Journée d’études : « Images mentales. L’hallucination dans les arts du XIXe et du XXe siècles » (Paris, 26 mai 2016)

JE IMAGES MENTALES apahau-chastelLa journée d’études « Images mentales » propose de s’interroger et d’analyser la place de l’hallucination dans la création artistique de l’époque contemporaine, aussi bien dans les champs de la littérature, de la peinture, de l’installation et du cinéma.

Apparu avec l’émergence de la psychiatrie, le terme d’« hallucination » trouve une définition fondatrice sous la plume de Jean-Etienne Esquirol, en 1817 dans le Dictionnaire des sciences médicales, avant de s’émanciper du cercle scientifique à partir des années 1830 pour toucher les milieux littéraires. Les années 1850-1860 voient l’intensification des débats autour de cette notion, ainsi que son association avec l’idée de représentation . . . → En lire plus

Journée d’études : « Eighties incomprises. Art et société dans les années 1980 » (Paris, 11 mai 2016)

Eighties incomprises. Art et société dans les années 1980Longtemps mal aimé et mal compris, l’art des années 1980 fait depuis peu l’objet de relectures historiographiques. La décennie 1980 tend en effet à être perçue comme un moment hédoniste et « léger », succédant au « moment théorique » des années 1960-1970. Or, l’inflexion récente des méthodes de l’histoire de l’art en direction des cultural studies permet de réévaluer la décennie 1980, marquée certes par un certain désenchantement politique, mais aussi par de nouvelles formes de réinvestissement social de l’art.

Dans la décennie du « grand tout culturel » se pose la question du lien entre l’art et les industries de l’image (publicité, . . . → En lire plus

Rencontres : présentation du livre « Le sanctuaire d’Ise. Récit de la 62e reconstruction »

Afficher l'image d'origineLe cycle « Livre d’Architecture » a pour objet de mettre à l’honneur un livre traitant d’histoire de l’architecture et/ou de la construction. Présenté par son ou ses auteurs, le volume est ensuite mis en valeur par un répondant. Au-delà d’une simple présentation il s’agit donc de faire état d’une pensée et de favoriser les débats, de comprendre les polémiques ou tout simplement de dégager les réflexions engendrés par le volume.

Présentation de la séance

Jean-Sébastien Cluzel et Masatsugu Nishida, Le sanctuaire d’Ise. Récit de la 62e reconstruction, Paris, Mardaga, 2015.

Ce livre est avant tout le récit d’un chantier exceptionnel, celui de la 62e reconstruction du grand sanctuaire d’Ise, le dernier des grands sanctuaires shintô à être . . . → En lire plus

Conférence du quadrilatère : « Boléro Orchestre, musique de Maurice Ravel » (Paris, 17 mai 2016)

Les Conférences du Quadrilatère 2015-2016

Ce cycle de conférences organisé conjointement par la Bibliothèque nationale de France et l’INHA met en valeur les collections des deux institutions. À chaque conférence, un conservateur de la BnF et un universitaire, chercheur ou spécialiste de l’INHA présentent un document phare sorti exceptionnellement des collections. Cette première thématique « Des hommes et des œuvres » aborde les grands donateurs ou collectionneurs.

Description de la séance

Le Boléro fut composé par Ravel entre juillet et octobre 1928. La réputation du compositeur français est alors à son zénith en France comme à l’étranger, notamment en Amérique où il vient d’accomplir une tournée triomphale. Il fut donné pour la première fois à l’Opéra de Paris par la troupe d’Ida . . . → En lire plus

Appel à communication : « Images de Guerres au XXe siècle du cubisme au surréalisme » (Nagoya, 12 novembre 2016)

Pablo Picasso, Massacre en Corée, 1592, Paris Au XXe siècle, confrontés à la réalité des guerres, artistes, poètes, écrivains, photographes et cinéastes de divers mouvements artistiques comme le cubisme, le vorticisme, le dadaïsme, le constructivisme ou le surréalisme ont représenté les images des guerres qu’ils ont vécues, dans une oscillation entre figuration et abstraction, subjectivité et objectivité, conscience et inconscience, réalisme et fantasme.

Nous souhaitons rassembler des interventions et des spécialistes de différentes disciplines pouvant aborder cette question selon des angles de lecture multiples : littérature, histoire de l’art, théâtre, photographie et cinéma.

