Journée d’étude : « Globalismes » — revue Marges (Paris, 24 octobre 2015)

Global ArtLe constat d’un « art global » offre, depuis la fin des années 1980, une riche matière de réflexion aux théoriciens et aux historiens de l’art ainsi qu’aux commissaires d’exposition et aux professionnels des musées. Selon la définition du spécialiste des Global Studies Hans Belting, aujourd’hui, l’art contemporain peut être appréhendé comme synonyme de global art, le « globalisme » étant, selon lui, l’antithèse de l’universalisme dans la mesure où il décentre une vision du monde unifiée, en s’orientant vers des modernités multiples. Un nouveau capital cognitif se déploie ainsi sous forme de colloques, de séminaires, de publications et de programmes de recherche, d’accrochages de musées et d’expositions. La littérature produite . . . → En lire plus

Appel à candidature : Maître assistant en histoire de l’art contemporain (Université de Chicago, 2016)

university of chicagoThe Department of Art History at the University of Chicago solicits applications for an open rank faculty position in modern and contemporary art with a preferred start date of 1 July 2016. Applicants with a range of interests within this field are especially encouraged to apply. For Assistant Professor candidates, PhD or defended dissertation by 30 June 2016 is highly preferred.

Complete application materials include cover letter (including discussion of research plans and teaching interests), CV, names and contact information for three professional references, and two writing samples. Applicants should send all materials in electronic format (MS Word or PDF) to caltekruse@uchicago.edu with subject heading . . . → En lire plus

Conférence : « Le Museo de Arte Moderno de Buenos Aires : un musée-organisme » par Victoria Noorthoon (Paris, 10 septembre 2015)

Sans titre

 

« Le Museo de Arte Moderno de Buenos Aires : un musée-organisme ».

Conférence par Victoria Noorthoon, directrice du MAMBA, museo de arte de Buenos Aires.

 

 

Le jeudi 10 septembre 2015 à 19h

La maison rouge 10 boulevard de la bastille f – 75012 paris

Victoria Noorthoorn évoquera dans sa conférence le vertigineux processus de transformation et de développement qu’elle conduit depuis deux ans à la tête du Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. Dès sa création en 1956, le Moderno s’est positionné en tant que lieu et référence incontournable des artistes expérimentaux de l’avant-garde à Buenos Aires. Noorthoorn parlera du rôle du musée, des . . . → En lire plus

Appel à publication : « L’art et la machine » (Figures de l’art, 2016)

Jean Tinguely, Requiem pour une feuille morte, 1967, ParisDepuis la fin du dix-neuvième siècle, les avancées techniques ont fasciné les hommes et les machines ont été un motif privilégié dans le champ artistique. Leurs formes, leurs matériaux ou leur fonctionnement ont été sources d’inspiration ; mais c’est surtout la relative autosuffisance des mécanismes, leur étonnante complétude qui ont été déclinées en une infinité de réalisations ‒ le traitement du sujet se trouvant rythmé par les transformations graduelles d’une technicité toujours plus sophistiquée. Ce colloque propose d’explorer la manière dont « l’individu technique » que constitue la machine (selon l’expression de Gilbert Simondon) a été examiné, exploité ou encore détourné dans le domaine . . . → En lire plus

Appel à candidature : Assistant-chercheur en sémiotique : sémiolinguistique ou sémiotique des arts et des médias (Université du Luxembourg, 2015-2018)

Université du Luxembourg_logo_L’Université du Luxembourg recrute pour l’Unité de Recherche IPSE au sein de la Faculté des Lettres, des Sciences Humaines, des Arts et des Sciences de l’Éducation

Assistant-chercheur (M/F) en sémiotique : sémiolinguistique ou sémiotique des arts et des médias

– Ref: F3-050007 – Contrat à durée déterminée de 3 ans (prolongeable jusqu’à un maximum de 5 ans) – Statut de salarié

Fonction

L’assistant-chercheur doit réaliser un projet de recherche en sémiolinguistique ou en sémiotique des arts et des pratiques médiatiques sous la direction du Pr Dr Marion Colas-Blaise. Par ailleurs, il/elle participera activement aux activités de l’Institut d’Eudes Romanes, Médias et Arts au niveau scientifique (participation à d’autres projets de recherche, organisation de colloques, de . . . → En lire plus

