Posté par Nicolas Ballet, le 3 mai 2021;
 Appel à communication pour le colloque « Censurer les arts – Encadrer les corps »
Paris, 27-28-29 janvier 2022 – Appel ouvert du 3 mai au 4 juillet 2021 inclus.
Si dans le domaine de l’art le phénomène de censure appliqué aux questionnements sur le corps a déjà été exploré, les études à ce sujet n’ont pas véritablement cherché à embrasser l’ensemble des pratiques artistiques[1] pour questionner les modalités et enjeux de l’encadrement des corps[2] sur la longue durée[3]. Ce colloque se veut l’occasion de mettre activement en résonance l’engouement déjà ancien des études pour le corps dans les arts et . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 31 mai 2020;
- Date limite : 20 septembre 2020, 20 septembre 2020
 Colloque « Artistes-enseignantes au XXe siècle : la transmission au prisme du genre »
Paris, Ecole des Chartes, 3-4 décembre 2020 Date limite 20 septembre 2020
Tout au long du XXe siècle, les écoles d’art et de design européennes font l’objet de critiques, de réformes et de réinventions successives. Les réseaux de validation, les carrières, ainsi que les échelles de valeur sur lesquels elles reposent sont en partie rendus obsolètes à la suite des premières avant-gardes. Perdant là une de ses raisons d’être, l’enseignement artistique traditionnel se voit dès lors constamment réévalué. Les méthodes, les techniques et les attitudes qu’elles transmettent sont . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 31 mai 2017;
- Date et lieu : 30 août - 1er septembre 2017, Sao Paulo, Museum of contemporary Art
 Women Photographers / Women Photographed (Sao Paulo, 30 Aug – 1 Sept 17) Sao Paulo, Museum of Contemporary Art, August 30 – September 1, 2017 Deadline: Jul 10, 2017 MUSEUM OF CONTEMPORARY ART – UNIVERSITY OF SÃO PAULO I International Seminar Histories of Photography Women photographers / Women photographed: photography and gender in Latin AmericaThe Seminar’s goal is to establish an interdisciplinary dialogue among researches from different countries, sharing case studies that will allow the expansion of the repertoire of references about the work of female photographers as well as the photographic representation of femaleness. Its intent is to create possibilities for a better . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 3 mai 2016;
 Réfléchissant sur les résurgences des discours de décadence à la fin du XXe siècle, Pierre Jourde écrit : « C’est une idée reçue de vouloir à tout prix des fins de siècle décadentes, comme par une sorte de superstition numérique. Il reste que la seule existence de cette superstition lui confère une espèce de réalité, de poids dans l’imaginaire ». Nous proposons de confronter deux fins de siècle du point de vue des discours qu’elles ont portés sur l’art. La fin du XIXe siècle et la fin du XXe siècle sont deux moments de crise caractérisés par de profondes mutations culturelles et esthétiques − voire de véritables changements de paradigmes artistiques . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 17 mars 2016;
 Commonly held ideas about the Eighties picture a decade of unrepentant art boom, ideological disengagement, and postmodern drift toward an alleged « end of history. » A closer look at Europe, however, suggests otherwise. The fall of the dictatorships in Southern Europe, the ending of the cold war and subsequent changes in Central and Eastern Europe dramatically reconfigured the geography of the continent. New relationships with former colonies and the rise of neo-liberalism enduringly changed its political climate, while intensified migrations complicated the perception of national identities and cultures. Europe therefore became a space of encounters with challenged borders, sharing the hopes of reunification and . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 8 février 2016;
 Cette journée d’étude voudrait se centrer autour des métamorphoses du corps et de ses transformations au sein des textes littéraires et des œuvres artistiques. Nœud d’énonciation et source de changements continus (J. Fontanille 2004, I. Darrault- Harris 2007), substrat principal de perception (Thomson-Varela, 2001) et de construction du monde (Merleau-Ponty, 1945), le corps a toujours fasciné ces deux domaines qui l’ont rendu sujet ou objet d’expressions esthétiques. À l’image d’une Virginia Woolf qui dans Une chambre à soi prône le féminin-masculin ou le masculin-féminin en écriture, la traversée des genres tant esthétiques que sexués en art comme en littérature, permet de poser le corps en mutation comme . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 9 septembre 2015;