Le conférencier principal de ce colloque sera le Professeur Mary Ann Caws (Professeur émérite de la littérature . . . → En lire plus

Appel à communication : « The ‘state artist’ in Romania and Eastern Europe » (Bucarest, 5 novembre 2016)

Peintre anonyme, Elena et Nicolae CeauşescuThe establishment of communist regimes in Eastern Europe brought for the visual arts, the establishment of the “state artist” (Haraszti). Artworks were commissioned by the state, which offered extensive rewards for the artists, obliged to comply with the political and ideological rigors of the regime.

As part of the research project “From the “state artist” to the artist dependent on the state: the case of the Union of Visual Artists (1950-2010) – the Bucharest branch”, this conference seeks to explore the different transformations that the artists underwent in order to comply with the extensive role assumed by the totalitarian state in the arts.

We invite contributions on . . . → En lire plus

Appel à communication : « Migration artistique et identité, Paris 1870-1940 » (Montréal, 27-29 avril 2017)

Leonard Foujita, Autoportrait, 1936Ce colloque vise à explorer de façon interdisciplinaire (musique, littérature et arts visuels) la réalité de la migration artistique à Paris sous la Troisième République. Les artistes – les étrangers autant que les Français – y cherchent une consécration internationale. Cependant, si Paris est l’une des principales villes (voire la ville) pour plonger dans un milieu cosmopolite et ainsi atteindre un prestige international, elle est également un lieu de tensions nationalistes et xénophobes. Musiciens, écrivains et peintres étrangers ont subi ces tensions politiques. Mais c’est justement cette réalité cosmopolite qui a suscité une effervescence de débats esthétiques sans lesquels Paris n’aurait probablement pas atteint son statut de . . . → En lire plus

Séminaire : La Mode masculine 1820-1970 (II) : corps et objets (Paris, 4 mai 2016)

Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire « La Mode masculine 1820-1970 », organisé dans le cadre du programme « Histoire de la mode et du vêtement », propose d’explorer, au cours des six séances qui se tiendront en 2016, la garde-robe masculine en s’interrogeant d’une part sur les rapports qu’elle entretient avec le corps, d’autre part sur les moyens auxquels elle recourt pour construire une silhouette et une apparence à un moment donné. Au cours de la séance du 4 mai sera abordée la question de la parfumerie à travers l’exemple spécifique d’Eau Sauvage. Martin Kamer présentera quelques pièces de sa collection personnelle et précisera leur usage en s’appuyant sur des . . . → En lire plus

Appel à candidature : Postes de chercheurs et bourses à la Cinémathèque Française (Paris, 2016-2017)

Jacques Rivette, Paris nous appartient, 1958Depuis 2008, La Cinémathèque française développe ses liens avec le monde de la recherche en histoire du cinéma. Le programme de son appel à chercheurs annuel a pour but d’offrir un accueil privilégié, assorti de divers avantages, à des chercheurs intéressés par des travaux sur ses collections, en vue de thèses ou de mastères. Le partenariat entre le chercheur et la Cinémathèque française donne lieu à un contrat de recherche stipulant les droits et obligations du chercheur. Parmi les chercheurs dont les projets seront retenus, trois pourront bénéficier d’une bourse.

Les collections de la Cinémathèque française, de par leur diversité et leur ampleur, permettent de couvrir un . . . → En lire plus

Appel à candidature : « L’art en France à la croisée des cultures », Bourses du Centre allemand d’histoire de l’art (2016-2017)

sujet1[1] Le Centre allemand d’histoire de l’art Paris consacrera son sujet annuel 2016/2017 aux liens entre l’art en France et celui d’autres régions du monde. Depuis toujours, la France est au confluent de différentes cultures. Les relations avec les pays voisins, notamment l’Italie, l’Allemagne, l’Espagne et les Pays-Bas, font déjà l’objet d’études fouillées dans le domaine de l’histoire de l’art. Il s’agira donc d’orienter davantage la focale sur les interactions avec des territoires d’autres continents, en particulier l’Afrique, l’Amérique latine et l’Asie. S’il ne serait pas possible de penser les échanges dans lesquels s’est inscrit l’art en France indépendamment de la politique coloniale de l’hexagone ̶ qui, depuis le XVIe siècle, s’est efforcée . . . → En lire plus

Parution : « Construire l’université : architectures universitaires à Paris et en Ile-de-France »

Eléonore Marantz et Stéphanie Méchine (dir.), Construire l’université : architectures universitaires à Paris et en Ile-de-France (1945-2000), Paris : Publication de la Sorbonne, 2016

Relié, 16 x 24 cm

240 p., 96 ill.

