Appel à communication : « Odilon Redon, hier et aujourd’hui — Redon aux XXe et XXIe siècles » (Bordeaux, 15-16 décembre 2016)

Guy Maddin, 'Odilon Redon or The Eye, Like a Strange Balloon Mounts Towards Infinity', 1995, court métrage de 5 minPlusieurs manifestations sont organisées à Bordeaux à l’occasion du centenaire de la mort d’Odilon Redon (Bordeaux, 1840-Paris, 1916), inscrit au recueil des commémorations nationales. Après l’ouverture au Musée des beaux-arts d’une exposition, La nature silencieuse. Paysages d’Odilon Redon (décembre 2016-mars 2017) s’ouvrira un colloque international, Odilon Redon, hier et aujourd’hui, organisé par le Centre François-Georges Pariset (université Bordeaux Montaigne), le Musée des beaux-arts de Bordeaux, l’association Musée d’art Gustave Fayet à Fontfroide (MAGFF) et l’université de Genève.

Ce colloque comprend deux sessions. Intitulée Redon inédit, la session inaugurale sera consacrée, le 15 décembre . . . → En lire plus

Conférence : « La restitution des têtes maories à la Nouvelle-Zélande: un « retournement des choses » ? » par Mélanie Roustan (Paris, 2 mars 2016)

Tête maoriePeut-on considérer des têtes tatouées momifiées maories datant du XVIIIe siècle comme des « choses » ? Comment, d’objets de musée, (re)deviennent-elles restes ancestraux ? Nous rendrons compte du parcours, physique et symbolique, des dites « têtes maories » (toi moko), remises à la Nouvelle-Zélande après avoir été conservées plusieurs siècles au sein des collections des musées de France. En prenant comme point d’ancrage la cérémonie de restitution qui s’est tenue le 23 janvier 2012 au musée du quai Branly, à Paris, et en retraçant la trajectoire française des toi moko, nous nous essaierons à une anthropologie par la culture matérielle de ce « retournement des choses », de la modification . . . → En lire plus

Colloque : « Les éphémères et l’événement (16e-21e siècles) » (Paris, 12-13 février 2016)

EphémèresSoutenu par le LabEx Patrima, PatrimEph (Patrimonialisation des Ephémères) est un projet porté par les laboratoires Agora et LDI/UMR 7187 de l’Université de Cergy-Pontoise, ainsi que le CHCSC de l’UVSQ, l’UMR 5605 de l’Université de Bourgogne/CNRS, en partenariat avec la BNF et les Archives Nationales.

Programme de recherche pluriannuel (2014-2016), PatrimEph propose d’interroger la place des éphémères dans notre patrimoine. Collecte, conservation, valorisation : il s’agit d’analyser le paradoxe que constitue la patrimonialisation de ces petits documents du quotidien (tracts, étiquettes, affiches, prospectus…) mais aussi d’interpréter le rôle de ces imprimés dans la construction de notre histoire culturelle, dans une perspective diachronique large (16e-21e siècles) et comparatiste (avec une dimension européenne).

Après des . . . → En lire plus

Rencontres : Table ronde autour des travaux de Dario Gamboni (Paris, 11 février 2016)

Dario GamboniTable ronde autour des travaux de Dario Gamboni, à l’occasion de la publication de trois ouvrages aux Presses du réel

La Destruction de l’art. Iconoclasme et vandalisme depuis la Révolution française (2015) Images potentielles. Ambiguïté et indétermination en art moderne (2016) Gauguin au « centre mystérieux de la pensée » (2013)

Thierry Dufrêne, Emmanuel Fureix, Christian Joschke, Ségolène Le Men et Michel Weemans s’entretiendront avec

Dario Gamboni, professeur à l’université de Genève

Jeudi 11 février 2016, 18h-20h INHA, salle Fabri de Pereisc 2, rue Vivienne, 75002 Paris

Venez nombreux !

Événement organisé par le HAR EA 4414 http://www.lespressesdureel.com/auteur.php?id=1216&menu

Journée d’études : « Expériences dans l’art » (Paris, 20 février 2016)

936Une idée court depuis les années 1960, celle d’une émancipation du spectateur vis-à-vis des codes traditionnels de l’expérience esthétique. L’art moderne a étendu la relation aux œuvres d’art à des objets de plus en plus hétérogènes et difficiles à caractériser, au point où l’œuvre a pu devenir simple trace ou prétexte pour une expérience plus ou moins indépendante – l’expérience de l’art semblant alors ne plus pouvoir se réduire à une simple expérience de l’œuvre. Au même moment, l’attention du récepteur est sollicitée selon des modalités très diverses, sans que le cadre de la réception soit toujours clairement défini.