Journée d’études / « Les intermédiaires II »
« Troisième sexe » et paradigme féminin dans la modernité artistique (1900-1930)
30 septembre 2015 salle Vasari, Galerie Colbert
Responsables scientifiques Marcella Lista, Pascal Rousseau avec Damien Delille, Charlotte Foucher Zarmanian et Flaurette Gautier (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, laboratoire HiCSA)
Après une première journée d’études consacrée aux « Utopies du troisième genre dans les arts visuels au passage du siècle (1880-1920) » qui s’attachait à revisiter la figure unitaire de l’androgyne, à travers l’héritage romantique et symboliste jusqu’aux avant-gardes abstraites, cette deuxième journée propose d’aborder plus spécifiquement les hypothèses d’un avènement du paradigme féminin . . . → En lire plus
Posté par Hélène Jannière, le 12 avril 2015;
- Date limite : 3 mai 2015
- Date et lieu de la journée d'études : 5 juin 2015, Paris, INHA
 La création architecturale, urbaine ou paysagère exige pour voir le jour la participation de nombreux professionnels, demande d’importants investissements financiers, ne peut être l’œuvre de solitaires. Elle est un acte qui engage l’exercice d’un pouvoir et une action sociale, ce qui explique peut-être que les femmes n’y soient venues que tardivement, malgré un intérêt précocement manifesté. Dès l’Antiquité, des bâtisseuses se sont en effet exercées à la maîtrise d’ouvrage, dirigeant des chantiers qui témoignent de leur goût pour l’architecture, mais à quelques exceptions près, comme Plautilla Bricci qui signa en 1663 avec son frère une villa à Rome, ce n’est qu’au XXe siècle qu’elles ont accédé à la maîtrise d’œuvre. Les premières d’entre elles ont été admises dans un établissement . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 26 janvier 2015;
- Date et lieu de la journée d'études : 17 avril 2015, Canada QC, Université du Québec à Montréal
- Date limite : 10 mars 2015
 La Révolution française a opéré une profonde mutation dans la perception des genres, c’est-à-dire dans l’appréhension du masculin et du féminin comme construits sociaux. Le passage de l’Ancien régime à la France moderne opère une rupture épistémologique forte, laquelle permet de repenser les frontières entre masculin et féminin. Dans ce contexte de mutations sociales, culturelles, politiques et identitaires, c’est la figure du jeune homme qui retiendra notre attention. Ainsi que le remarque Anne-Marie Sohn, « le lent processus qui, entre quatorze et vingt-cinq ans, conduit l’adolescent à l’âge d’homme reste encore largement inexploré. Il constitue pourtant une voie d’approche privilégiée pour comprendre les masculinités. » Être un homme ne va pas de . . . → En lire plus
Posté par Leonard Pouy, le 28 novembre 2014;
- Date et lieu de la journée d'études : 10 décembre 2014, Paris, INHA
![Piet MONDRIAN Evolutie, [Evolution], vers 1911, 183 x 257,5 cm, Gemeentemuseum den Haag, La Haye](http://blog.apahau.org/wp-content/uploads/2014/11/230533471333032003-300x220.jpg)
Piet MONDRIANEvolutie, [Evolution], vers 1911, 183 x 257,5 cm, Gemeentemuseum den Haag, La Haye
Depuis quelques années, les historiens de l’art accordent à la question du genre une place de plus en plus lisible. Pourtant, au sein d’une historiographie de l’art retravaillée par ces études de genres, l’approche binaire des catégories sexe masculin/sexe féminin tend parfois à oublier une multitude de figures poreuses et intermédiaires, communes aux sphères littéraire, médicale, judiciaire et artistique (androgyne, gynandre, virago, hermaphrodite, inverti, travesti, …). Si l’émergence d’un troisième genre, considéré par certains . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 9 novembre 2014;
- Date limite : 15 décembre 2015
- Date et lieu : 8-10 avril 2015, Rennes, Université de Rennes 2