Appel à communication : « La miniature, un dispositif artistique et un modèle épistémologique à l’ère du nano » (Arras, janvier 2017)

SAMSUNG DIGITAL CAMERALa miniature désigne une image de petites dimensions peinte de couleurs vives : ce terme qui dérive du latin minium (peinture rouge servant à tracer les lettres des enluminures), est vite rapproché des adjectifs mignon et minuscule. Il définit alors spécifiquement une peinture fine exécutée par des miniaturistes de diverses traditions qui représentent des sujets en changeant d’échelle. La miniature ne saurait être confondue avec le détail, le fragment ou le punctum : elle donne de l’objet représenté une vision totale et complète, en réduction, qui n’est ni fragmentaire ni partielle.

Mais la miniature ne concerne pas le seul domaine des Beaux-arts : à partir des années . . . → En lire plus

Colloque : « Le cyber-corps » (Montpellier, 9-10 Octobre 2015)

6eme-editioLe cyborg ou cyber-corps est le fruit de la fusion de l’Homme, être organique, et de la machine, objet technique. Autrefois sujet de science-fiction, il fait aujourd’hui partie intégrante de notre quotidien.

Les progrès technologiques, les avancées scientifiques et médicales en ce domaine sont innombrables allant des prothèses et implants divers jusqu’aux nanotechnologies en passant par les révolutions informatiques et intelligences artificielles, le séquençage génétique et les transgenèses, les sciences cognitives.

Toutes ont été d’abord destinées à supplémenter, réparer des handicaps, mais elles permettent aujourd’hui de faire reculer les limites de la condition humaine dans un continuum insidieux et logique. À côté de l’Homme réparé voici déjà l’Homme augmenté et bientôt . . . → En lire plus

Appel à candidature : Deux bourses de recherche curatoriale au CNAP

142165__mg_2475_1Le Centre national des arts plastiques (CNAP) propose en 2015 deux bourses de recherche curatoriale, offrant la possibilité à deux commissaires d’exposition de développer un projet de recherche à partir de la collection du CNAP durant une résidence de 3 mois à Paris. Le Fonds national d’art contemporain, collection de l’État français, est constitué de l’ensemble des œuvres acquises depuis 220 ans auprès d’artistes vivants grâce à des achats, des donations et des commandes. Aujourd’hui, cette collection est composée de plus de 95000 œuvres.

Le Centre national des arts plastiques qui assure la gestion et la diffusion de cette collection joue pour cela un rôle prospectif actif. Les . . . → En lire plus

Appel à projets : Perspektive, fonds franco-allemand pour l’art contemporain et l’architecture

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Perspektive is a German-French fund for contemporary art and architecture initiated by the Bureau des arts plastiques of the Institut français in Germany and the French Embassy in Berlin. Perspektive aims to promote and develop the artistic collaboration between France and Germany. Perspektive supports projects that promote direct and personal exchange between the emerging scene in the fields of contemporary art and architecture.

Perspektive encourages the internationalisation of the art scene by supporting public meetings such as seminars, workshops, conferences and symposiums in both countries.

Applications are welcomed from projects that emphasis interaction and exchange between emerging artists, architects and curators and contribute to the dissemination of ideas, . . . → En lire plus

Séminaire : « Temps et politique de l’image »

img_SEM_ecrans-exposes_fev20157e séance du séminaire « Écrans exposés. Cinéma, Art contemporain, Médias »

Séminaire organisé par Riccardo Venturi (pensionnaire, INHA) et Géraldine Sfez (maître de Conférences en Études Cinématographiques, Lille 3)

Eric de Bruyn (Université de Leiden) : Time Lapse, or the Interrupted Movement of Capital

Cette intervention portera sur une série de films d’essai récemment réalisés par l’artiste américain Zachary Formwalt et tournés dans trois places boursières à la suite de la crise financière de 2007 : le Royal Exchange de Londres, la Bourse d’Amsterdam et la Bourse de Shenzen, dessinée par Rem Koolhaas en 2006. Cette série des « Three Exchanges » met l’accent sur un . . . → En lire plus

