Le vêtement dans la société médiévale est un bien coûteux, mais la qualité des étoffes de laine ou de soie, comme la compétence ou l’inventivité des artisans de la confection font largement varier les prix. Si dans les cours princières, les tailleurs sont minutieusement sélectionnés et ont toute latitude pour choisir leurs fournisseurs et les matières premières, les tailleurs ou couturiers ne sont cernés qu’à travers les aspects réglementaires ou économiques de leur . . . → En lire plus
Cette journée d’étude a pour objectif d’analyser, en prenant pour point de départ le premier Congrès des Américanistes en 1875, les apports fondamentaux de la présence latino-américaine – du Mexique à la Terre de Feu- en France. En partant d’une histoire croisée horizontale et multilatérale, ces interventions mettront en lumière les réseaux de médiateurs et les apports esthétiques et techniques d’artistes latino-américains dans la sphère artistique française. Elles questionneront aussi les processus de modifications de la perception de l’Amérique latine en France du XIXe siècle à nos jours.
PROGRAMME
I – Matinée
10h00 : Présentation. Elodie Vaudry (Paris X – Nanterre)
10h30 : Pascal MONGNE (École . . . → En lire plus
Dans la continuité de son cycle d’expositions proposé de 2011 à 2014, Du Trésor au Cabinet de curiosités – Gemmes, une brillante histoire, mettant en exergue les collections anciennes de l’abbaye de Saint-Antoine, le musée de Saint-Antoine-l’Abbaye organise du 10 juillet au 9 octobre 2016 une exposition programmée en lien avec la réouverture des espaces muséographiques consacrés à l’histoire des Hospitaliers de Saint-Antoine des origines au XVIIIe siècle. Cette exposition, Bâtisseurs d’éternité, et la publication qui l’accompagne, appuyées par les contributions de spécialistes, auteurs de nombreux ouvrages de référence, proposent de mettre parallèlement en lumière l’actualité de la recherche autour de l’église abbatiale édifiée de la fin du XIIe siècle à la fin du XVe siècle, comme la personnalité de . . . → En lire plus
Colloque : « La France en livres illustrés (XIXe-XXIe siècles) » (Cerisy-la-Salle, 2-9 juillet 2016)
Ce colloque permettra d’examiner les modalités selon lesquelles le livre — qui inclut des mots et des images (gravures ou photographies) en un univers clos — s’offre, du XIXe siècle jusqu’à nos jours, comme le réceptacle privilégié d’un archivage du patrimoine architectural ou paysager. La somme des différentes facettes d’un site — telle qu’elle est proposée au sein du livre — travaille à la construction d’une identité territoriale qui reflète mais aussi infléchit l’évolution des pratiques humaines de l’espace. Continuités, seuils et évolutions seront envisagés. La manière dont ces ouvrages conjuguent une dimension esthétique à des enjeux géopolitiques sera particulièrement étudiée, . . . → En lire plus
Colloque : « Les mots. La textualité médiévale et sa mise en œuvre » (Paris, 30 juin-2 juillet 2016)
L’International Medieval Society organise l’édition 2016 de son colloque parisien sur le thème des Mots au Moyen Âge. Les humanités numériques, si elles ont modifié le panorama des études médiévales dans son ensemble, ont au premier chef bousculé la conception, l’apparence et les modalités d’analyse des mots et des textes. Entre dématérialisation des supports et augmentation du nombre des corpus numérisés, les études médiévales cherchent à s’adapter à ces nouvelles façons de produire la connaissance sur le Moyen Âge, en même temps qu’elles définissent les enjeux méthodologiques et historiques du traitement de mots qui existent désormais simultanément sous la forme de sources primaires (dans . . . → En lire plus
Au Moyen Age, les églises sont d’abord des lieux de vie, pour le clergé comme pour les fidèles. A l’autel, dans le sanctuaire, dans les saints Sépulcres, dans les chapelles hautes, dans les oratoires souterrains, se déroulent des actions liturgiques et des cérémonies si riches en objets de culte, en vêtements liturgiques, en parures, en parfums, en chants… De grands programmes iconographiques accompagnent la liturgie et en forment souvent un commentaire théologique : les tympans brionnais en sont un bel exemple. Mais à côté de ces solennités existent aussi des festivités populaires, bruyantes, dansantes, parfois même débridées, souvent tolérées, parfois rejetées. Quant aux pèlerinages, ils forment un indispensable – et souvent . . . → En lire plus
« Servandoni et son temps. Architecture, peinture, spectacles » (27- 29 juin 2016 – Paris, INHA, Salle Vasari)
Programme établi par Francesco Guidoboni et Jérôme de La Gorce
Téléchargez le Programme
Lundi 27 juin
9h30 : accueil des participants
I – Servandoni, artiste européen
10h Présidence : Jörg Garms
Tommaso Manfredi (Reggio de Calabre, Université Mediterranea, maître de conférences) : « Les Français à Rome et l’Académie de France : 1714 – 1720 ».