 Feminist, Queer & Postcolonial Subjectivities (Rennes, 8-10 Apr 15) University Rennes 2, Rennes, France, April 8, 2015 – April 10, 205 Deadline: Dec 15, 2014 INTERNATIONAL CONFERENCE April 8-9-10, 2015 FEMINIST, QUEER, AND POSTCOLONIAL SUBJECTIVITIES IN CONTEMPORARY ART: A HISTORY IN MOTION Presentation: Since their explosion at the end of the 1960s, the historical feminist struggles have irrigated both artistic practices and theories through fertile circulations. On one hand, by deconstructing discourses, images and ideologies that are shaping gender oppression in art, academic feminism has developed a new historiography. On the other hand, artists have drawn on these stimulating intellectual debates in order to raise identity politics issues. The conference will consider the artwork through the lens of the relationships . . . → En lire plus
Posté par Leonard Pouy, le 8 septembre 2014;
- Date limite : 15 octobre 2014
- Date de la journée d'étude : 9-10 décembre 2014
Hermaphrodite (Pitch Card), Unknown Photographer, early 1900’s
Appel à communications L’utopie du troisième genre dans les arts visuels au passage du 20e siècle
Depuis quelques années, les historiens de l’art accordent à la question du genre une place de plus en plus importante. Pourtant, au sein d’une historiographie de l’histoire de l’art retravaillée par ces études de genres, l’approche binaire des catégories de sexe masculin/féminin occulte une multitude de figures poreuses et intermédiaires, communes aux sphères littéraire, médicale, judiciaire et artistique (androgyne, gynandre, virago, hermaphrodite, homosexuel, inverti, travesti, femme robot, homme nouveau…). Si l’émergence d’un troisième genre, considéré par certains comme la fusion idéale du masculin et du féminin, perçu par d’autres comme une psychopathologie sexuelle déviante, a été . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 9 février 2014;
- Date et lieu du colloque : 26-28 février 2015, Freiburg
- Date limite : 28 mars 2014
Freiburg Deadline-CFP: 28 mars 2014
 Tracing the Heroic through Gender. 1650 – 1750 – 1850
An Interdisciplinary Conference of the Collaborative Research Center 948 “Heroes – Heroizations – Heroisms,” February 26 – 28, 2015
Call for Papers
In most societies the heroic is in many ways gendered. When considering the heroic, attributes of masculinity might first come to mind. Yet, from a historical perspective it becomes apparent that heroizations often also have feminine connotations. The social and cultural production of the heroic cannot be analyzed exclusively in terms of masculinity (and masculinity-studies), nor can we regard women or femininity simply as exceptions in this field. Rather, the relational character of . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 21 janvier 2014;
- Date et lieu : 24 janvier, 14 février, 5 mars, 21 mars, 9 avril 2014; Paris, auditorium du Musée du Louvre, 19h
 Artistes femmes au musée ? Regards actuels
Cycle de 5 conférences à l’auditorium du Musée du Louvre, suivies de débats, du 24 janvier au 9 avril 2014, 19h
En 1971, l’historienne de l’art américaine Linda Nochlin formulait dans la revue Artnews la célèbre critique : « Pourquoi n’y a-t-il pas eu de grandes artistes femmes ? » Depuis lors, les institutions et collections patrimoniales se sont ponctuellement essayées à mettre en lumière des modèles féminins d’identification, de généalogies et de filiations artistiques. En 1976, Linda Nochlin, en collaboration Ann Sutherland, présentait sur ce point une exposition pionnière, « Women Artists, 1550-1950 » (New York, Toronto, Los Angeles, 1976), qui tentait de cerner un héritage matériel et culturel spécifique. Non sans . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 12 juillet 2013;
- Date limite : 9 août 2013
Wolverhampton Art Gallery, September 27, 2013 Deadline-CFP: 9 août 2013
Women and Pop Art
Friday 27 September 2013 10.30AM – 4.30PM
 Exploring themes around women and Pop Art, this interdisciplinary symposium aims to establish and reassess their role and contribution to the movement. Held in conjunction with ‘Pauline Boty: Pop Artist and Woman’, the keynote lecture will be given by the exhibition’s co-curator Dr Sue Tate. Other invited speakers include Althea Greenan from the Women’s Art Library, art historian Kalliopi Minioudaki, PhD, and artist Caroline Coon.
We invite proposals for 20 minute papers that explore the theme of women and Pop art. Please send abstracts (no longer than 300 . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 22 juin 2013;
Sabine Frommel et Juliette Dumas (éd.), Bâtir au féminin ? Traditions et stratégies en Europe et dans l’Empire ottoman. Paris, Picard, 2013.