Parution / nouvelle revue : les Cahiers du CAP

Cahiers du CAP est une revue interdisciplinaire éditée par le Laboratoire d’excellence Création, Arts et Patrimoines aux Publications de la Sorbonne. Elle rend compte des débats et des travaux conduits en son sein, autour des enjeux contemporains de la création et du patrimoine, croisant les domaines de l’anthropologie, de l’ethnologie, de l’histoire de l’art, de l’architecture, du cinéma, de la danse, des études théâtrales, de la musicologie, de la sociologie, du design et de l’ingénierie numérique. Dans ce contexte de décloisonnement disciplinaire, mais aussi institutionnel, associant centres de recherche universitaires et institutions muséales, elle publie les études réalisées par les post-doctorants du Labex et des hors-séries thématiques.

Viennent de paraître : Numéro 1 / La construction des patrimoines en question(s) Numéro 2 / Modèles et modalités de . . . → En lire plus

Séminaire : « Autour de Friedrich Kittler »

archéologie des médias1

Rodney Graham, Rheinmetall / Victoria-8, 2003, production still © Rodney Graham. Courtesy Hauser & Wirth

5e séance du séminaire « Archéologie des médias et histoire de l’art »

Séminaire de recherche du programme « Art contemporain et cinéma » organisé en partenariat avec l’université Paris 3, avec Siegfried Zielinski (Universität der Künste Berlin) et Arnaud Maillet (université Paris-Sorbonne)

Frédérique Vargoz, Université Grenoble 2 : Les média, machines de chiffrement et de décryptage chez Friedrich Kittler Pour Friedrich Kittler, c’est à partir de la théorie de la communication de Shannon, qu’il faut penser de manière élargie le concept de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Globalismes » (Revue Marges, Paris, 24 octobre 2015)

I am a global artist, 2011Le constat d’un « art global » offre, depuis la fin des années 1980, une riche matière de réflexion aux théoriciens et aux historiens de l’art ainsi qu’aux commissaires d’exposition et aux professionnels des musées. Selon la définition du spécialiste des Global Studies Hans Belting, aujourd’hui l’art contemporain peut être appréhendé comme synonyme de global art, le « globalisme » étant, selon lui, l’antithèse de l’universalisme dans la mesure où il décentre une vision du monde unifiée, en s’orientant vers des modernités multiples. Un nouveau capital cognitif se déploie ainsi sous forme de colloques, de séminaires, de publications et de programmes de recherche, d’accrochages de musées et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Marguerite Duras et les Arts » (Sydney, juin 2016)

Aki Kuroda, Catalogue préfacé par Duras, Paris, Galerie Adrien Maegh, 1980Quand se déroulera ce colloque en 2016, 20 ans se seront écoulés depuis la mort de Marguerite Duras mais cette rencontre ne vise aucunement à être une commémoration. Au contraire, il s’agira d’envisager de nouvelles perspectives de recherche sur les relations de Marguerite Duras avec les arts et sera l’occasion d’explorer les parallèles, influences, intertextes, intersections, croisements et échanges entre l’œuvre de Duras et les arts au 20e et 21e siècles. Duras a toujours refusé une définition étriquée et cloisonnée de la littérature et du cinéma et bien que son œuvre ait souvent été mise en parallèle . . . → En lire plus

Séminaire : « Le temps profond des médias »

archéologie des médiasSéminaire de recherche du programme « Art contemporain et cinéma » organisé en partenariat avec l’université Paris 3, avec Siegfried Zielinski (Universität der Künste Berlin) et Arnaud Maillet (université Paris-Sorbonne)

Siegfried Zielinski, Universität der Künste Berlin : « Allah’s Automata : A Short Genealogy of Divine Machines & Machines of the Divine »

Cette communication sera l’occasion de présenter quelques-uns des principes théoriques et historiques du champ de recherche défini par Siegfried Zielinski sous le nom d’ « anarchéologie et variantologie des arts et des médias ». En particulier, il s’agira de se pencher sur les notions de passé et de futur envisagées tels . . . → En lire plus

Séminaire : « Eros et capital. Usages de la matière viande dans l’action-performance (1964-1972) »

Colbert rotonde 02-WarmRedPrésentation des travaux des membres du Séminaire Commun de l’INHA par Johanne Lamoureux (INHA/université de Montréal)

Dans le cadre d’une réflexion sur les rôles emblématiques de la viande, matière et motif, au sein de la production culturelle moderne et dans la foulée du mouvement pop qui dédramatise le sujet en le déplaçant de l’abattoir au supermarché, il s’agira d’analyser deux actions-performances où un recours littéral à la matière-viande se noue et se joue, selon des visions politiques et esthétiques diamétralement opposées, autour de la valeur d’échange : Meat Joy (Carolee Schneemann, 1964) et Meat Mass (Allan Sekula, 1972).