Les projets des artistes jouent souvent . . . → En lire plus

Appel à communication : « Du fantôme » (Paris, 7-8 juin 2016)

Jacques-Henri Lartigue, Zissou comme fantôme, Pont-de-l'ArcheNotes pour une définition Un essai de définition du fantôme mettrait en évidence les trois éléments suivants :

a) Une iconicité faible Même s’il se manifeste souvent de manière sonore (plaintes, gémissements, coups répétés), le fantôme appartient avant tout à l’univers visuel, mais sur un mode incomplet, déficient ; il s’agit bien d’une image mais qui serait privée de deux de ses constituants essentiels :

– l’inscription dans une forme, un contour: ce qui spécifie la représentation fantomatique c’est son caractère trouble, incertain ; l’apparition fantomatique appartient au registre du flou, de l’informe ; c’est un brouillard, une nuée, une transparence, qui peut aller . . . → En lire plus

Colloque : « Les arts et la diaspora basque (XIXe-XXIe siècles) » (Bayonne – San Sebastián, 25-26 février 2016)

Microsoft Word - PROGRAMME COM ART ET DIASPORA.docColloque international
Les arts et la diaspora basque (XIXe-XXIe siècles)
Coloquio internacional
Las artes y la diáspora vasca (Siglos XIX-XXI)
25-26 février 2016/25-26 febrero 2016
(Musée Basque et de l’Histoire de Bayonne/Museo San Telmo, Donostia-San Sebastián)

Organisé par la Société d’Études Basques (Eusko Ikaskuntza)

Avec le soutien de l’Université de Pau et des Pays de l’Adour (EA 3002 ITEM), de la Universidad del País Vasco (Equipo País Vasco y América, vínculos y relaciones atlánticas) et de Donostia-San Sebastián 2016 Capitale Européenne de la Culture

JOUR 1/DÍA 1. MUSEE BASQUE ET D’HISTOIRE DE BAYONNE

9h. Accueil des . . . → En lire plus

Appel à publication : « Un je-ne-sais-quoi de « poétique ». L’idée de poésie hors du champ littéraire », revue Fabula, n°20, 2016

Andreas Engesvik, Les Bois, 2013, sculpture en verre souffléUn spectacle « plein de poésie et d’humour », un tableau qualifié de « poème visuel », un film « tendre et poétique » ou même une « promenade poétique buissonnière » : le terme « poésie » et ses dérivés abondent aujourd’hui dans les usages même les plus triviaux. Que faire de ce « je-ne-sais-quoi » qui peut, selon les cas, servir à exalter une œuvre ou à en souligner l’hermétisme (« Mais ça ne veut rien dire ! C’est poétique ! ») ?

Si les références empruntées à d’autres arts pour qualifier la poésie sont . . . → En lire plus

Appel à communication : « Manifester : formes et aspects des phénomènes de protestation dans les arts et les cultures françaises et francophones » (Londres, avril 2016)

Pierre Dantoine, Manifestation à Carcassonne le 26 mai 1907Propre à l’activité humaine, la manifestation comme forme de protestation permet aux individus d’exprimer leur mécontentement vis-à-vis des structures sociales et des hiérarchies de pouvoir hégémoniques existantes. Les formes de manifestations varient selon les contextes et périodes, allant de l’expression du mécontentement personnel aux appels aux changements révolutionnaires. L’acte de manifester peut donc être individuel ou collectif, personnel ou politique, spontané ou organisé, mais il est presque toujours orienté vers la déstabilisation du statu quo et vise souvent à proposer de nouvelles façons d’exister. A travers l’Histoire, les manifestations, qu’elles soient légales ou non, ont ainsi permis aux peuples de . . . → En lire plus

Appel à communication : « La Mort en Europe du XVIIe au XXIe siècle » (Poitiers, 20 avril 2016)

Carlos Schwabe, La Mort et le fossoyeur, 1900Pour la cinquième année consécutive, les doctorants de première année du Centre de Recherche Interdisciplinaire en Histoire, Arts et Musicologie de l’université de Poitiers, organisent une journée d’études dans la lignée des travaux du laboratoire. Après des journées d’études et colloques organisés autour de la guerre, des reliques politiques et de la violence, il semble important de s’intéresser à la mort, qui se situe à l’intersection de ces derniers thèmes.