 Bâtir au féminin sonne comme une provocation pour l’époque moderne, tant la place des femmes dans le domaine du patronage architectural peut sembler limitée entre le XVe et le XVIIIe siècle. Pourtant, si l’Europe chrétienne et l’Empire ottoman musulman se retrouvent dans une distribution sexuée des rôles – aux hommes revient l’implication dans la vie publique et politique, aux femmes l’action dans la sphère domestique –, de notables exceptions sont admises pour les femmes de l’élite, notamment quand elles appartiennent aux maisons régnantes. Les contributions regroupées dans ce volume se . . . → En lire plus
Posté par Martin Szewczyk, le 11 juin 2013;
- Date et lieu de la journée d'étude : 21 juin 2013 - INHA, salle Vasari - 2 rue Vivienne - Paris, France (75002)
 Après s’être intéressé aux voyages des empereurs dans l’Orient romain et au monde d’Arrien de Nicomédie, le programme GRECS d’ANHIMA, UMR 8210 (« Les Grecs, des Romains dans l’Empire : culture et société ») poursuit son étude des individus et des groupes sociaux composant les sociétés grecques de l’Empire romain. L’attention sera portée pour la deuxième fois sur les femmes dans ces sociétés et se poursuivra en mars 2014. Programme
9h30 – Accueil des participants
Introduction– Antony Hostein, Sophie Lalanne
10h – « Les femmes et le culte impérial dans les provinces grecques de l’Empire : essai de synthèse »
Gabrielle . . . → En lire plus
Posté par Marine Schütz, le 23 avril 2013;
- Date limite : 30 juin 2013
 GENRE ET CRÉATION DANS L’HISTOIRE : ARTS VIVANTS, ART DE VIVRE
GENDER AND CREATION IN THE HISTORY OF PERFORMING ARTS
12-14 DÉCEMBRE 2013
ÉCOLE DES HAUTES ETUDES EN SCIENCES SOCIALES, PARIS, FRANCE
Elizabeth CLAIRE (CRH-EHESS-CNRS),
Catherine DEUTSCH (Univ. Paris-Sorbonne),
Raphaëlle DOYON (LABEX CAP, CRAL-HICSA)
Appel à communications
Si depuis plusieurs décennies, en France, les différentes disciplines artistiques (littérature, histoire de l’art et
cinéma, notamment) se sont considérablement ouvertes à l’histoire des femmes, aux théories féministes et aux études de genre, le dialogue avec l’histoire des arts vivants (théâtre, musique, danse) reste encore à établir. De ce fait, la périodisation, . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 21 février 2013;
- Date limite : 15 mai 2013
- Date et lieu du colloque : 8-10 novembre 2013, Washington DC
American University, Washington DC, November 8 – 10, 2013 Deadline-CFP: 15 mai 2013
Announcing the Fourth Annual FEMINIST ART HISTORY CONFERENCE at American University in Washington DC
Friday-Sunday, November 8-10, 2013
 This fourth annual conference continues to build on the legacy of feminist art-historical scholarship and pedagogy initiated by Norma Broude and Mary D. Garrard at American University. To further the inclusive spirit of their groundbreaking anthologies, we invite papers on subjects spanning the chronological spectrum, from the ancient world through the present, to foster a broad dialogue on feminist art-historical practice. Papers may address such topics as: artists, movements, and works of art and architecture; cultural institutions and critical . . . → En lire plus
Posté par David Lemaire, le 15 février 2013;
- Date limite : 30 avril 2013
- Date et lieu : 27 septembre 2013, Genève, Mamco
 Appel à communication : Journée d’étude autour de Marcia Hafif.
Mamco, Genève, le 27 septembre 2013
Si l’oeuvre de l’artiste américaine Marcia Hafif (Pomona USA, 1929) occupe une place singulière dans l’histoire de l’abstraction occidentale, c’est aussi parce qu’à travers elle s’affirme pleinement la figure de la femme artiste à une époque charnière pour l’émergence et la reconnaissance du rôle et de la place des artistes femmes dans les recherches artistiques les plus fécondes du moment.
La période dite italienne pendant laquelle Marcia Hafif séjourna à Rome (1961-1969), et renouvela en profondeur le langage de la peinture abstraite, . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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Appel à communication pour le colloque « Censurer les arts – Encadrer les corps »
![Piet MONDRIAN Evolutie, [Evolution], vers 1911, 183 x 257,5 cm, Gemeentemuseum den Haag, La Haye](http://blog.apahau.org/wp-content/uploads/2014/11/230533471333032003.jpg)