ISBN : 978-2-85944-942-1

Prix : 27 €

TolbiacPremier ouvrage consacré aux architectures universitaires parisiennes et franciliennes du second XXe siècle, cet ouvrage invite à mieux comprendre ces architectures souvent peu (ou mal) considérées. Accordant une large place aux études récentes, il dresse un état des connaissances et évoque les enjeux de recherche autour de ce patrimoine en devenir (Éléonore Marantz). Analysant le rapport des universités au territoire et à . . . → En lire plus

Conférence : « Ulises Carrión. Modèle pour les artistes contemporains ? » (Paris, 6 avril 2016)

ulises-carrionUlises Carrión (1941, San Andrés Tuxla, MX – 1989, Amsterdam, NL) est l’un des acteurs majeurs des avant-gardes des années 1960-1970. Depuis l’intérêt renouvelé accordé aux livres d’artiste, il est redécouvert par une jeune génération d’artistes et théoriciens qui prennent comme références sa librairie-galerie Other Books and So et son manifeste « The New Art of Making Books ». Avec une curiosité sans bornes, il explore et expérimente avec plusieurs médiums et technologies innovantes de son temps: livres d’artiste, vidéos, films, œuvres sonores, performances, art postal, projets publics. Avec un sens critique aigu, il développe très tôt un programme esthétique à la fois ancré dans le . . . → En lire plus

Colloque : « Les années 1910. Arts décoratifs, mode, design » (Paris, 19-21 mai 2016)

1910 afficheColloque international Les années 1910. Arts décoratifs, mode, design organisé dans le cadre du LabEx EHNE Écrire une Histoire Nouvelle de l’Europe, avec le soutien du Centre André Chastel, de l’Université Paris-Sorbonne et du Mobilier national

Organisé par Jérémie Cerman (Université Paris-Sorbonne, Centre André Chastel) avec l’aide de Marc Bayard (Mobilier national), Adélaïde Couillard (Centre André Chastel), Valérie Ducos (Mobilier national) et Élinor Myara Kelif (Centre André Chastel)

 

PROGRAMME

Jeudi 19 mai (Galerie Colbert, Salle Perrot)

9h Accueil

9h10 Ouverture : Barthélémy Jobert (Professeur et Président de l’Université Paris-Sorbonne)

Dany Sandron (Professeur, Université Paris-Sorbonne, responsable de l’Axe 7 du LabEx EHNE Écrire une Histoire Nouvelle de . . . → En lire plus

Journée d’études : « Photographie et sculpture : de l’interaction à l’hybridation depuis les années 1960 » (Paris, 13 avril 2016)

Mac_Adams_Rabbit_mavEn lien avec l’exposition Entre sculpture et photographie du musée Rodin, cette journée d’études propose d’aborder les alliances très fécondes qui se sont nouées entre ces deux médiums depuis la fin des années 1960, moment décisif de redéfinition et d’élargissement des catégories esthétiques traditionnelles. Si les relations entre photographie et sculpture ont fait l’objet de nombreuses publications et expositions, il s’agira de privilégier les usages conceptuels du médium photographique, qui ont contribué à une reformulation radicale de la notion de sculpture. Seront ainsi éclairées les préoccupations communes d’artistes dans l’élaboration d’une « sculpture photographique » témoignant des diverses modalités d’interaction entre ces deux vocabulaires formels, jusqu’à un processus . . . → En lire plus

Journée d’étude : « L’insoutenable légèreté – les années 1980, photographie, film » (Centre Pompidou, 11 mai 2016)

Throbbing-Gristle-Industrial-News-n°-2-juin-1979-p.-13-14Profession Photographie organise une journée d’étude au Centre Pompidou le 11 mai 2016 en collaboration avec Karolina Ziebinska-Lewandowka, conservatrice au Cabinet de la photographie du Musée national d’art moderne et commissaire d’une exposition autour de la scène photographique des années 1980, intitulée « L’insoutenable légèreté – les années 1980, photographie, film » du 24 février au 23 mai 2016.