Selon le philosophe Ludwig Wittgenstein, « la mort n’est pas un élément de la vie. La mort ne peut être vécue ». Pourtant, si . . . → En lire plus

Appel à communication : « Gendering Museum Histories » (Oxford, 7-8 septembre 2016)

Imagen 3Gendering Museum Histories (Oxford, 7-8 Sept 16) Ashmolean Museum, Oxford, September 7 – 08, 2016

Museums and Galleries History Group Biennial Conference Gendering Museum Histories This conference addresses the relationship between museums, galleries and gender during the last 400 years. Museums can be understood as buildings, institutions, collections, displays, interpretations and groups of people; each of these aspects has both reflected and shaped ideas about gender and its construction and meaning. While the gendering of collections and museum displays has attracted some attention (for example Porter 1990; Machin 2008), too often other gendered aspects of museum and gallery history, such as employment practices or visitors, have been mentioned only in passing, yet it seems likely that museums have been responsible . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’humour et la mort : points de rencontre, points de conflits » (Montréal, mai 2016)

Damien Hirst, For the love of God, 2007À première vue l’humour et la mort ne présentent pas de points de rencontre. Comment peut-on rire d’un évènement aussi tragique que la disparition de soi ou d’êtres chers ? Les modalités complexes du deuil, les affects de tristesse et de chagrin suggèrent qu’un décès s’accompagne d’émotions fortes qui ne laissent que peu de place à la légèreté et à la plaisanterie. À l’inverse, l’humour peut être source de réactions extrêmes pouvant aller jusqu’à la violence et au meurtre. L’exemple des caricatures de Charlie Hebdo et de la fusillade qui a entrainé la mort de plusieurs dessinateurs de ce journal suggère que la . . . → En lire plus

Rencontres : « Atelier de l’ARIP » (Paris, 19 janvier 2016)

Jules Janssen, Tâches et granulations, d’après l’original du 1er juin 1881 © OBSPMPour commencer cette nouvelle année, nous vous invitons chaleureusement au troisième atelier de l’ARIP :

Rendez-vous mardi 19 janvier 18h30-20h30, salle Jullian (1er étage) INHA, 2 rue Vivienne, Paris 2e

Nous avons le plaisir d’accueillir deux intervenant.e.s, Alice Aigrain et François Maheu, qui viennent nous présenter leurs recherches et nous exposer un problème méthodologique spécifique.

Alice Aigrain (Université Paris 1-Panthéon-Sorbonne, Master Histoire de l’art) – Jules Janssen à l’épreuve de l’histoire culturelle : le questionnement des limites

Jules Janssen est paradoxalement une figure tutélaire de l’histoire de la photographie du XIXe siècle et une personnalité dont bien des aspects ont . . . → En lire plus

Journées d’études : « La Critique architecturale, XXe et XXIe siècles : une cartographie / Architectural criticism XXth and XXIst centuries, a cartography » (Rennes, 18-19 janvier 2016)

Pevsner on BBC radio 1955Architectural Criticism between Public Debate and Autonomous Discipline. First International Workshop of the Research Project Mapping.Crit.Arch:

Architectural criticism XXth and XXIst centuries, a cartography/ La Critique architecturale, XXe et XXIe siècles: une cartographie

 

Monday, January 18th, 2016, Université Rennes 2, B 332, 9.30-18.00

9.45 Introduction (Hélène Jannière, Université Rennes 2, Coordinator of the Mapping.Crit.Arch ANR Research Project) Emerging Forms of Criticism

10.00 Carlo MENON, The Bartlett School of Architecture, London, Four magazines on Architectural Criticism 2005-2010: a Perspective from 2015

10.30 Marcela Garcia MARTINEZ, University of Geneva, Architectural centers: Mediation is the new Criticism

11.00 Coffee break

Boundaries of Criticism

11.15 . . . → En lire plus

Appel à communication : « Human Biomatter in Art » (Londres, 7-8 juillet 2016)

fisher-tearsofchange1Human Biomatter in Art (London, 7-8 Jul 16) University College London Institute of Advanced Studies, July 7 – 08, 2016 Deadline: Mar 1, 2016 Bodily Matters: Human Biomatter in Art. Materials / Aesthetics / Ethics From Andy Warhol’s oxidation paintings, made using urine, Andrew Krasnow’s two and three-dimensional artworks utilising human skin, Bill Fink’s meticulously constructed images created with human hair to Marc Quinn’s blood-sculpture series Self and Rose-Lynn Fisher’s photographic series Topography of Tears, the human body has been used not merely as the subject of art works, but also as their substance. Diverse in terms of their image and object-making practices, and encompassing casting and sculptural processes, drawing, painting and photography, these artworks nevertheless have one thing in . . . → En lire plus