Johanne Lamoureux est professeure titulaire d’histoire de . . . → En lire plus

Séminaire – « Écrans mobiles »

img_SEM_ecrans-exposes_fev2015Séance du séminaire « Ecrans exposés. Art contemporain, Cinéma, Médias », organisé par Riccardo Venturi (pensionnaire, INHA) et Géraldine Sfez (maître de Conférences en Études Cinématographiques, Lille 3)

Richard Begin (Université de Montréal), Pratiques actuelles de la mobilographie : de IPhone à GoPro Emmanuelle André (Université Paris Diderot), Dork Zabunyan (Université Lille 3), Exposition téléphonique : propositions

Dans son dernier film, Adieu au langage (2014), Jean-Luc Godard fi lme longuement deux personnes en train de manipuler et de se montrer leurs téléphones portables respectifs. Ce film en 3D atteste que les images se trouvent prises dans de nouveaux usages : nous les produisons de plus en plus facilement, . . . → En lire plus

Appel à candidature : offre d’allocation doctorale pour une thèse sur « Art et politique : les Afro-Américains à Los Angeles (1965-1976) » (Le Mans, 2015)

Barbara Jones-Hogu, Unité, 1971, afficheOffre d’allocation doctorale, Université du Maine (Laboratoire 3L.AM)

La Région des Pays de la Loire finance depuis une dizaine d’années des allocations destinées aux doctorants du territoire régional. L’accompagnement de la stratégie scientifique des laboratoires régionaux dans la thématique des sciences humaines et sociales (SHS) a été identifié comme une des priorités de la politique régionale en matière de recherche. Ainsi, depuis 2012, la Région a fait évoluer son dispositif de soutien aux allocations doctorales financées à 100% en les réservant uniquement aux laboratoires de recherche en sciences humaines et sociales, et en intégrant un financement de l’environnement de travail en plus du financement du salaire du doctorant pendant 3 ans. C’est dans ce cadre que . . . → En lire plus

Séminaire : « L’in situ de l’art contemporain britannique / British site-specificity today » (Paris, 18 mai 2015)

LouisHendersonAllThatSolid2014A l’occasion de cette série de séminaires, des chercheurs et praticiens internationaux se pencheront sur la question du site de l’art contemporain en Grande-Bretagne. La notion de site renvoie souvent à la catégorique d’art public qui est une expression très large comprenant principalement l’art créé ou exposé hors du musée et invoquant, à tort ou à raison, sa qualité démocratique. Le Royaume-Uni a connu ces dernières années un développement spectaculaire de ses commandes d’art public sous l’impulsion principale des politiques culturelles inaugurées dans les années quatre-vingt-dix et deux mille visant la régénération par l’art de quartiers et de villes en déclin. Or, dans le même temps, . . . → En lire plus

Colloque : « Subjectivités féministes, queer et postcoloniales en art contemporain : une histoire en mouvements » (Rennes, 8-10 avril 2015)

aff-collsubjectCet événement collectif et international souhaite reconsidérer les représentations artistiques en privilégiant l’expression même des subjectivités. En adoptant une approche transdisciplinaire et transnationale, et grâce à la présence d’artistes et de chercheuses venant d’Afrique du Sud, d’Amérique du Nord et d’Europe, ce colloque apporte un éclairage nouveau sur les résonances et les circulations entre les théories et les pratiques artistiques féministes, queer et postcoloniales et souhaite prendre le pouls de perspectives travaillées par la démultiplication des points de vue historiques et esthétiques.

Colloque international « Subjectivités féministes, queer et postcoloniales en art contemporain : une histoire en mouvements »

Mercredi 8, jeudi 9 et vendredi 10 avril 2015 Campus Villejean, Pôle Langues, . . . → En lire plus