurs confirmés. Elle s’interrogera sur les transformations que le travail archivistique et muséal offre aux fonds et aux objets photographiques qu’il distingue comme objets . . . → En lire plus

Table ronde « Les femmes artistes aux XVIIIe et XIXe siècles, nouvelles perspectives » (Paris, 26 janvier 2017)

Les femmes artistes aux XVIIIe et XIXe siècles : nouvelles perspectives

Table ronde animée par Anne Lafont (INHA/LEGS/CNRS) avec Charlotte Foucher-Zarmanian et Séverine Sofio

Deux monographies viennent de paraître sur la question des femmes artistes et/ou des artistes femmes dans les mondes de l’art français des XVIIIe, XIXe et XXe siècles. Écrits par deux historiennes de l’art et chercheuses au CNRS : Charlotte Foucher-Zar- manian et Séverine Sofio, ces livres, forts d’une historiographie artistique abondante et conflictuelle, reposent, de manière inédite et dans un débat en français, la question de l’histoire des femmes, des études de genre, des approches quantitatives, de l’inter- prétation des imaginaires, mais aussi du statut social et professionnel dans le milieu de l’art.

Quels sont . . . → En lire plus