Appel à communication : « Architectures des écoles d’architecture en France depuis 1960 »

Capture d’écran 2016-01-08 à 09.50.14Journée d’étude : Architectures des écoles d’architecture en France depuis 1960

Organisée par Guy Lambert (ENSA Paris-Belleville, UMR AUSser) et Eléonore Marantz (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, HiCSA)

Comité scientifique : Marie-Hélène Contal (Cité de l’architecture et du patrimoine) ; Jean-Philippe Garric (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, HiCSA) ; Philippe Grandvoinnet (ministère de la Culture, Bureau de la recherche architecturale, urbaine et paysagère) ; Guy Lambert (ENSA Paris-Belleville, UMR AUSser) ; Sibylle Le Vot (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, HiCSA) ; Caroline Maniaque (ENSA de Normandie, UMR AUSser) ; Eléonore Marantz (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, HiCSA) ; David Peyceré (Cité de l’architecture et du patrimoine).

Institutions partenaires . . . → En lire plus

Séminaire : « La Mode masculine 1820-1970 (II) : corps et objets » (Paris, 6 janvier 2016)

img_SEM-Mode-Masc2Première séance du séminaire du programme « Histoire de la Mode et du Vêtement »

Jean Da Silva, professeur (université Paris I Panthéon-Sorbonne)

La toison masculine : un non-dit ? – Daniel Blouin, Commission d’histoire (Société d’encouragement pour l’industrie nationale, Paris) Autour de Gibus, chapeaux d’hommes, systèmes et espaces productifs en France, 1810-1860 – Claudette Joannis, conservateur en chef honoraire du patrimoine (Paris) Les bijoux d’hommes, signes et insignes, 1820-1870

Archives audiovisuelles

« Mode masculine », Magazine féminin, émission de Maïté Célérier de sannois, 20 septembre 1962 Ina (ortF)

Accéder aux informations sur le cycle « La Mode masculine 1820-1970 : sources d’étude »

6 janvier 2016 – 14h-17h Galerie Colbert Salle Giorgio Vasari . . . → En lire plus

Appel à communication : « De l’archive au film. Du film à l’archive » (Paris, avril 2016)

Actualites-Pathe-Revue-1910-1920Dans la recherche cinématographique envisagée dans une perspective historique, l’archive (film et non-film) est une source fondamentale. La notion d’« archive » désigne tout document, quels que soient sa forme et son support matériel, contenant des traces du passé permettant aujourd’hui de le documenter, de l’appréhender et d’en connaître certains aspects. L’archive devient ainsi un support matériel mais aussi un réservoir du « temps passé», qui acquiert une dimension historique et mémorielle dans le temps.

Dans la discipline cinématographique, la notion d’archive reste complexe à appréhender. La pluralité de significations possibles entraîne un brouillage épistémologique difficile à démêler [1]. De quoi parle-t-on, en cinéma, quand on parle d’« archive » ? Quelle . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les dispositifs de simulation du monde du début du XIXe siècle à aujourd’hui » (Genève, 7-9 septembre 2016)

Diana Thater, Installation Science-fiction, 2011, New YorkUn colloque international et interdisciplinaire sera organisé à l’Université de Genève les 7, 8 et 9 septembre 2016 sur les dispositifs de simulation du monde du début du XIXème siècle à aujourd’hui. Nous proposons de designer sous ce terme toute installation simulant la présence du spectateur dans un autre espace et/ou un autre temps, et visant à faire vivre à un large public une expérience historique, géographique et/ou physique, comme le panorama, le plan relief, le diorama, le cinéma, le géorama, le globe, les dispositifs optiques comme le zootrope, les parcs d’attraction ou à thèmes, les musées – notamment musées des sciences, de photographies ou de . . . → En lire plus

Appel à publication : « Rebus. A journal of Art History & Theory »

andy-warhol1Re bus | a journal of art history & theory Call for Articles Re bus is looking for contributions for its upcoming 2016 Special Issue, entitled « Cultural Production in the 20th and 21st Centuries: Art Collectives, Institutions and Culture Industry ». The editors welcome articles by scholars of all disciplines (Art History, History, Sociology, etc.) surrounding the topics below, with a focus on the nature of organization, the collective, the industry, and their social relations and functions: Avant-garde and Neo-avant-garde Art movements and art collectives Artist-run spaces (studios, NGOs, etc.) (De)limitations of artist organisations? Galleries, museums, public institutions International exhibitions: prizes, art fairs, biennales Auction houses Cultural media (analogue or digital) Visual culture (film, design, videogames, etc.) Please write . . . → En lire plus