L’histoire de la photographie des années 1980 reste, encore aujourd’hui, partiellement incomprise. Partant du constat d’un manque de conceptualisation esthétique pour cette période, cette journée sera l’occasion de confronter enjeux socio-politiques et enjeux artistiques, dans le but de définir ce qui aujourd’hui encore résiste à . . . → En lire plus

Journée d’études : Le Passage Pommeraye à Nantes (Cycle «Architectures restaurées»)

Journée d’études : Le Passage Pommeraye à Nantes

Le cycle « Architectures restaurées » propose de confronter, à l’occasion des travaux engagés sur un monument, le regard de l’architecte chargé de la restauration à celui du chercheur en histoire de l’architecture, mais aussi, dans une approche plus large et collective, de réunir l’ensemble des acteurs : administrateurs, commanditaires, conservateurs, restaurateurs, entrepreneurs, etc., afin d’offrir la vision la plus complète des contraintes et des enjeux inhérents aux travaux de restauration. Il ne s’agit donc pas de mettre un chantier sous les projecteurs de « la critique », mais, au contraire, de valoriser son déroulement, ses contingences et ses acteurs pour mieux saisir la diversité de son histoire économique, technique, matérielle et, pour finir, sociale.

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Colloque IMAGE(RIE)S RELIGIEUSES A L’ÈRE INDUSTRIELLE EN EUROPE (XVIIIe-XIXe SIÈCLE)

programme-webLes temps modernes, avec les développements techniques de la gravure et la multiplication des supports imprimés, décuplent la présence des images religieuses en Occident. Qu’elles accompagnent la diffusion des textes ou se retrouvent, isolées, dans les effets des particuliers, qu’elles soient le support de dévotions ou de simples illustrations ou décorations et bien que leur statut diverge suivant la religion professée, les images font partie de l’environnement religieux des croyants. Images du Christ ou de la Vierge, des saints ou des principaux personnages bibliques, elles se retrouvent également au sein de religions qui donnent, à les appréhender trop rapidement, l’impression de les rejeter. . . . → En lire plus

Appel à communication : « European Eighties » (New York, 2017)

linder STERLING1Commonly held ideas about the Eighties picture a decade of unrepentant art boom, ideological disengagement, and postmodern drift toward an alleged « end of history. » A closer look at Europe, however, suggests otherwise. The fall of the dictatorships in Southern Europe, the ending of the cold war and subsequent changes in Central and Eastern Europe dramatically reconfigured the geography of the continent. New relationships with former colonies and the rise of neo-liberalism enduringly changed its political climate, while intensified migrations complicated the perception of national identities and cultures. Europe therefore became a space of encounters with challenged borders, sharing the hopes of reunification and . . . → En lire plus

Appel à communication : « Photographs from the Camps of the Nazi Regime » (Graz, 10-11 novembre 2016)

Lt Samuelson, Libération du camp d'Ebensee, 1945, Washington, coll. National Archives and Records Administration,In August 2015 the European Summer School at Ravensbrück Memorial Museum addressed the topic of Photography in Concentration Camps. Practice, Function and Reception. Over a period of five days the participants of the summer university discussed this complex issue. Images of perpetrators, SS-Albums, private snapshots of SS-Members as well as photographs taken by the Allies while liberating the camps were considered alike.

The conference – as well as by now three decades of German-language and international scholarship on photography from the Nazi period – demonstrated that photography was used in the concentration camps of the Nazi regime in multiple . . . → En lire plus

Recherche conférenciers autour de l’œuvre de Bourdelle et de Zadkine (15-16 oct. 2016)

Recherche conférenciers autour de l’œuvre de Bourdelle et de Zadkine

musee-bourdelle-paris-musee-bronzeLes samedi 15 et le dimanche 16 octobre 2016, nous organisons des visites de groupes dans les musées Bourdelle et Zadkine à Paris. Ces visites sont organisées dans le cadre d’un congrès qui rassemble des praticiens d’une méthode de bien-être, l’Antigymnastique®, venus du monde entier et particulièrement sensibles aux thématiques du corps dans l’art. Nous recherchons des conférenciers historiens de l’art qui pourraient accompagner ces visites en langue française, mais également, en italien, espagnol, anglais et portugais (différents groupes par langue).

Les visites-conférences sont d’une durée d’une heure et demie environ. Plusieurs visites-conférences sont à prévoir tout au . . . → En lire plus