Aloisio Antinori (Campobasso, Université du Molise et Rome, École doctorale de l’Université de la Sapienza, Pofesseur d’histoire de l’architecture) : « Rome 1719. La scène architecturale . . . → En lire plus
Organisé autour de la collection particulière de Mme Roxane Debuisson et à partir de témoignages d’historiens, de collectionneurs, de conservateurs et d’amis qui ont régulièrement fréquenté ce fonds documentaire pour étayer leurs travaux de recherche, ce colloque se propose de montrer comment des objets ou des images souvent rangés dans des cabinets de curiosité, peuvent jouer un rôle clef pour écrire l’histoire de l’architecture et de la ville. Au croisement d’une histoire économique, sociale et culturelle, ces sources originales permettent en effet de comprendre la subtilité des ressorts qui animent le quotidien.
Tout en évoquant les rencontres, les découvertes, les collaborations, les études qui se sont cristallisées pendant . . . → En lire plus
Le cycle « Livre d’Architecture » a pour objet de mettre à l’honneur un livre traitant d’histoire de l’architecture et/ou de la construction. Présenté par son ou ses auteurs, le volume est ensuite mis en valeur par un répondant. Au-delà d’une simple présentation il s’agit donc de faire état d’une pensée et de favoriser les débats, de comprendre les polémiques ou tout simplement de dégager les réflexions engendrés par le volume.
Présentation de la séance
Les Temps de la construction. Processus, acteurs, matériaux, éd. Picard, 2016
L’activité liée à la construction impacte fortement et durablement notre environnement. L’écosystème, l’économie, l’organisation sociale, la culture, la qualité de vie en sont tous dépendants. Il est aujourd’hui plus que jamais nécessaire de penser cette . . . → En lire plus
La question de la « pensée méta-figurative » explore la capacité réflexive des objets visuels : elle se fonde d’abord sur le repérage de la multiplicité des procédés d’enchâssements à l’oeuvre dans les images, puis sur leur interprétation dans ce qu’ils révèlent à la fois du processus de création chez l’artiste, du pouvoir et de l’efficacité qu’ils activent dans les oeuvres elles-mêmes, suivant une démarche soucieuse de rendre compte tout à la fois des enjeux esthétiques, historiques et anthropologiques dont elles sont porteuses.
La question du méta-figuratif a été largement explorée pour les périodes moderne et contemporaine (P. George, A.-M. Lecoq, V. Stoichita), moins pour l’art de l’Antiquité et du Moyen . . . → En lire plus
En 2015-2016, le Centre allemand d’histoire de l’art héberge une équipe de recherche constituée de neuf boursiers doctorants et post-doctorants, co-dirigée par Thomas Kirchner (directeur du Centre allemand) et François-René Martin (École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris), sur le thème « Le Moyen Age et son image ». Ce colloque vient conclure l’année de recherche menée collectivement au Centre : il permettra de présenter les grands axes du travail réalisé, et d’initier des discussions avec des chercheurs invités, aux intérêts divers.
Venus d’horizons géographiques, disciplinaires et méthodologiques variés, les jeunes chercheurs de l’équipe se sont réunis autour d’une relecture, via l’historiographie et les objets eux-mêmes, des différentes formes d’art dans l’Europe médiévale, des fonctions qu’elles pouvaient . . . → En lire plus
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Les études postcoloniales ont vivement critiqué l’exotisme. De ce fait, les premiers discours sur l’exotique et leur postérité sont également devenus suspects. La question de leur place au sein de l’histoire de l’art s’en est trouvée hâtivement occultée. Néanmoins, ce concept semble avoir donné lieu à un usage remarquablement fréquent, justement en raison de son caractère expérimental et équivoque. Le discours sur l’exotique repose manifestement sur une ouverture que l’on ne trouve pas sous la même forme dans la rhétorique antagoniste de « l’étranger » ou de « l’autre ». Au contraire de qualificatifs comme orientaliste ou primitiviste, l’exotique n’est limité ni historiquement, ni géographiquement, ni stylistiquement. Dans . . . → En lire plus
Nous vous invitons chaleureusement le mercredi 8 juin au huitième et dernier atelier du cycle mené par l’Association de Recherche sur l’Image Photographique (ARIP) pour la saison 2015-2016.
Avec toujours comme objectifs de découvrir de nouveaux sujets de recherche et d’aborder des questions de méthodologie de la recherche en histoire de la photographie, dans un cadre bienveillant et participatif, nous aurons le plaisir d’accueillir Lila Neutre, doctorante à l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles et Pierre-Emmanuel Perrier de la Bâthie, doctorant en co-direction à l’École du Louvre et à l’Université de Poitiers :
Lila . . . → En lire plus
Organisé sur trois années (2014-2017), ce programme s’intéresse aux relations des poètes de langue française avec les peintres anciens ou contemporains depuis le XIXe siècle jusqu’à aujourd’hui. Il concerne d’abord la réinvention de la critique d’art par les poètes à compter des œuvres de Gautier et de Baudelaire. Il devrait notamment permettre de montrer comment, sur le modèle de Stendhal, les poètes réemploient des formes journalistiques pour des méditations et des raisonnements subjectifs qui donnent à entendre une pensée esthétique à travers des cas particuliers, du grand romantisme de Delacroix à la modernité de Constantin Guys.
Il s’agit, plus généralement, de sonder les caractéristiques de cette prose d’idées esthétiques, . . . → En lire plus
Depuis une dizaine d’années, la plupart des grands musées parisiens et en région ont engagé un travail de valorisation de l’aspect scientifique de leur activité. Pour prolonger et enrichir la réflexion que le musée d’Orsay a lancée sur le rôle et l’organisation de la recherche en son sein, il convie dans son auditorium, avec le soutien de l’Institut national d’histoire de l’art, des personnalités appartenant au monde des musées ou à celui de l’université, à témoigner de leur expérience récente dans ce domaine.
Ce premier rendez-vous est l’occasion pour le musée d’Orsay et l’Institut national d’histoire de l’art d’annoncer la mise en ligne d’une base de données . . . → En lire plus
Le développement dans l’art contemporain de pratiques artistiques se situant à la croisée de plusieurs médiums (intermedia, mixed media, multimedia) ou ayant recours aux « nouveaux médias », tout comme, dans le domaine du cinéma, le passage de l’argentique au numérique et l’apparition de nouveaux dispositifs et formes de captation, manipulation, visionnement et archivage des images en mouvement, ont précipité la nécessité de repenser ce qu’est un médium.
Face à un panorama artistique, cinématographique et technologique en constante transformation, ce colloque se propose de questionner la définition du médium, en interrogeant la distinction entre «médium» et «média(s)». Suivant l’essor actuel d’un champ de recherches transdisciplinaires sur ces questions (Medienwissenschaft allemande, media studies anglophones, études médiatiques canadiennes, ou encore médiologie et travaux sur les . . . → En lire plus
Les spectacles : un laboratoire du gouvernement urbain ? (XVe-XVIIIe siècles)
Journée d’études organisée par Marie Bouhaïk-Gironès, Olivier Spina et Mélanie Traversier. 3 juin 2016 de 9h30 à 17h30 Institut des Sciences de l’Homme de Lyon et Centre Berthelot 14 avenue Berthelot, Lyon
Première demi-journée (salle Bollier) Discutante : Marie Bouhaïk-Gironès (CNRS, Centre Roland Mousnier)
Olivier Spina (LARHRA, Lyon 2), « Introduction ».
David Rivaut (CESR, Tours) « Le financement des entrées royales par les municipalités du Centre-ouest aux XVe et XVIe siècles : le calcul du risque ».
Tania Levy (Université de Bretagne Occidentale) « Pour l’honneur de la ville : la cité de . . . → En lire plus
Association d’histoire de l’architecture Assemblée générale – Ordre du jour Samedi 11 juin 2016 9h30-12h, INHA, 2, rue Vivienne, salle Vasari
9h Accueil des participants autour de café, thé et viennoiseries.
9h30-10h : Bilan d’activités, par Jean-Baptiste Minnaert, président, et Guy Lambert, trésorier.
10h-10h45 : Bilan et projets des trois commissions, par leurs responsables :
– Revue : Jean-Philippe Garric ;
– Manifestations scientifiques : Carmen Popescu ;
– Communication-Web : Léonore Losserand.
10h45-11h Pause
11h-11h30 : Perspectives
– Gouvernance de l’association ;
– Élection du Bureau ;
– Désignation ou élection des responsables des Commissions.
11h30-12h Projets :
– Congrès annuel ; Divers.
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La métaphore de l’écosystème qui donne, sur le modèle des sciences naturelles, à penser la sculpture au cœur d’un environnement (biotope) définissable, composé d’éléments qui interagissent les uns avec les autres et avec cet environnement même, n’est sans aucun doute qu’une concession à la mode qui consiste à transposer d’un domaine de recherche à un autre, des concepts, des outils et un vocabulaire. Mais la fécondité des théories classificatoires de Cuvier sur les domaines des sciences humaines a montré, au XIXe siècle, que ces glissements pouvaient ne pas être dénués de sens et aider, sinon à progresser, du moins à déplacer les points de vue.
La . . . → En lire plus
Trente-six ans après le mémorable colloque de Tours sur « L’escalier dans l’architecture de la Renaissance », où ont été posées les bases d’une histoire de l’escalier européen, il paraît opportun de revenir aujourd’hui sur ce sujet majeur, qui appelle un nouveau bilan des recherches et mérite d’être élargi sur le plan chronologique jusqu’au XVIIIe siècle, ce qui permettra d’embrasse d’autres aires géographiques.
L’étude de ce « membre privilégié de l’architecture » (André Chastel) conduit l’historien de l’architecture dans trois directions complémentaires. Il doit être attentif :
– à la forme de l’escalier (son plan, son élévation, ses dispositions volumétriques), qui ressortit à la fois des questions de structure, de l’histoire des matériaux, mais surtout de l’imagination des architectes ;
– . . . → En lire plus
